日本很多歌曲的曲调为什么很好听，我们先不说唱功，就单凭曲子、那种旋律为什么这么悦耳？

Question

如题所述

Answer 1

因为日本音乐人创作音乐三分靠灵感，七分靠技巧，现在的音乐制作分为作曲和编曲，作曲在现代来说通常指的写旋律，但是日本旋律写作也是讲究科学作曲的，比如日本人写旋律的时候首先会确定适合的调式(这点中国音乐人也会考虑)，再来日本音乐人会在以上基础的情况下考虑这个调式内每个音之间的排列组合，比如这个音跟下一个音的音程是小三度，那小三度适合什么样的风格，小三度会给人什么样的感受？再比如某个日本人想把旋律写得很忧郁，那他就会疯狂地思考什么样的音程进行会无限适合忧郁类的风格，再比如他要写一首欢快励志的歌，那他就会努力避免什么样的音程会带来相反的效果，比如你明明要写明朗的旋律，你不懂得科学作曲方式，你随意哼哼主观觉得这个旋律不错，结果实际上却写了个减三度或者小二度的旋律音程进行，那听出来就不好听。
很多中国音乐人在旋律的细节上把握不到位，就是认为我确定了调式就一切OK了，剩下全部交给灵感，这样做出来的音乐只能说半斤八两，总感觉缺点什么。在日本，不光是编曲要靠技巧技术，作曲同样要靠技巧，在日本科学作曲技巧的重要性甚至不亚于编曲的技巧，一个科学的、好的作曲可以带动整个编曲变得更有活力。我记得有日本音乐人反复说过一句话：一个音乐人制作音乐如果把能力全部交给灵感，那这个音乐人的音乐生涯很快就会结束，因为灵感总有用完的一天，科学作曲技巧结合自身灵感才是最长寿的作曲方式。

Answer 2

因为音乐反映的是作家的灵魂，我国的早期的作品都很好啊，黄河大合唱什么的，你觉得呢？
至于日本的为什么好听，首先，每个人的品味角度不一样，你喜欢不代表别人喜欢。其次，好听的作品大多都结合在影视作品，可能你之前有看过相关音乐的MV或者电影电视节目，影像+音乐，本身就可以将作品及其内涵表现得淋漓尽致。至于不好听的，估计你也不知道，而且，很多不好听的歌估计也没机会来国内了。
当然，如果你钟情于单纯的音乐，还有一种原因就是你比较接受日本的文化。相对于国内目前的混沌的民间流行乐曲，个人觉得我国的文化创作的出发点就有问题。别人是通过乐曲从分表达自己，至于歌词，其实未必听得懂，而我们的很多作品，为了配合市场，太做作，特别是后期配上庸俗的词之后，你会觉得很厌恶，更加不会去静下心来专注得听曲而非词。
换个说法的话，就是创作的方式和角度不一样，其实你可以试试去掉歌词，很多国内的音乐作品，去掉歌词，估计只剩下单纯的配乐，而别人的作品，去掉歌词，还是很动听的音乐，这就是区别。（某种意义上，听不懂歌词未必是件坏事）追问

好，你区分出了中日两国的曲子的根源问题。但我还是想问？日本的作曲家灵感是从哪来的？好的加分。

Answer 3

是啊，很多中文歌曲引用了日文歌的曲调，比如刘若英的后来，韩雪的飘雪等等，可能是日本民族本身有一种物哀的情节在里面，他们的曲调总是能达到人心里最柔软的地方本回答被网友采纳

Answer 4

我觉得他们把更多更复杂的感情放了进去
而且作曲编曲每一个地方都特别认真仔细，用整个人去制作，还有歌词往往更复杂，不是那种直接我爱你之类的。
而且日语没有声调的限制，同一个意思大多数都比汉语长(我学日语很多年了)，本身发音就足够好听。
可能就是更认真得权衡了用的和弦，反复修改旋律，并且让他们和谐，以营造某种感情本回答被提问者采纳

Answer 5

这个创作环境背景有很大关系。像我们听的she 王菲的 任贤齐的 都有翻唱，喜欢的话不妨搜搜翻唱经典，有很多的。