迈克尔的经典歌曲,比如dangerous

如题所述

1、You are not alone
2、scream
3、beat it
4、billie jean
5、we are the world
6、heal the world
7、thriller
8、smooth criminal
9、earth song
10、you are my life
11、men in the mirror
12、blue night
13、haven‘t met you yet
14、childhood
15、crazy love
16、they don't care about us
17、who is it
18、home
19、medley
20、remember the time
温馨提示:答案为网友推荐,仅供参考
第1个回答  2014-01-13
《heaven can wait》经典,抒情
杰克逊不多的抒情歌曲之一,值得一听,看看这位天王柔情的一面 《you make me wanna》舒畅,节奏 其实嘛,make love还有示爱的意思,但在这里似乎不是,唱歌的好像是黑人,第一次听的时候觉这歌狂贱,以后就觉得蛮正常的拉,那边十三岁就干这种事的拉,有什么稀奇?? 《only love》抒情 旋律很美的一首英文歌曲,歌手的声音真是很有磁性。你听得出来它的中文歌曲叫什么名字吗? 《Rhythm Of The Rain》经典,畅快 瀑布乐团(The Cascades)因这一首《雨的旋律》而留在人们记忆深处。“听那淅淅沥沥的雨声,它好象在说,我是个傻瓜。 我真希望雨停下来。 让我无望地哭泣, 让我再次形单影只。”心爱的姑娘已经离去,同时也带走了那颗会爱会感动的心。只有漠漠细雨的噼啪声,实在难解风情…… 《Home Sweet Home》幼儿,迷糊 火影忍者剧场版主题歌MTV《Home Sweet Home》 《Hey Jude》激励,悠长 《Hey Jude》这首歌是由保罗-麦卡特尼创作的,内容是鼓励列农的儿子朱利安勇敢面对现实。歌中头一句是保罗在约翰·列农离婚后,安慰朱利安时说过的话. beatles的歌真好听啊!孙燕姿唱得也不错,但我还是喜欢原版的. 《i love you more than i can say》经典,流传 几乎所有的歌厅都应该有这首歌,经典,自然流传 《Kokia I Catch A Cold》独特,欢快 中文名:吉田亚纪子英文名:Kokia 简介:本名吉田亚纪子的KOKIA,两岁开始玩小提琴与钢琴,从小就是音乐奇才,高中与大学专攻声乐,1998年步入乐坛之后,她的歌声让“月之海”的河村隆一惊为天人,将她收在门下担任RKS计画中的女主唱,成为河村隆一的得意门生。KOKIA出过七张专辑,两年前梁咏琪所拍摄的化妆品广告,曾以她的歌曲为背景音乐,同时郑秀文也翻唱过她的歌曲“感谢”,从此让大家见识到了KOKIA的气质美声。KOKIA的歌声有着浓浓的爱尔兰风味,所以有人说她是日本的恩雅,也有人说她是中岛美雪的接班人,其实,KOKIA就是KOKIA,她的歌声多了一点入世的生命力,她的音乐则多了一点游戏人间的味道。 我不太听日文歌,所以以前不知道Kokia,直到有天看了《海豚湾恋人》,对里面的一首歌惊为天人,才知道有Kokia这号人物。这首歌最近特别爱,今天就连续听了2个多小时,这对我来说实属不易。可惜不会唱,以前学的日文都还给老师了。 《Love Me Tender》深情 这首歌是“猫王”的第一部电影《兄弟情深(Love Me Tender)》(1956年)中的插曲。在这部电影中,他作为配角唱了4首歌,将摇滚乐、南方民歌和爵士音乐熔为一体,获得了巨大的成功。歌中反复吟唱“Love me tender”,表达了主人公对爱情的渴望。我们仿佛看到一位目光忧郁的痴情男子正在向所爱的人倾诉衷肠. 埃尔维斯·普莱斯利(“猫王”)Elvis Presley 猫王——埃尔维斯·普莱斯利(1935-1977)被誉为“摇滚乐第一偶像”,是美国也是世界上迄今为止最有影响力的摇滚歌星。他的贡献是把乡村音乐、布鲁斯音乐融进了山地摇滚乐,用吉他取代了传统的主力乐器——钢琴,从而使摇滚乐第一次成为欧美流行乐坛的主流。他那英俊的外表,超凡的音乐灵性,以及富有感召力的舞台动作使他当之无愧地成为世人狂热崇拜的明星。 1956年秋,猫王以一曲《温柔地爱我》闯入电影界,此后,他拍了许多部电影。不管他在电影里饰演什么角色,也不管电影的情节如何,只要有他作为任意角色唱上几首歌,这部电影就会成为世界畅销影片。 1977年8月16日,吸毒导致猫王英年早逝。他一生灌录了140多张唱片,首首都是上榜金曲。据估计,猫王已经在世界范围内售出10亿多张专辑,是唱片业史上销量最大的歌手。而在他的总销量中,约有40%来自美国以外的其他国家或地区 《Never Had A Dream Come True》推荐,经典,抒情 这是一个至今为止在同一年内获最多音乐奖项的MTV,它是2001年"S CLUB 7" 为英国的BBC,"孩子们的呼救"活动,而出版的一首单曲,同年无可预料之中,MTV一连在世界上夺得24个音乐奖项,仅对于MTV来说,这是史无前例的,之后这首歌也红了半边天,在全世界上先后有十几位歌手翻唱成不同语言。《Spancil Hill》推荐,抒情 The Corrs来自爱尔兰的Dundalk——距都柏林向北50英里,正好介于爱尔兰和北爱尔兰交界上的一个小城。他们是爱尔兰史上最成功的一支家庭组合,成立于1990年,由3朵姐妹花Sharon、Caroline、Andrea和成熟、稳重的大哥Jim组成,由于父母都是歌手,所以这四兄妹从小就表现出对音乐的天赋,并将自己的姓氏——“Corr”作为乐队的名称。 与其他音乐人不同,The Corrs的每一位成员都参与歌曲的创作、演奏和演唱,每个人都有一样“看家本领”,像主唱Andrea美妙的嗓音,Jim弹得一手好吉他,Sharon的小提琴技巧令人赞叹不已,Caroline可以连续敲上几个小时的架子鼓。他们的音乐风格既不像Enya那样带有纯爱尔兰民族音乐特点,也不同于U2那样的摇滚乐队,而是将两者巧妙地糅合在一起:流行中带着爱尔兰民谣的纯朴、干净,同时融入了现代流行音乐元素,这使The Corrs在爱尔兰乃至全世界的流行音乐组合中独树一帜。 当The Corrs成立不久后,他们未来的经纪人——John Hughes发现了他们,并邀请他们四兄妹去参加在都柏林举行的Commitments现场音乐会的表演,在那里,The Corrs获得了不少演出经验。 1994年,The Corrs非常幸运地接待了到爱尔兰访问的美国大使Jean Kennedy Smith,在都柏林的一家俱乐部为其表演,并给大使留下了深刻印象,被邀请到波士顿参加94年世界杯的庆典演出。在演出中,The Corrs的精彩表演吸引了亚特兰大唱片公司的上层人物Jason Flom和David Foster,就这样他们的音乐终于从家乡爱尔兰走向了世界。 95年The Corrs发行了首张大碟《Forgiven,Not Forgotten》,一经发行,便在世界范围内售出了200多万张,在法国、加拿大、挪威和日本成为金唱片,并在西班牙、丹麦取得了双白金的成绩。The Corrs并没有就此满足,在随至而来的巡演中,他们与Celine Dion一起横跨欧洲、澳洲和东南亚为当地歌迷进行表演,并频频出现在各大音乐节上。 97年推出了第二张大碟《Talk on Corners》,The Corrs在坚持自己一贯风格的同时加入了更多的舞曲元素,像《What Can I Do?》《Runaway》,其中混音版《Dreams》中苏格兰风笛的悠远、飘逸和出色的打击乐更将The Corrs推向另一成功高峰——在全世界卖掉了650万张,打入英国排行榜首位六周之久,并在当年和98、99年均未跌出十大。这一成绩也推动他们上一张专辑《Forgiven Not Forgotten》登上第二位。这支年轻组合创作了两张专辑均入围排行磅前二位的惊人成绩。99年The Corrs凭借此专辑一举击败了Air、The Beastie Boys及R.E.M,赢得了英国权威奖——“最佳国际乐队”的称号,并于该年成功地举行了世界巡演。 紧接着The Corrs又发行了一张不插电版的唱片《Unplugged》,在这张专辑中他们以管弦乐伴奏的原声形式重新诠释了乐队出道以来一些经典曲目,另外The Corrs也献上了自己制作的歌曲以及三首翻唱歌曲,使人看到了他们的真正实力。只有拥有实力和十足信心的乐队才会以不插电演奏的形式灌录唱片,一般乐队是不会轻易采取这种方式,因为稍不注意就会暴露出自己演奏上的弱点。对此The Corrs也有自己的看法:“对于Unplugged,我们有说不尽的爱,”Caroline说,“这是用一种十分自然、随意的方式来制作专辑,并且我们有机会与管弦乐队合作,从中我们可以获得很大的乐趣。”Andrea说,“我知道一旦被录下来并发行,我们将没有时间纠正错误,因此我们更能感到压力迎头而来,但这至少使我们把全部精力放在音乐上而不会开小差。” 2000年收录在他们最新专辑《In Blue》中的单曲“Breathless”在英国排行榜上大出风头,击垮了一票“英美联军”,缔造了其成名后首支英国冠军曲,看来这支家庭乐队将会在新千年再度掀起一股爱尔兰音乐的风潮! 《Boulevard of Broken Dreams》现代,节奏 相当耸动的专辑名称‘American Idiot’,配上手持淌血手榴弹的专辑封面,察觉出Green Day对现在社会、媒体等乱象的不满,将毫无保留赤裸呈现出来!人们被媒体大肆炒作已失去了正确判断力,但讽刺的是,我们又必须藉由这些媒体管道得知世界天下事,这些感受皆由同名先发单曲"American Idiot",完全表态无疑,早已攻上全美现代摇滚榜上亚军宝座!顺畅带劲的"Holiday",有着相当排行相,活力十足的力道,敲醒出每对已显疲惫的耳朵;强力散发无助呐喊的梦碎之作"Boulevard Of Broken Dreams";"St. Jimmy"在超高速的庞克音浪侵蚀下,呈现绝对庞克精神之正点佳作;散发阵阵异国风情之手鼓作为开场的"Extraordinary Girl",还在讶异于特别处理下,急转直上的再度蹦出情绪为之一开的轻松节拍 《Complicated》推荐,经典 太帅了 超喜欢艾薇儿 最好把她的歌都翻译过来 《that's why you go away》推荐,经典,流传 我记得初2那年~~我们班上有个同学向我推荐他们的那首经典情歌[that's why you go away],我当时第一次听,就深深的喜欢了这首歌,特喜欢它的前一段,先来一段钢琴独奏,“baby wang you tell me why……”,还好当时我自己也刚求到家里买来自己的第一台disemen,后来就自己收藏他们1996的这张[Paint my love]精选专辑拿回家不停地听,听了[paint my love],[love will never lie],[out of the blue]等等,当时里面的每一首都使我陶醉,虽然里面都是主要以情歌为主,但即使听多了,也绝不会腻。 《Forever young》抒情 大人物拿破仑》一部很好的电影。荒凉的景色,木讷的表情,笨拙的动作,愚蠢的对话,这居然出现在一出描写高中生活的喜剧。整部片子在毫无生气却轻松愉快中缓缓讲述一个平凡高中生不平凡的青春故事。麻木了俊男美女、张扬迷茫的青春剧,这部片着实让人心头一暖。 片中有一首插曲是我很喜欢的《Forever Young》。很多人都应该听过《Forever Young:摇滚童话》中那群孩子唱的版本,可是有多少个人知道原唱是来自德国的电子乐队Alphaville,起码我之前就不知道。Alphaville在80‘s并没有取得巨大的成功,但他们的这首《Forever Young》却成为那个时代的经典,而且依然被传遍着。 《Earphones 耶耶耶 》经典,节奏,DJ,快速 经典的歌曲.很多的舞曲里都有这个版本的歌曲的翻版.网上搜索下.关于演唱者的资料实在太少了.只觉得这个版本很少所以就传上来送给大家! 《 Sissel-Someone Like You 》 Sissel Kyrkjebo,挪威著名的女歌手,于1969年出生于挪威,4岁时就参加儿童合唱团,并开始在挪威电视台多次露面。她从16岁出第一张唱片,以其空灵清澈的音色踏入歌坛超过10年。 Sissel,这个总是低调经营着自己的美丽女人,每一次的出击都会让那些热恋中的人们欢呼。天籁的嗓音,神秘的北欧气质,唯美的旋律,炽热并浓挚地唱着关于爱情的点点滴滴,一瞬间里就会让你怀想起那些甜蜜和浪漫的章节来。 Sissel的声音, 宛如初春午后的微风般的没有负担,亦好比早晨小草上的露水清新脱俗。还记得电影铁达尼号吗?剧中伴随着故事情节,引导我们情绪起伏的电影配乐,而其中宛如天籁的女声,正是来自挪威的西丝儿(SISSEL)。她出道有十余年了,从4岁参加儿童合唱团,16岁出第一张唱片至今,已经是北欧斯堪地那维亚地区家喻户晓的天后,在家乡挪威450万人口中,她的5张唱片销售累计超过200万张。94年在挪威举办的冬季奥运开场仪式,即由她演唱开幕曲“FIREINYOURHEART”,也曾应邀和多明哥(PLACIDODOMINGO)于维也那合唱,尤其不可思议的是,她的音乐融合古典、福音、爵士与流行。 《Take Me To Your Heart(吻别英文版)》推荐,经典,流传 这首歌来自丹麦4人组合(现在3人)Michael Learns to Rock 的第6张大碟Take Me to Your Heart。大家对Michael Learns to Rock一定不会陌生,他们的成名曲That's Why (You Go Away)一直在到处传唱。虽然乐队的名字中有Rock,但是他们一直坚持的却是抒情歌曲的路线,不断感动着各位歌迷。比较符合亚洲人喜好的曲风使他们在亚洲远比他们在西方要受欢迎。这张2004年的全新专辑包括10首旋律优美、琅琅上口的,充满MLTR抒情风格的作品,我们完全可以感受到他们对音乐的执着和诚意。特别值得推荐的是专辑同名主打歌曲Take Me to Your Heart,大家听了肯定会感到十分亲切,因为这首歌是MLTR专为感谢中国歌迷一直以来对他们的喜爱和支持而特别翻唱香港天王张学友的名曲《吻别》,同时也进行了一些改编,使之更符合MLTR的风格。我们可以听到,MLTR的版本中少了一份哀怨,多了几分深情,编排清新动听,歌词浅显易懂 《The day you went away》推荐,经典,柔情 M2M(窈窕美眉)是由两个来自挪威的小女孩Marit (乖乖美眉——玛莉特)及Marion (好动美眉——玛莉安)所组成的团体,由于两人名字都是M开头,所以就叫M2M。 Marit与Marion两人认识于1990年(大约五岁时),由于对音乐的喜爱,两人成了好朋友,并常在一起为家人及朋友表演。 他们的第一张唱片是八岁时以挪威语灌录的儿童专辑Synger Kjente Barnesanger (Sings Famous Children's Songs),这张专辑也获得Spillemanspriest (相当于挪威的葛莱美奖)《最佳儿童专辑》的提名。当时他们的团名是Marit & Marion。 M2M于1998年7月与Atlantic唱片公司签约,首支单曲Don't Say You Love Me,由M2M一起谱写, 并由Celine Dion(席琳狄翁)与Jennifer Paige(珍妮佛佩姬)的专辑制作人共同制作, 并成为“神奇宝贝——口袋饼干皮卡丘”(Pokemon:the First Movie) 电影主题曲, 并配合电影的上映目前已在全美电台获得广大的回响并持续发烧中,单曲销售量目前高居第五名,已经超过40,000张纪录。M2M首张专辑Shades Of Purple已于2000年3月发行, M2M包办所有的词曲创作,并请到 Spice Girls(辣妹)、Backstreet Boys(新好男孩)、Britney Spears(小甜甜布兰妮)…… 等当红艺人团体的专辑制作人倾力操刀。 继2000年在Atlantic唱片公司旗下发行畅销专辑「紫色恋情」 (Shades of Purple)之后,M2M终于在众人引颈企盼下发行了最新专辑,这对来自挪威的青少年流行团体,带着她们至今最愉悦、最感性的作品重返歌坛!M2M的两位大女孩Marion Raven与Marit Larsen,再度与制作人/音乐家Jimmy Bralower (Donna Lewis、Jennifer Paige)合作,三人共同成就了一张非常迷人的专辑,辑中充满了以自信与技巧打造出的流行歌曲,她们自己谱写的歌曲"Miss Popular"与"Everything",闪耀着令人无法抗拒的旋律、与坦白直率的歌词,当然还有她们两人注册商标似的完美合音 《Pretty Boy》推荐,经典,柔情 M2M的另一首很受欢迎的歌曲 《Show Me The Meaning Of Being L》推荐,经典,流传 学校里经常听到有人放他们的As Long As You Love Me,似乎那群呆子只知道后街的这一首歌。没错这首歌的确是经典,但是听多了真的烦了,有的干脆连谁唱的都不知道,一提到后街都一副恍然大悟的样子:“哦。。原来是他们。。” 后街男孩,经典不只一首。 《Kiss The Rain(雨的印记)》推荐,经典,宁静,心灵 《Kiss The Rain》中文翻译成《雨的印记》,出自韩国最擅长描会爱情的音乐家YIRUMA之手。据说,写这首歌的时候,是在一个星星满天的夜晚,忽然间一场雨,让YIRUMA有感而发写下《Kiss The Rain》这首曲子 《Superstar》节奏,舒畅 序曲,是关于《旧约》的爵士乐舞蹈,从降雨到大洪水,到耶稣出现在拥挤的人群面前。人们都认为耶稣是上帝的儿子,但他却不这样想。他担心一旦耶稣的名声太大,将引起罗马人的注意,罗马人就会镇压他们。《Heal The World(拯救地球)》推荐,心灵,感动 1991年创作,Heal The World 是为了配合杰克逊自己的同名慈善组织所作 一开头一个孩子的声音说道: 沉思那潮生潮灭,世代更迭 说吧说我们想要 想要为孩子们 和他们的子孙 营造更美好的家园 让他们明了,他们活在一个 较过去更加美好的世界 从而让他们坚信,他们也可以营造一个 愈加美好的世界。 Heal the world是一首呼唤世界和平的歌曲,十分优秀,歌词倡导人们保护和珍惜我们的环境,让战争远离,世界和平,我们的心中都有一个地方,那就是爱,让我们营造一个没有战争、没有荒地,生机勃勃,到处充满了温暖和关怀的世界,让孩子们可以自由的欢笑,让世界充满爱。 《命运交响曲》经典,流传,激昂 贝多芬的《c小调交响曲》(作品67号)开始的四个音符,刚劲沉重,仿佛命运敲门的声音。这部作品因此被称作《命运交响曲》。《命运交响曲》作于1805至1808年。贝多芬在1808年11月写给他的朋友韦格勒(1765-1848)的信中,就已经说出:“我要卡住命运的咽喉,它决不能把我完全压倒!”“命运敲门的声音”在1798年所作《c小调钢琴奏鸣曲》(作品10之1)第三乐章中就已经出现过,以后又出现于《D大调弦乐四重奏》(作品18之3)第三乐章、《热情奏鸣曲》(作品57号)第一乐章、第三《列奥诺拉》序曲(作品72号)、《降E大调弦乐四重奏》(作品74号)等一系列作品中。可见,通过斗争战胜命运,是贝多芬一贯的创作思想。《命运交响曲》所表现的如火如荼的斗争热情,具有强大的感染力。西班牙女低音歌唱家马丽勃兰第一次听《命运交响曲》时,吓得心惊肉跳,不得不退席而去。拿破仑一个旧日的卫兵,听了第四乐章开头的主题,禁不住跳起来喊道:“这就是皇上!”柏辽兹把《命运交响曲》中惊心动魄的斗争场景,看作是“奥赛罗听信埃古的谗言,误认黛丝德蒙娜与人私通时的可怕的暴怒。”舒曼认为:“尽管你时常听到这部交响曲,但它对你总是有一股不变的威力——正象自然界的现象虽然时时发生,却总教人感到惊恐一样。”1830年五、六月间,门德尔松在魏玛逗留了两星期,和歌德作最后一次会晤,在钢琴上为他演奏了古今著名的作品。歌德听了《命运交响曲》的第一乐章后大为激动,他说:“这是壮丽宏伟、 惊心动魄的,简直要把房子震坍了。如果许多人一起演奏,还不知道会怎么样呢。”1841年3月,恩格斯听了《命运交响曲》的演出。他在写给妹妹的信中赞美这部作品说:“如果你不知道这奇妙的东西,那么你一生就算什么也没有听见。”他说,他在第一乐章里听到了“那种完全的绝望的悲哀,那种忧伤的痛苦”;在第二乐章里听到了“那种爱情的温柔的忧思”;而第三、第四乐章里“用小号表达出来的强劲有力、年轻的、自由的欢乐”,又是那么鼓舞人心。恩格斯用短短的几句话,揭示了《命运交响曲》的精髓。 到网上SO 会有很多 《蓝色多瑙河》经典,流传,清新 《蓝色的多瑙河》圆舞曲(第314号)是小约翰·施特劳斯最著名的作品,作于1866年。《蓝色多瑙河》还有一段鲜为人知的来历,其实这首乐曲最初并非圆舞曲体裁,而是应维也纳男声合唱团的邀请写的一首合唱曲,也是他的第一首声乐作品。乐曲的首演并不成功,后来小约翰·施特劳斯有感于维也纳郊外多瑙河畔的景色,把它改编成一部管弦乐曲,命名为《蓝色的多瑙河》,也就是这样的“歪打正着”造就了这首家喻户晓的名曲,被誉为奥地利“第二国歌”。 《 蓝色的多瑙河》的尾声,结构庞大,音响丰富,几乎包容了乐曲中的所有的圆舞曲的主题。但是,在演奏的次序,主题的选择以及使用的乐器上,仍有多彩的变化。尾声中现了第三、第四和第一首圆舞曲,然后,响起序奏中多瑙河水波荡漾的美妙回声。在清澄的色彩中,长笛颤动跳跃的鸟语,让人们沉浸到田园诗境之中。忽然,一阵急风骤般的音流汹涌而至。全曲在火热的狂欢高潮中结束。这段尾声,显示出施特劳斯的高超的管弦乐写作技巧 《Big Big World》推荐,舒心 Big Big World》中表达了许多爱情方面的细腻情愫以及生活中的点点滴滴,洋溢着Emilia 可爱的自信心以及骨子里隐藏的一些不敢面对现实的脆弱。 单曲《Big Big World》写的就是她揣摩一个小女生的心理, 描述迷失在茫茫人海中,为离别的爱情而困惑与思想交汇心头的感觉。 这是她在大学读书 的时候写下的,她抓住了年轻人面对现实世界的孤离于挫折感。 《命运(浪漫满屋主题曲)》柔情,曲调 《Juliet》推荐,动感 这首让人第一次听到就忍不住飞奔到电视前拼命寻找歌名的歌是由一支名叫LMNT的乐队创作的。动感时尚的曲调,简约易懂的歌词让不知多少人席卷了各大MP3的下载网站 找寻梦中的《Juliet》。 《Juliet》出自LMNT乐队2002年发行的专集《All Sides》 LMNT于2001年11月发布的首支单曲就是这首Juliet。 LMNT这个名字是根据一份杂志举行的民意测验而决定的,意思是“土、风、火、水”。 LMNT's成员由四人组队Bryan Chan, Ikaika Kahoano,Jonas Persch and Mike Miller 《Gigolo》节奏,说唱 《两之蝴蝶英文版》古典,柔情 《I Feel Close To You》推荐,经典,心情 是仓木麻衣和孙燕姿合唱的 ,以前就觉得她们的声音挺像的,原来以前她们就一起唱过这首歌了! 别一看是日本人的歌就不听啊,这首歌是英文歌,嘿,最近觉得仓木麻衣挺好听的... 《Are You The One》推荐,深情 Timo Tolkki演唱 Timo Tolkki是芬兰前卫金属团Stratovarius的主音吉他手,这首歌旋律优美,金属感很强,无论是女声还是那段吉他solo,都极度深情凄美,听者无不为之动容。歌曲选自timo tolkki第二张个人专辑《hymn to life》! 《Long Long Way To Go》 好听的男声.开始的时候还多平静的.到高潮的时候就闹的很爽了,不是所有的人都喜欢,这是个人喜好嘛,但推荐大家听一下了 《you don't have to say you love me》 吉他的伴奏真的很好听.配上M2M天使般的声音有心理疗伤的作用 没事的时候或旅行的时候听听心情会变的更好哈
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