我之前不知道朱一龙这个宝藏男孩，是因为当时《镇魂》上映以后，他才迅速的被大众知道的，当然我也是这样了解到他的。
我是一个外行人，没办法专业的去点评他的演技，不过我觉得觉得他真的是火的太晚了，这么优秀的人怎么这么久才被大众知道，不过可能之前时机不到吧！娱乐圈里面像他这样颜值实力并存的人越来越少了。
他对细节的把控非常好，一个好的演员就是可以让你完全入戏，他就是这样的存在，希望朱一龙老师可以一直这么红火。还有传神的眼神戏，都让观众深陷其中，叹服他的演技。都说是金子总会发光。这个宝藏男孩也终于被人们所认识。
之后又出演了《天网行动》、《知否知否应是绿肥红瘦》、《许你浮生若梦》都表现不俗。就连最近播出的《我的真朋友》中的演技也是扎扎实实。这部剧因为有杨颖，被很多人吐槽。但是朱一龙却能好好的HOLD住，也可见他扎实的功底！
温馨提示：答案为网友推荐，仅供参考
第1个回答 2019-10-10
朱一龙所属经纪公司是东方飞云公司，这是一家以数字电影为主的公司，朱一龙应该算是公司力捧的一哥吧，这家公司出品的电视剧基本都以朱一龙为主演，有些剧会请外援，然后朱一龙就被定为男二号了，毕竟是自家公司出品，就戏份来说，朱一龙在剧里还是比较多的，甚至直逼男一号。
但我个人认为，朱一龙的演技对得起公司对他的偏爱，在那么多剧情尬眼的烂剧里呈现出了一位优质演员的专业表演，这也算是一个演员必须的自我修养吧，就是无论剧本多烂制作多贫瘠，演员都要把自己的角色演好。
我觉得一个好演员，最好的表演状态就是，你在他演的每部剧里都能依稀看到他的一点影子，但每一部剧里的角色又跟他本人有很大差距。你觉得外表还是那个外表，而精神内核却完全不一样，甚至于更好的表演是，不仅精神内核不一样，连外在气质你都能感受到明显不同，例如说同一双眼睛，但眼神却是完全不同的。
在这次引爆暑期热度的网剧《镇魂》里，朱一龙饰演的沈魏、黑袍使、夜尊、小鬼王四个角色，不仅妆发、身体动作不一样，眼神都完全不一样。沈魏的眼神是温和内敛的，黑袍使的眼神是冷峻严肃的，而夜尊的眼神里透着狷狂阴冷，小鬼王的眼神却又深情俊朗。
去年，看《新边城浪子》时，也是被朱一龙这一双眼睛迷住的，这双眼睛不仅美，妥妥的睫毛精，更多的是太有戏了，眼睛果然是角色内心世界的投射。
朱一龙的眼睛会哭，会笑，会隐忍，会释怀，会有仇恨，也会有包容，有时候甚至面部肌肉不动，但眼神就是不同，当然，需要结合剧情去看，但你会感觉到朱一龙完全融入在戏里，似乎他就是你幻想的那个角色。
除了眼睛外，朱一龙的笑也是美的令人心颤，好像形容一个男性笑容美，有点怪怪的，但我真的感觉每次看到朱一龙笑，我内心真的是微微一颤。
而且他对笑，在不同场景和角色情况下，也有不同的表达方式，不同唇角翘起弧度细微的差别，就能把这张脸与那张脸区分开来，把这个角色与那个角色对应起来。哈哈，咱们镇魂女孩们都是被朱一龙在《镇魂》里笑容迷惑住了。
更让人可敬又心疼的是，朱一龙作为一名有职业操守的演员，对演技孜孜以求，而且为尽可能的还原角色，经常不惜作践自己（我觉得用作践这个词，是有点伤了，很心疼）。
在拍《新边》时，因为古龙小说的设定，这个戏是在黄沙蔽日的塞外实景拍摄的，风沙扬天，而且为了获得更好的戈壁沙滩效果，拍摄现场一直使用鼓风机，朱一龙被风沙吹红了眼，但是这样的红眼效果却意外的诠释出了傅红雪背负血海深仇却又孤寂隐忍的人物性格，为了更好的融入角色，朱一龙硬挺着不去治疗，在整个拍摄期间坚持带伤出演。
而且为了更真实的演出傅红雪受伤跛腿的效果，朱一龙居然在鞋子里放石头。想想吧，在漫漫黄沙里，深一脚浅一脚，每走一步，就不断被石头折磨，另外再加上眼睛不适，还要表演大量的武打动作（朱一龙很多打戏都是自己亲自上阵，很少使用替身），是一种什么样的感觉？可恰恰是这份执著，成就了剧情很尬，主角突出的《新边》，并获得老一辈傅红雪扮演者吴岱融的大力赞赏。
朱一龙这种拍戏力求真实不要命的作风还体现在他很多戏里。比如说他经常会有受伤吐血的镜头，常规表演方式是演员口含血袋在嘴里，在关键时间咬破血袋让血流出来。
可朱一龙演的大多是苦情角色，为了突出这种苦情，和血气上涌的真实效果，他是把血袋咬破，把血咽到喉咙里然后再被呛出来，这种表演方式达到的效果绝对跟直接咬破血袋的效果是不同。当时，我在看《新边》的时候还纳闷呢，傅红雪怎么吐口血就真像严重受伤后吐血的样子，因为那口血吐的特别有力道。
在多次采访中，朱一龙一直强调他只是个演员，演戏是他的工作，也是他的爱好，他为戏痴，也为戏狂。陌上人如玉，公子世无双。在被镇魂女孩女孩发现之前，他一直都是默默做一个演员，而不是“明星”。
他明明在戏里扮演了各种角色，体验了多样人生，可是戏外，他又特别出世，不传绯闻，不搞人设，没有架子，温柔有力量，世事通明却又人情练达。在纷繁复杂的演艺圈里，他是少有的存在，像一棵安静的树，壁立千仞，开枝散叶，却又与世无争，享受自己的浓郁苍翠。
这十年里，朱一龙受过很多伤，曾经从马背上摔下来，留下严重的腰痛；也走过无数无人欢呼的夜晚，就在三个月前，他还能轻松自如的走在机场通道上，虽然没有粉丝，没有鲜花，没有振聋发聩的呐喊，却有一份怡然自得的淡泊心情。
娱乐圈总是这样势力，在你籍籍无名之时，要承受外人的怀疑和内心的煎熬，曾经有人质疑朱一龙不适合做演员，认为他演技不好。但经过十年的磨练，和无数个角色的打造，朱一龙现在演技已大有长进，完全能担当起“演员”两字。而内心的煎熬和彷徨，我相信他也一定有过，但温柔平和的性格下，却有着清晰的职业规划，他很执著，但正是这份坚韧不拔的执著和隐忍，终于成就了今天一鸣惊人的他。
最近一个采访，主持人问他，有四个词语让他选择，问他选哪一个，他说“未来可期”。旁边的同事说，你不都是“与世无争”吗？朱一龙温柔却又坚定的说，我就要“未来可期”。始于颜值，限于才华，忠于人品，山高水长，他若无悔，我们不弃，未来可期。
但我个人认为，朱一龙的演技对得起公司对他的偏爱，在那么多剧情尬眼的烂剧里呈现出了一位优质演员的专业表演，这也算是一个演员必须的自我修养吧，就是无论剧本多烂制作多贫瘠，演员都要把自己的角色演好。
我觉得一个好演员，最好的表演状态就是，你在他演的每部剧里都能依稀看到他的一点影子，但每一部剧里的角色又跟他本人有很大差距。你觉得外表还是那个外表，而精神内核却完全不一样，甚至于更好的表演是，不仅精神内核不一样，连外在气质你都能感受到明显不同，例如说同一双眼睛，但眼神却是完全不同的。
在这次引爆暑期热度的网剧《镇魂》里，朱一龙饰演的沈魏、黑袍使、夜尊、小鬼王四个角色，不仅妆发、身体动作不一样，眼神都完全不一样。沈魏的眼神是温和内敛的，黑袍使的眼神是冷峻严肃的，而夜尊的眼神里透着狷狂阴冷，小鬼王的眼神却又深情俊朗。
去年，看《新边城浪子》时，也是被朱一龙这一双眼睛迷住的，这双眼睛不仅美，妥妥的睫毛精，更多的是太有戏了，眼睛果然是角色内心世界的投射。
朱一龙的眼睛会哭，会笑，会隐忍，会释怀，会有仇恨，也会有包容，有时候甚至面部肌肉不动，但眼神就是不同，当然，需要结合剧情去看，但你会感觉到朱一龙完全融入在戏里，似乎他就是你幻想的那个角色。
除了眼睛外，朱一龙的笑也是美的令人心颤，好像形容一个男性笑容美，有点怪怪的，但我真的感觉每次看到朱一龙笑，我内心真的是微微一颤。
而且他对笑，在不同场景和角色情况下，也有不同的表达方式，不同唇角翘起弧度细微的差别，就能把这张脸与那张脸区分开来，把这个角色与那个角色对应起来。哈哈，咱们镇魂女孩们都是被朱一龙在《镇魂》里笑容迷惑住了。
更让人可敬又心疼的是，朱一龙作为一名有职业操守的演员，对演技孜孜以求，而且为尽可能的还原角色，经常不惜作践自己（我觉得用作践这个词，是有点伤了，很心疼）。
在拍《新边》时，因为古龙小说的设定，这个戏是在黄沙蔽日的塞外实景拍摄的，风沙扬天，而且为了获得更好的戈壁沙滩效果，拍摄现场一直使用鼓风机，朱一龙被风沙吹红了眼，但是这样的红眼效果却意外的诠释出了傅红雪背负血海深仇却又孤寂隐忍的人物性格，为了更好的融入角色，朱一龙硬挺着不去治疗，在整个拍摄期间坚持带伤出演。
而且为了更真实的演出傅红雪受伤跛腿的效果，朱一龙居然在鞋子里放石头。想想吧，在漫漫黄沙里，深一脚浅一脚，每走一步，就不断被石头折磨，另外再加上眼睛不适，还要表演大量的武打动作（朱一龙很多打戏都是自己亲自上阵，很少使用替身），是一种什么样的感觉？可恰恰是这份执著，成就了剧情很尬，主角突出的《新边》，并获得老一辈傅红雪扮演者吴岱融的大力赞赏。
朱一龙这种拍戏力求真实不要命的作风还体现在他很多戏里。比如说他经常会有受伤吐血的镜头，常规表演方式是演员口含血袋在嘴里，在关键时间咬破血袋让血流出来。
可朱一龙演的大多是苦情角色，为了突出这种苦情，和血气上涌的真实效果，他是把血袋咬破，把血咽到喉咙里然后再被呛出来，这种表演方式达到的效果绝对跟直接咬破血袋的效果是不同。当时，我在看《新边》的时候还纳闷呢，傅红雪怎么吐口血就真像严重受伤后吐血的样子，因为那口血吐的特别有力道。
在多次采访中，朱一龙一直强调他只是个演员，演戏是他的工作，也是他的爱好，他为戏痴，也为戏狂。陌上人如玉，公子世无双。在被镇魂女孩女孩发现之前，他一直都是默默做一个演员，而不是“明星”。
他明明在戏里扮演了各种角色，体验了多样人生，可是戏外，他又特别出世，不传绯闻，不搞人设，没有架子，温柔有力量，世事通明却又人情练达。在纷繁复杂的演艺圈里，他是少有的存在，像一棵安静的树，壁立千仞，开枝散叶，却又与世无争，享受自己的浓郁苍翠。
这十年里，朱一龙受过很多伤，曾经从马背上摔下来，留下严重的腰痛；也走过无数无人欢呼的夜晚，就在三个月前，他还能轻松自如的走在机场通道上，虽然没有粉丝，没有鲜花，没有振聋发聩的呐喊，却有一份怡然自得的淡泊心情。
娱乐圈总是这样势力，在你籍籍无名之时，要承受外人的怀疑和内心的煎熬，曾经有人质疑朱一龙不适合做演员，认为他演技不好。但经过十年的磨练，和无数个角色的打造，朱一龙现在演技已大有长进，完全能担当起“演员”两字。而内心的煎熬和彷徨，我相信他也一定有过，但温柔平和的性格下，却有着清晰的职业规划，他很执著，但正是这份坚韧不拔的执著和隐忍，终于成就了今天一鸣惊人的他。
最近一个采访，主持人问他，有四个词语让他选择，问他选哪一个，他说“未来可期”。旁边的同事说，你不都是“与世无争”吗？朱一龙温柔却又坚定的说，我就要“未来可期”。始于颜值，限于才华，忠于人品，山高水长，他若无悔，我们不弃，未来可期。
第2个回答 2019-10-10
说到朱一龙的演技，我们外行人说什么都是虚的，只能说作为观众的感受，比如角色立体、不出戏、表情和情感都到位，但又不过头。
如果要专业的评判，我们还是看看导演们的说法吧。朱时茂就不提了，朱一龙22岁的时候，就开始在朱时茂的电影里跑龙套了。从龙套配角到男一，朱时茂每次都毫不掩饰地表达对他的喜爱，跟看自家晚辈一样的，不排除有“长辈滤镜”，所以不提了。
合作过很多次的田少波导演：“说实话，朱一龙这么多年和我合作，我觉得他是一个特别有实力，特别有想法，特别有潜力的一个好演员。”
朱一龙跟田少波早期合作特别多，可以说是把朱一龙一手带起来的导演，因为合作多数比较早期，所以对朱一龙的评价也是比较早期，更注重的是“潜力”。
如果要专业的评判，我们还是看看导演们的说法吧。朱时茂就不提了，朱一龙22岁的时候，就开始在朱时茂的电影里跑龙套了。从龙套配角到男一，朱时茂每次都毫不掩饰地表达对他的喜爱，跟看自家晚辈一样的，不排除有“长辈滤镜”，所以不提了。
合作过很多次的田少波导演：“说实话，朱一龙这么多年和我合作，我觉得他是一个特别有实力，特别有想法，特别有潜力的一个好演员。”
朱一龙跟田少波早期合作特别多，可以说是把朱一龙一手带起来的导演，因为合作多数比较早期，所以对朱一龙的评价也是比较早期，更注重的是“潜力”。
第3个回答 2019-09-24
在《镇魂》中，朱一龙饰演的沈巍，身份多重，戴着眼镜。看起来彬彬有礼，谦谦君子。但是他的眼里就只有赵云澜。而朱一龙的演技有多厉害，用眼神就能够体现。
每当赵云澜出现，沈巍都眼神都显得很无辜，宛如小白兔。甚至明明要掉马甲了，还拼了命说自己不是黑袍使。
每当遇到幽畜或者烛九，沈巍的眼神则是变得冷酷无情，那种肃杀的眼神真的跟在赵云澜面前是判若两人。
一开始，大家在听到《镇魂》要拍成网剧之后，不少人表示抵触，甚至有的网友放言，表示如果那个演员(朱一龙)能够演出沈巍那种情感，就叫他爸爸。
结果当《镇魂》播出之后，这位网友就直接说叫朱一龙爸爸了。所以，不得不说，朱一龙在《镇魂》的表现真的是相当的出彩。
虽然说这是改编之后的剧情，但是原著党对于赵云澜和沈巍这两个角色还是表示满意的，甚至说是这两位演员撑起了这一部剧。
在郑意大闹婚礼现场之后，所有人都自相残杀，沈巍不得已才使用魔法将场面控制住，这个时候的沈巍，眼睛里透出了凌厉的光，而当赵云澜出现了，沈巍收回犀利的眼神，瞬间变得“楚楚动人”!
当赵云澜说把沈巍当兄弟，而沈巍则是一脸委屈，眼里带着滴滴泪花，说：是的，我们一直都是兄弟，一直都是。
没有看过原著的网友表示，真的能够体会到那种心情，朱一龙真的就是属于那种“虐死人不偿命”的那种!还有的网友强烈“倡议”让这两位演员直接“奔现”得了。
而朱一龙在《镇魂》之前，也有其他的作品，但是似乎没有什么水花。但是朱一龙稳扎稳打的演技，真的是令人叹服。
朱一龙能够把沈巍那种“古板”很好地刻画出来。相信朱一龙是揣摩出角色的心理活动，通过眼神表达出来，这一点真的是难能可贵的。
朱一龙明明可以靠脸吃饭，当个流量小生其实也不是问题，朱一龙在剧中躺着做实验的时候，不少网友纷纷表示这盛世美颜。但是朱一龙有演技加身，真的是，朱一龙不红，天理难容。
当然看到这里很多人会说只有一部戏被观众认可有什么了不起的啊！很多人都是一部戏相当的火我，但是之后就没有什么作品，或者演技就受到质疑，但是其实在《镇魂》之情，朱一龙就有电视剧作品是演技不错的。那部电视剧也受到了很多的好评，那部剧就是《新边城浪子》。在《新边城浪子》里面的傅红雪，这是一个很难诠释的角色，一个矛盾集合体，表面冷漠内心善良，孑然一身极度缺爱，以仇恨为目的活着的机器，以复仇为宗旨生活的行尸，直到出现了那么一个温暖他的人。
对于傅红雪那么一个万事憋心头的人，想要表达出人物感情实在太难了，更何况新边这剧我好像就没听到什么心理独白，更没有用旁白来表达主角心理的手法，全部只能靠演技。而在这部电视剧中朱一龙用眼神戏以及面部微表情来表达心理活动，这样的演绎真的相当的高明。比如新边中女主溺水昏迷，十几秒的时长，他的表情从难以置信到绝望到心如死灰到释然诠释得非常到位，不多说，上截图。
再来说说眼神戏，朱一龙的眼睛会说话，尤其是泪盈于眶时伤悲又隐忍的眼神真是让人分分钟想蹂躏啊
图太多截不完就选取一些典型场景作分析吧，以男女主决裂为例，傅红雪的口是心非压抑痛苦愤怒仇恨汹涌迸裂，感情表达拿捏得恰到好处。以及请求女主原谅的百步之约那段，都是傅红雪情感的爆发点，尽管他仍旧压抑。唉，没有对比就没有伤害啊，现在的人气小鲜肉演戏真的是满。眼。呆。滞。
决裂的眼神
傅红雪啊，你的眼泪出卖了你的心~这段表演的背景是傅红雪认为马芳铃给他下毒欺骗他感情，在花麻麻的声色俱厉下傅红雪告诉自己不能对这个女人心软，奈何情根已深种，余下的不过是故作狠厉与自欺欺人，受伤与不忍，愤怒与不甘，尽在眼底。
恨并爱着的眼神
被所爱刺了一刀的震惊与愤怒，可是又下不去手的傅红雪是不是也被朱一龙演绎得生动真实呢？不止有对对方的恨，也有对自己的恨，那一瞬间的心软和心痛，是无法直视你眼睛的悲哀，是再一次违背母亲的自暴自弃。
求原谅的时候眼中含泪的眼神
隐忍深情的眼神
有一点我要提的是，朱一龙对苦情戏或是虐心戏的把握要比甜蜜戏来的好。也有可能是虐心戏所要传达的感情更为强烈吧，当然这也不是说他轻松戏的阐释就不到位，比如其他答案所说的小公子版连城璧，或者是冯豆子那样的角色。但是我没看过这两部戏所以不做评价。下面进行虐心/甜蜜戏的对比。
总之，同样的一双眼睛，传达出来的感情完全在朱一龙自己的把控中，不是完全无情，也不是情感泛滥。他就那样看着你，用眼睛告诉你傅红雪心中的所思所想，就像一个情感漩涡，让你不知不觉陷进去。最后依然要说的就是，朱一龙的眼睛会说话!演技也全在眼神上!
每当赵云澜出现，沈巍都眼神都显得很无辜，宛如小白兔。甚至明明要掉马甲了，还拼了命说自己不是黑袍使。
每当遇到幽畜或者烛九，沈巍的眼神则是变得冷酷无情，那种肃杀的眼神真的跟在赵云澜面前是判若两人。
一开始，大家在听到《镇魂》要拍成网剧之后，不少人表示抵触，甚至有的网友放言，表示如果那个演员(朱一龙)能够演出沈巍那种情感，就叫他爸爸。
结果当《镇魂》播出之后，这位网友就直接说叫朱一龙爸爸了。所以，不得不说，朱一龙在《镇魂》的表现真的是相当的出彩。
虽然说这是改编之后的剧情，但是原著党对于赵云澜和沈巍这两个角色还是表示满意的，甚至说是这两位演员撑起了这一部剧。
在郑意大闹婚礼现场之后，所有人都自相残杀，沈巍不得已才使用魔法将场面控制住，这个时候的沈巍，眼睛里透出了凌厉的光，而当赵云澜出现了，沈巍收回犀利的眼神，瞬间变得“楚楚动人”!
当赵云澜说把沈巍当兄弟，而沈巍则是一脸委屈，眼里带着滴滴泪花，说：是的，我们一直都是兄弟，一直都是。
没有看过原著的网友表示，真的能够体会到那种心情，朱一龙真的就是属于那种“虐死人不偿命”的那种!还有的网友强烈“倡议”让这两位演员直接“奔现”得了。
而朱一龙在《镇魂》之前，也有其他的作品，但是似乎没有什么水花。但是朱一龙稳扎稳打的演技，真的是令人叹服。
朱一龙能够把沈巍那种“古板”很好地刻画出来。相信朱一龙是揣摩出角色的心理活动，通过眼神表达出来，这一点真的是难能可贵的。
朱一龙明明可以靠脸吃饭，当个流量小生其实也不是问题，朱一龙在剧中躺着做实验的时候，不少网友纷纷表示这盛世美颜。但是朱一龙有演技加身，真的是，朱一龙不红，天理难容。
当然看到这里很多人会说只有一部戏被观众认可有什么了不起的啊！很多人都是一部戏相当的火我，但是之后就没有什么作品，或者演技就受到质疑，但是其实在《镇魂》之情，朱一龙就有电视剧作品是演技不错的。那部电视剧也受到了很多的好评，那部剧就是《新边城浪子》。在《新边城浪子》里面的傅红雪，这是一个很难诠释的角色，一个矛盾集合体，表面冷漠内心善良，孑然一身极度缺爱，以仇恨为目的活着的机器，以复仇为宗旨生活的行尸，直到出现了那么一个温暖他的人。
对于傅红雪那么一个万事憋心头的人，想要表达出人物感情实在太难了，更何况新边这剧我好像就没听到什么心理独白，更没有用旁白来表达主角心理的手法，全部只能靠演技。而在这部电视剧中朱一龙用眼神戏以及面部微表情来表达心理活动，这样的演绎真的相当的高明。比如新边中女主溺水昏迷，十几秒的时长，他的表情从难以置信到绝望到心如死灰到释然诠释得非常到位，不多说，上截图。
再来说说眼神戏，朱一龙的眼睛会说话，尤其是泪盈于眶时伤悲又隐忍的眼神真是让人分分钟想蹂躏啊
图太多截不完就选取一些典型场景作分析吧，以男女主决裂为例，傅红雪的口是心非压抑痛苦愤怒仇恨汹涌迸裂，感情表达拿捏得恰到好处。以及请求女主原谅的百步之约那段，都是傅红雪情感的爆发点，尽管他仍旧压抑。唉，没有对比就没有伤害啊，现在的人气小鲜肉演戏真的是满。眼。呆。滞。
决裂的眼神
傅红雪啊，你的眼泪出卖了你的心~这段表演的背景是傅红雪认为马芳铃给他下毒欺骗他感情，在花麻麻的声色俱厉下傅红雪告诉自己不能对这个女人心软，奈何情根已深种，余下的不过是故作狠厉与自欺欺人，受伤与不忍，愤怒与不甘，尽在眼底。
恨并爱着的眼神
被所爱刺了一刀的震惊与愤怒，可是又下不去手的傅红雪是不是也被朱一龙演绎得生动真实呢？不止有对对方的恨，也有对自己的恨，那一瞬间的心软和心痛，是无法直视你眼睛的悲哀，是再一次违背母亲的自暴自弃。
求原谅的时候眼中含泪的眼神
隐忍深情的眼神
有一点我要提的是，朱一龙对苦情戏或是虐心戏的把握要比甜蜜戏来的好。也有可能是虐心戏所要传达的感情更为强烈吧，当然这也不是说他轻松戏的阐释就不到位，比如其他答案所说的小公子版连城璧，或者是冯豆子那样的角色。但是我没看过这两部戏所以不做评价。下面进行虐心/甜蜜戏的对比。
总之，同样的一双眼睛，传达出来的感情完全在朱一龙自己的把控中，不是完全无情，也不是情感泛滥。他就那样看着你，用眼睛告诉你傅红雪心中的所思所想，就像一个情感漩涡，让你不知不觉陷进去。最后依然要说的就是，朱一龙的眼睛会说话!演技也全在眼神上!
第4个回答 2019-10-10
演技不错，朱一龙22岁的时候，就开始在朱时茂的电影里跑龙套了。从龙套配角到男一，朱时茂每次都毫不掩饰地表达对他的喜爱，跟看自家晚辈一样的，不排除有“长辈滤镜”，所以不提了。合作过很多次的田少波导演：“说实话，朱一龙这么多年和我合作，我觉得他是一个特别有实力，特别有想法，特别有潜力的一个好演员。”朱一龙跟田少波早期合作特别多，可以说是把朱一龙一手带起来的导演，因为合作多数比较早期，所以对朱一龙的评价也是比较早期，更注重的是“潜力”。最近合作的危笑导演：“当我知道要跟他合作的时候，我觉得如果能给他提供一个故事的坯子，让他能有丰富的表演空间和进入这个角色的可能性，他应该会有反应。事实证明，他的反应超乎我的想象。他并不会像我这样把所有的情绪用语言和文字描述出来，但他会明确地知道，在某种情绪里应该怎么表现，他可以把我在文字中不确定的东西变成确定性的肉身的演绎。这是一个相对来说不那么单薄的导演和一个不那么单薄的演员能够契合的一个最关键的点，他能把我的形而上变成观众能够理解的“形而下”的演绎。而他的正式表演给了我更多惊喜。在排练时，很多细节他没有给出，但化了妆上了舞台后，他的细节全都出来了，有很多动作和细节都是他自发的。”
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