介绍一下帕克尼尼的资料，谢谢勒！

Question

如题所述

Answer 1

paganini 帕格尼尼
尼科罗·帕格尼尼（niccolo paganini,1782-1840）
伟大的意大利小提琴家、作曲家，音乐史上最杰出的演奏家之一。幼年即学琴，后去热那亚和帕尔马学习，九岁首次登台演奏自己的作品，十三岁旅行演出，足迹遍及维也纳、德国、巴黎和英国，还会演奏吉他和中提琴。在他的《二十四首随想曲》中，显示出惊人的才华。他的演奏将小提琴技巧达到了无与伦比的地步，为小提琴演奏艺术的发展作出了不可磨灭的贡献，不仅影响了后来的小提琴作品，也影响了钢琴的技巧和作品。他还将吉它的技巧用于小提琴的演奏，大大丰富了小提琴的表现力。由于技巧保密，生前出版作品极少，绝大部分系去世后出版。作品有《降e大调协奏曲》、《二十四首随想曲》、《女巫之舞》、《无穷动》、《威尼斯狂欢节》等。
paganini 帕格尼尼的“大炮”名琴
帕格尼尼(1782年一1840年)是历史上最伟大的小提琴家。喜欢古典音乐的朋友，都听过他那技巧精深的小提琴曲。帕格尼尼临终前把他演奏了一生、震惊乐坛的、他最心爱的小提琴“cannon(琴名：大炮)’遗赠给意大利热那亚市(他的出生地)，留作永久存念。这把名贵的小提琴一直保存在帕格尼尼纪念馆内，视为意大利国宝，绝对难以借出。
近日，国外友人给我带回一套名为《帕格尼尼的小提琴——它的历史、琴音和照片》的cd，内附一张音乐cd、一本厚达105页的书和一幅拍摄有cannon小提琴正面、背面与侧面的大彩页，并用硬纸盒包装。它是由意大利dynamic公司1995年录制出版的(cd编号cds 137)。
出版这套书籍和cd是为了纪念历史上最伟大的小提琴家帕格尼尼，让世人能够聆听帕氏演奏了一生、震惊乐坛的那把cannon名琴的音韵，并提高意大利热那亚市的知名度。
笔者认为，出版这套cd，不仅可以使乐迷们有幸聆听帕格尼尼这把历史名琴“大炮”美妙的音韵，而且对于音乐界特别是提琴家、音乐史家、制琴师都会获益良多。
图文并茂的详细介绍
该书图文并茂，并用意、英、法、德四种文字作介绍。首页为帕格尼尼亲笔书写的遗嘱。译文：
“我禁止在我的葬礼上作任何奢华的仪式。
我不希望任何艺术家为我演奏安魂曲。
我要一百次弥撒，由卡普钦牧师为我举行。
我把我的小提琴遗赠给热那亚市，留作永久保存。
我把我的灵魂托付给无限仁慈的造物主。
这是我的遗嘱。
立遗嘱人：尼可罗·帕格尼尼’
该书第一部分是帕格尼尼小提琴的历史。
帕格尼尼所使用的小提琴，是出自意大利克列蒙娜驰名世界的制琴世家之一的瓜那利家族，他们的制琴工艺世代相传，这把名贵小提琴是瓜那利家族第3代、制作工艺达到顶峰的基塞佩·瓜那利(giuseppe guamefi del gesu 1698— 1744)于1742年制造的，取名为“大炮(cannon)”。
传说帕格尼尼20岁时，一位商人、业余音乐家于1802年把这名贵小提琴赠送给他，当时，这把琴制成后已有60年。制琴专家认为，一把优良的提琴必须经历漫长的年代，才能够达到最佳的音色和音量(但必须保管完善)，60年的琴龄仍是比较新的琴。
这把琴经历了两次大灾难(1808年和1833年，先后两次跌落地上散了架，几乎全毁)，三次大修(最后一次是1937年)，幸而都能修复。
该书第二部分是帕格尼尼的生平(编年史)。
第三部分是瓜那利制造的提琴和这把“大炮”名琴的特色，以及修琴师于1937年修理该琴的详尽报告。
第四部分是彩色照片(该琴的正面、背面、侧面、琴身、琴头等)和各部分、部件的详细图样及尺寸。这部分对于制琴师是难得的资料。
世界上最名贵的小提琴
现今世界上最名贵的小提琴是安东尼奥·斯特拉迪瓦里 (1644—1737，·享年93岁)和基塞佩·瓜那利(1698—1744， 46岁)两位名师晚年制造的精晶，每把琴价值上百万美元甚至高得多。行家说：只要你有钱，肯出高价，可以买到“斯特拉迪瓦里”琴；但“基塞佩·瓜那利”琴却绝难买到，因为收藏家不肯出让，例如非常响亮的“拉芳”(la font，琴名)为台湾一华人收藏，绝不出让。而保存在博物馆的更是无价之宝，绝对不出售。例如帕格尼尼的“大炮”，克莱斯勒、海菲兹等大师的名琴，后二人都拥有两种琴，他们都把斯特拉迪瓦里琴出让了，而把瓜那利琴遗赠给博物馆。
为什么“基塞佩·瓜那利”琴这样名贵、难寻?这是因为：(1)安·斯特拉迪瓦里制造提琴达五十年，数量较多(完好保存至今的不多)，而基塞佩‘瓜那利制琴总共只有十四年，数量少(保存完好的更少)，物以稀为贵。(2)两种琴都音色优美，音量大。两个多世纪以来，至今仍未能制造出超越它们的提琴。基塞佩·瓜那利琴g、d弦更洪亮，最主要的特色是穿透力强，在大乐队合奏中也能听到它穿透出来的琴音，因而在大音乐厅演奏协奏曲效果更佳。(3)安·斯特拉迪瓦里积50年之经验，晚期制作的精晶已臻完美，因此后期的精晶规格基本相同。而基塞佩·瓜那利为了竞争，不断研究探索、创新、试验，力求制出更优越的极品，因此后期每把琴都各有不同的特色，更有“个性”。
帕格尼尼的“大炮”就与众不同，琴板特别厚，尺寸略小些，这样的厚琴就连提琴家也难拉得响亮，非要有深厚的功底并且能适应这种罕有的运弓技巧不可。据帕格尼尼当时的乐评和听众的文字记录，他用这把“大炮”拉出惊人的音量，加以技巧变化多端，挥动他的“魔弓”就像魔鬼一样震慑、诱惑着听众，足以证明帕格尼尼的卓绝琴技。专家评论；现代的提琴家中，克莱斯勒和海菲兹两位大师最善于拉瓜那利琴，最能充分发挥其优越性，至今仍无人能及。
帕格尼尼遗赠的这把琴一直保存在热那亚的纪念馆内，视为意大利国宝，严格规定不许触动，不得借出。直到1937年，制琴专家察觉到这把琴濒临全毁，粘胶已干硬粉碎，如轻轻触动便会全部散开，已不能演奏。因上两个世纪以来保管条件差，当时还没有空调恒温恒湿设备。经专家研究，必须大修以挽救国宝，聘请制琴名家坎迪修理。提琴要经常演奏才能够保持最佳状态并渐人佳境，长久放置不震动则每况俞下，因此经琴师精心修复后，就指定专人(音乐学院教授)每天演奏一次。从1958年首届帕格尼尼国际小提琴比赛开始，每届获奖者都有幸借出这把名琴来开一次演奏会。 ·
第一次为这把琴录制cd是1995年，并邀请了1958年首届帕格尼尼国际小提琴比赛获奖者阿卡多担纲演奏。这张 cd共录了18首小品，曲目如下：
1．科列里主题变奏曲(塔尔蒂尼作曲，法兰西斯格蒂改编)
2．帕格尼尼风格(米尔斯坦)
3．情歌(苏克)
4．引子及塔兰特拉舞曲(莎拉莎蒂)
5．小夜曲作品第9号第2首(肖邦作曲，莎拉莎蒂改编)
6．匈牙利舞曲第7首(布拉姆斯作曲，约哈姆改编)
7．随想曲(埃尔加)
8．吉他(莫斯科夫斯基作曲，莎拉莎蒂改编)
9．哑剧(法雅莎拉作曲，科灿斯基改编)
10．四弦琴与弓弦乐器(克罗尔)
11．两首前奏曲作品34号第10首和第15首(肖斯塔科维奇)
12．哈吧涅拉风格舞(拉威尔)
13．牙买加林巴舞(本杰明)
14．齐菲尔(胡贝)
15．月光(德彪西)
16．帕格尼尼随想曲第20首(西曼诺夫斯基编配／钢琴伴奏)
17．帕格尼尼随想曲第21首(西曼诺夫斯基编配／钢琴伴奏)
18．帕格尼尼随想曲第24首(西曼诺夫斯基编配／钢琴伴奏)

--这些。够不够？

--By Dan.

Answer 2

尼科罗·帕格尼尼
帕格尼尼（Pagenini Niccolo Paganini , 1782--1840）

意大利小提琴大师、作曲家。出生在意大利北部，靠近地中海的良港热亚那。父亲是小商人，没受多少教育，但非常喜爱音乐，是一个吉他和曼托林业余爱好者。父亲教他弹曼托林并请了一位剧院小提琴手教他小提琴，后又与热亚那最有名的小提琴家学习。他幼年充分显露出音乐才能，不论什么曲子，他立刻能轻松地演奏出来。同时他还学习作曲。八岁就写小提琴奏鸣曲。11岁，在热亚那举行公开演奏会，获极大成功。他13岁开始旅行演出。他十四、五岁时，当时法国著名小提琴家鲁道尔夫�6�1克鲁采尔，也就是贝多芬写的《克鲁采尔奏鸣曲》所献给的那个人，听了他的演奏时被惊呆了，简直不相信自己的耳杂。1805年任卢加宫廷乐队小提琴独奏家。1825年后，他足迹遍及维也纳、德国、巴黎和英国，他还会演奏吉他和中提琴。在他的《二十四首随想曲》中，表现了高超的技巧。他的技巧影响了后来的小提琴作品，也影响了钢琴的技巧和作品。他的作品有《bE大调协奏曲》、《二十四首随想曲》、《女巫之舞》、《无穷动》、《威尼斯狂欢节》、《军队奏鸣曲》、《拿破仑奏鸣曲》、《爱的场面》、《魔女》、《D大调小提琴协奏曲》。另外，还作有吉他曲二百首，以及各种室内乐曲。1840年5月27日夜，这位被誉为“小提琴之神”和“音乐之王”的人离开了人世，年仅五十八岁。