新课程标准语文教科书选编了大量的现代诗,诗歌的引入带来了不可估量的积极影响。它能培养学生的读诗兴趣，认识诗歌的基本特点和类型；让学生受到高尚情操与趣味的熏陶，发展个性，丰富学生的精神世界；培养学生的审美情趣，陶冶学生心态，丰富学生情感；培养积极的鉴赏态度，激发鉴赏兴趣，提高诗歌的文学鉴赏能力；培养学生的想象、联想能力，感受作品的意境和形象，体味作品的艺术魅力，理解作品的思想感情内涵；开阔学生胸怀，美化学生心灵，培养学生欣赏文学作品的能力。通过引导学生品味诗歌语言魅力、艺术构思技巧，可以培养精炼、准确地运用语言的能力。同时，可发展学生形象思维能力和审美鉴赏能力。不断提高其表情朗读水平。那么如何适应新教材的变革，遵循语文课程标准的要求，从事现代诗歌的教学呢？下面结合具体的教学实践，谈谈我对诗歌教学的几点粗浅的体会：
一、精心设计导语。
把学生带人诗歌所描述的意境中，让他们的心灵首先受到强烈震撼而产生感情上的共鸣。在学习艾青的《我爱这土地》这首诗时，由于现在的学生对抗日战争了解不够具体、全面，感情不容易投入，在上课开始时，我说了这样的一段话：“谁不爱自己的母亲，谁不爱自己的祖国!穿越时空，只有一种感情能将民族的心联系起来，那就是对祖国深深的爱!早在1938年，著名诗人艾青面对日本鬼子对中国人民的烧杀抢掠、对我国领土的肆意践踏，眼含热泪、怀着诚挚的感情，对祖国母亲唱出了一曲爱国主义恋歌——《我爱这土地》!”通过这段导语创设情境，渲染氛围，一下子就把学生带人了硝烟弥漫的抗日战场，进人丁全民族同仇敌忾、保家卫国的氛围之中，在学生的心理上产生了强烈共鸣，学习进入了状态，而对于理解这首诗的主旨也便容易得多。
二、加强朗读训练
古人云：“诗缘情而绮霏”意思就是诗歌借助于具有节奏感和音乐美的句子，构建具有审美的意象，表现诗人强烈而凝炼的情感。通过朗读让学生领略诗歌的气势、韵味和情感，从而陶冶学生的情操。所谓“书读百遍，其义自见”、所谓“熟读唐诗三百首，不会写诗也会吟”都点明了朗诵教学的重要性.可以根据诗歌的不同风格选择不同的朗读方式：如教师范读、个别朗读、齐声朗读、配乐朗读、分角色朗读等，让学生边读边听，边读边学，边读边思，得到科学而有效的训练。营造朗读的气氛，引导学生渐入佳境。朗诵应讲究方法，教师应加强这方面的指导。如初读，读准字音(查字典及结合课文注释), 能用普通话正确、流利、有感情地朗读；再读，整体感悟，把握其节奏及感情, 能够用语音语调的变化来表达不同的感情；能够用不同的停顿的方式和重读方式来表现作品的内容与情感。一般情况下，对于诗歌，应多指导学生大声朗读，读出感情色彩，读得琅琅上口，熟读成诵；需要强调课文中的重点词、重点句、重点段时，应指导学生齐读；让学生领略某篇文章的优美文辞；欣赏其艺术特色时，应指导学生自由读。当然对诗歌更高要求的朗诵，能够根据作品的思想内容进行个性化的朗读，必定是在对内容有了更深的理解与把握之后，所以教师要引导学生通过品味诗歌语言而把握诵读的感情，洋溢着朗读的渴望。同时还应注意朗诵不应只是教学的开始，而应贯穿于整个诗歌教学过程中，可以说诗歌教学的每一个环节都离不了朗诵，应根据每一步的教学任务提出不同的朗诵要求。
三、发挥想象和联想，调动形象思维
诗中的世界已不同于实际生活中的客观世界，他们总是经过诗人有意无意的“改造”，投上了诗人在特定情境中的感情色彩，要理解诗人的感情，首先得进入诗中的世界。每一篇诗作都是客观世界在诗人心中的再现，或多或少地打上了诗人自身思想感情的烙印，读诗必要经历这样一个过程：诗人心中之诗——纸上之诗——读者心中之诗。所以鉴赏诗歌首先应进入作者的内心世界，再结合自己的生活经验，感悟诗歌的内涵，品味诗情画意。这中间有一个关键环节，就是联想和想像。教师在教学中可以有意识地引导学生进行联想和想像，如“请同学们团上眼睛，仔细聆听诗人的深情絮语，看看在自己的头脑中形成了哪些画面？”并让同学们描述出自己头脑中的画面，经过这一环节的教学，同学们大多能结合诗歌内容有所想，有所说，当然学生此时所说的已不完全是诗之内容了，而总是带有自己对生活的认识和感悟了。现代诗歌教学中，通过这样的训练，既活跃了学生的形象思维，使他们更好地品味了诗情画意，又培养了他们口头描述的能力。学生在联想和想象中，加进了自己的感悟，又不同程度地激发了他们的创造力。
四、联系学生实际，引导学生获得独特的生活和情感体验
教学现代诗歌时应注重引导学生注意语文与生活的联系，当然这里的生活包括社会、自然和人生三方面。教师在教学中一定要注意引导学生联系生活学习诗歌，充分调动学生的生活积累，让他们自己说出对生活的独特感受，从而更深刻地领悟诗歌的内涵。由于每个学生的生活经验不同，故而对文章内容的理解也不尽相同，“诗人以一致之思，读者各以其情而自得”。诗歌教学中，要特别重视学生根据自己的生活经验对诗歌内涵的与众不同的独特体验，也许创造性的火花就此而迸发。教师在教学中可以有意识地设置这种机会。如问：请把你喜欢的诗句向同学大声朗读出来，并说明喜欢的理由；请找出你认为写得较好的诗句或词语，并简要说明原因。经过我的多次实践，这种情况下学生皆能有所发现并不时有精彩而独到的见解，特别是对词句的理解，往往具体而深刻。通过这样的学习，学生的个性皆能得到张扬。我们有时可以在找准整首诗歌的关键之后，再找一个小的，贴近学生生活、情感的切入点，作为进入一首诗的楔子。要尊重学生对作品独特的个性化解读，甚至要引导学生有独特阅读体验。新课标指出“文学作品得阅读鉴赏，往往带有更多的主观性和个人色彩，应鼓励学生积极的，富有创意地构建文本意义”，诗歌尤其如此。要联系学生的实际并不是要处处都落到学生的生活实际、认知实际和情感体验,要防止将诗歌庸俗化处理的倾向。
五、品味语言,获得感悟
诗歌语言不同于日常口语,也不同于普通的散文化的语言,而表现出新颖、凝练,不拘泥于通用的语法规范、逻辑结构,写景抒情能直入人心的特点。诗的语言精炼、浓缩、字少意多，有极强的表现力。我们引导学生读诗，通过对诗的用词的研究、鉴赏，不仅可以使学生更好地领略诗歌的价值，还可以为学生写文章时在遣词造句方面提供经验。好的诗常在炼意、炼字、雕词琢句上独见功夫，因一词一字而尽传精神。人们常提及的“春风又绿江南岸”中的“绿”字用得好，好在形象，生动：把春风吹拂、草绿花开、一派生机的景象形象生动地描绘了出来，“绿”字中含蓄着诗人对春天来到的欣喜之情。所以我在“一词”上精当讲解；在“一字”上进行“点拨”启发，学生认真地思考和体味，就能获得独有的感悟。上课时，我们在诗歌中的某一句或几句话中抽掉一个关键性的词语。学生把抽后的单薄的诗歌和原诗相对比，把缺失的词语反复体会，融入自己的想象和感受，很容易就能感受到品析诗歌语言对于入景、入情地感知诗歌非常重要。
六、抓住诗歌的意象，理解诗人的感情
“意象”是融入了诗人主观情感、思想的客观事物。郑敏有过十分精当的比喻，她说：“诗如果是用预制板建成的建筑物，意象就是一块块的预制板。”指出了意象即是诗歌的基本成分这一事实，一首诗也就是一个有机组合的意象系统。可以这样说，意象既是构建诗歌的基本元素，又是区别诗与非诗的基本特征。没有了意象，诗就成了直白与说明，换言之也就不能称之为诗了。从某种意识上讲，意象就是诗歌看得见的灵魂，抓住一首诗的意象就等于获得解读该诗的一把金钥匙。作者要表现的思想，抒发的感情，在诗中往往通过一些具体的事物来表现，这些具体事物也就是意象。抓住这一点有助于我们快速了解诗人要表达的情感。如：艾青的诗《我爱这土地》，土地、河流、风、黎明等这都是一些客观事物，但入得诗来，注入了作家的感情，则为诗中的意象了，这些意象则象征着特定内容: “被暴风雨所打击着的土地”象征着被战乱、贫困、苦难所袭的国土和人民，“悲愤的河流”象征着苦难民族、人民的历史等。通过这些意象的象征意义的理解，我们就体味到了诗人的深沉的爱国之情。也看到了一个充满深沉炽热的爱国之情的诗人形象。
七、模仿写诗，学以致用
教师在教学中要引导学生注意诗来源于生活，是诗人对生活的感悟，那么我们也同样可以把对生活的感悟用诗化的语言表述出来，当然这种写作是带有模仿借鉴性质的。仿写的形式可以是多种多样，可就例句进行延续性仿写，可就例诗进行整段仿写。仿写时要注意借助联想、想象、比喻、排比等手法来表达自己独特的情感和生活体验。
诗歌毕竟是诗人对生活的艺术再现，是最精粹的文学形式之一。诗歌教学也是一项富有创造性的工作。讲好一篇诗是一种艺术创造，这就要求我们要不断提高思想水平和业务能力，发挥独创精神，不断在教学上进行探索、改革，让现代诗歌教学逐步走向科学化、艺术化的轨道。
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