中国山水画从北宋到南宋,再到元代,在形式风格和精神内涵上产生了什么变化?

Question

如题所述

Answer 1

北宋可以说是中国绘画艺术的成型期，中国所有的绘画体系都是从宋发展而来的！山水：水墨山水，浅绛山水，青绿山水，金碧山水。花鸟：工笔设色（谈彩，重彩），水墨写意，兼工带写。还有人物与风俗画都在这一时期发展开来。北宋的绘画主流：山水主要是水墨与浅绛山水，代表人物：荆浩，关仝，李成，范宽，郭溪。花鸟：黄荃与黄居寀父子，还有文同，苏东坡，扬无咎。人物：李公麟，马和之。风俗：张择端。最大的特色是文人画派与宫廷画派的一盛一衰，后来文人画派居于主流就是根源于北宋，最大的风格是北方画派，山水：苍茫，刚健，雄浑。花鸟：工细，绚丽，恢弘，富贵。南宋则差似之。到了元代，发生了变化，由于异族的统治与文化上的隔阂与专制，中国的许多文人就世无道而“隐”了。绘画主要的成就是山水，产生了元四家这样的伟大的山水画家。风格：笔墨清润，意境简远。成就最高的是黄公望。代表作《富春山居图》。今藏浙江博物馆与台北故宫。

Answer 2

中国山水画从北宋到南宋这两期山水画的发展演变：五代、北宋山水画取景侧重于完整的整体的把握对象，较为直接、坦白，“以大观小”，到了南宋则侧重于在 皮页 为工致精细的有限场景中传达出抒情性非常浓的某一特定的诗情画意来，它不像前期那样宽泛而多义，而是变得具体而分化了。