手工艺制品有哪些分类?历史简介?

手工艺制品有哪些分类?要详细点的。历史简介?最好说说它的发展史。有兴趣的朋友还可以谈谈它的发展前景…………

手工艺的分类方法不一。按历史范畴分类,主要有:原始社会手工艺,如彩陶、骨雕、石雕等;传统手工艺,如景泰蓝、雕漆、玉器、金银器皿等;现代手工艺,如纤维编结壁挂、棒针编结等。按社会属性关系分类,有宫廷手工艺(后称特种手工艺)、民间手工艺、少数民族手工艺等。按产品分类,有雕塑手工艺、印染手工艺、织锦手工艺、陶瓷手工艺、刺绣手工艺等。

19世纪末,以英国著名艺术家W·莫里斯为首的欧美艺术家们倡导了“手工艺运动”(Arts and Crafts Movement)。他们指出,历史悠久的传统手工艺是人类智慧的结晶,是宝贵的艺术遗产。在资本主义大工业生产和先进的科学技术浪潮下,手工艺不仅不应被消灭,而且还应该得到继承和发展。莫里斯指出,最优秀的艺术家,他仍然是个工人;最卑贱的民间手工艺人,他也是艺术家。在现代商业追求利润至上的情况下,生产了一些俗不可耐的华丽风格的以及假冒、质量低劣的工艺品,以适应市民们对虚荣的享乐、奢侈生活的向往,这是艺术家们所不能容忍的。艺术家们必须倡导被人们称为“粗俗”的手工艺。它是人民大众的艺术,反映了人类的伟大思想,具有朴实和简练的艺术风格,是真正、纯净的艺术,是现代社会所取代不了的。
20世纪60年代以来,手工艺在人类文化艺术和物质文化生活中的重要地位及作用已经逐渐被人们所认识,从而导致了手工艺的复兴。艺术家们深入研究原始社会手工艺、传统手工艺和美洲印第安人、爱斯基摩人、黑人的部落手工艺。很多艺术家和手工艺匠师从事陶器、玻璃、珐琅、木雕、家具、编织等手工艺的创作和生产,独具风格的手工艺品比市场上的规格化的单调的工业品更具有吸引力。自然植物染料印染、陶器的轮制拉坯、玻璃的吹制工艺以及刺绣、棒针编结等手工技艺也时兴起来。由麦秸、玉米皮、芦苇等天然材料手工编织而成的水果篮、食品篮比容易污染食品的塑料制品更受欢迎。在欧美等国家,由于工作时间减少,人们在家庭中有更多的空暇,因此家庭手工艺,如刺绣、绗缝补花床罩、钩针编结、玩偶、彩蛋画等,也蓬勃地发展起来。社会生活节奏的加快,更使人们对于具有恬静、清新艺术风格、乡土气息的手工艺品产生了偏爱。
手工艺专业根据社会需要逐步调整教学模式和教学大纲,同时聘请全国知名的教授来为学生授课。因为中国需要有高素质的艺术人才,需要手工艺术专业的专门人才。手工艺的应用很广泛,小到家居装饰,大到城市公共设施,以及星级酒店的艺术品和旅游产品的开发等,可以说生活的各个方面都需要它。这就希望同学们在学习中要从深层次上解决原创性的问题。
陶瓷、琉璃、纤维艺术等专业在国际上都有一定地位,但在中国的高等艺术院校中,随着现代设计的兴起和广泛应用,手工艺几乎被淡忘了,专业不是在发展而是在萎缩。面对这种境况,高校应该重新审视自己,对手工艺进行重新定位,加强现代手工艺发展。学校在原有工艺美术系的基础上,整合手工艺的所有专业方向,建立起现代手工艺学院,这在全国还不多见。现在所要做的就是硬件设施——建立高水平的实验室。一般说来,手工艺专业的同学大部分时间应在实验室或工作室、作坊度过,需要亲自实验,亲自创作,亲自去体验。反对纯粹形而上的纸上谈兵,更注重学生动手能力和创意能力的培养。当然,手工艺专业的技能训练并非仅仅依靠手工,同时也可以学习计算机辅助设计手段,但必须借助工艺材料、工艺手段、工艺思想去完成作品。
关于专业的发展方向,一直倡导自主创新。在各个设计行业,其实,大学并未带给他们特别多的专业知识,而主要是培养了一种理念、基本技能和工艺思想,建立了一个展示自主创新的平台。在大学四年中,领悟专业思想比掌握专业知识更重要。
无论学哪个专业,从根本上来讲,主要看是否有能力去驾驭所学的专业。现代手工艺处在传统与现代之间,既有艺术的元素,又有技能的元素。手工艺的创作和生产应该是一种作坊的形式。严格地说,它的最终表现形式是“艺术作品”而不是“批量产品”。当下,传统手工艺技能与作品在慢慢地减少,但是随着中国经济的发展和人们生活水平的提高,手工艺术会愈加显得以稀为贵,越来越成为人们文化生活中的必需品。应该强化手工艺的现代意识,将手工艺术从传统形态向现代工艺推进,既保留手工艺的本质,又赋予当代艺术的意义,推陈出新。继承与创新是一个永恒的命题,所谓传统就是文化积淀的精华,所谓创新就是在传统基础上的整合与再创造。向传统学习也要遵循一定的艺术规律,只有遵循艺术规律的创新才会被大家认可,才会积淀下来,形成“传统”。所以传统是创新的传承,而创新的东西将逐渐会变成传统。
客观地说,由于政府逐渐对传统文化开始重视,目前全社会对手工艺的热情和关注是历史上最好的时期。现代手工艺在社会中的地位越来越明确,相信同学们选择学习手工艺这个专业是正确的。这种信心的根源不是感性的盲目自大,而是艺术发展的规律所决定的。工业化生产模式创造了大众消费的奇迹,但也因此压抑了人们对商品个性化的追求。廉价、实用、美观的工业制品,被成堆地制造出来,人人都可以拥有一件一模一样的商品,人人都可享受丰富的物质文明,并促进了时尚流行的泛滥漫延,但工业化大生产在摧毁手工艺的同时,也给手工艺带来了新的生命。个性化设计将在工业化之后得以复兴,甚至如同手工业时代一样,消费者将需要设计师提供一对一的服务。
现代人的生存方式离不开科学技术,但是科学技术本身也不是万能的法宝,也需要物质文明的多样性从而得以完善、调解,也需要正确对待工业产品与手工艺制品的存在价值。工业的发展给手工艺术的发展留下了巨大的空间,这样一种辨证关系决定了手工艺的发展前途。可以说,现代手工艺专业的就业前景是比较广阔的,就看以一种什么样的价值取向去审视它。
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第1个回答  2013-07-07
中国民间绘画、手工艺等民间艺术是千百年来民众创造并享受的文化,是民众智慧的创造,是民间文化的重要组成,是大众的、生活的、民俗的艺术,是艺术领域中的一项分类。泛指劳动者自己,而非专业美术工作者创造,在乡村城镇中由民间艺人创作并广为流传的美术作品如:粮食字画、年画、剪纸、木雕、皮影、石雕、砖雕、泥塑、玩具、陶瓷等,和民俗生活密切相关,民间群众喜闻乐见,体现出清新、质朴的艺术风格。民间艺术反映着劳动人民独特的生活情趣,包含着丰富深刻的社会历史信息,代表着民众的审美理想。民间艺术历史悠久,源远流长,种类繁复,是人民精神生活的重要内容,是民族文化的宝贵财富。民间绘画、手工艺等民间艺术的主要种类:牟氏粮食字画、武强年画、唐山皮影、蔚县剪纸、雄县花灯、曲阳雕刻、等这些民间艺术大都具有色彩鲜艳,造型虽已体材吉利,构图饱满和简朴,粗犷古拙强烈、浑厚、率真的气质、成仙之北方的性格。 1、粮食字画的起源、艺术特色及用途:粮食字画是用各种五谷杂粮颗粒制作而成的一种特殊之书画艺术品。起源于清朝末年劳动人民为祈盼五谷丰收、天下太平,能过上吃饱饭的好日子而创制的一种民间艺术,曾作为地方官上京为民请命所奉之特殊贡品。具有很高的艺术收藏价值,是一种纯手工工艺。如同刺绣一样精细,每一粒都要恰到好处,方能出神入化的反映它的艺术风格,可以根据个人喜好将名人书法、字画、警句、格言、诗词等不同内容,用于真、草、隶、篆等多种字体,制作成一幅幅灵动飘逸、独具特色的艺术作品。其作品不仅具有北方的粗犷、豪放,也具有南方的细腻、清雅,真可谓气势雄伟、精湛绝伦,是其它作品无法企及的。粮食字画作为一种特殊的艺术装饰品,为人类文化艺术装饰行业增色添辉。行政机关、事业单位办公室、会议厅,挂上粮食字画能充分体现公仆的为民情怀,时时提醒自己不忘土地,把人民时刻放在心里,站在最大多数人民的一面,其意义是可想而知的;“民以食为天”,粮食字画用五谷杂粮所创作,与饮食文化密切相关,落尽繁华、一派天然、淳朴亲切,为装修装饰行业独树一帜,增色添辉;酒店宾馆、农家饭庄等饮食行业,挂上粮食字画,有天然融合的独特韵味,别具一格,与众不同;生活中的人们都需要至情至爱的关怀,其作为礼品赠送友人,能体现最纯真、最朴实、最信誉的感情与友情。 2、年画色彩的特点:色彩明艳、明快、强烈、宋代出现明朝盛行。年画:是我国民间岁末欢度春节喜庆丰收预示来年光景美好的一种最普及得民俗艺术品。河北武强年画:是传统民间木刻版画一种,以木刻版,套色印刷。构图饱满,线条刚强有力,设色浓郁,艳而不媚,色彩以红、黄、绿为主,是人们喜闻乐见的一种民间艺术。武强年画至今已有500多年的历史。采用杜木刻板、采用黑、红、绿、黄、紫、粉几套色水印的木牌画。手工刻板,手工拓印,绘、刻、印紧密结合,古朴而精美。其构图饱满,线条粗放,色彩强烈,装饰性强,有自己独特的艺术风格。画面结构紧凑,主题突出,人物场景简练。刻版以阳刻为主,兼施阴刻,线条稳健、流畅。运用黑白对比手法,不失其古朴、雅拙的风格。色彩用原色,单纯而富有变化,强烈而又调和,形成了喜气洋洋的节日气氛。 3、民间剪纸基本类型:单色、染色、套色、阴文剪纸、阳文剪纸。通过剪刻染等方法塑造个中形象。剪纸历史久远,据著《西阳杂祖》记载,唐代就有”剪纸的小幡“之说。 4、剪纸的用途和分类:窗花、喜花、花样。剪纸的艺术特色:题材广泛,制作简便,构图富于变化,造型洗练,线条明快,色彩明快形式优美,否有强烈的装饰感。多用象征手法 、长寿、吉祥内容。创作方法:(1)确定体裁内容 ;(2)选择最能表现物象特征的角度画单线设计稿,注意形象的平面化;(3)把单线稿变成双线稿 ;(4)把双线稿放在纸上用大头针别好后一起剪刻。 5、风筝:是中国传统工艺品也是民间玩具,在河北流传相当广泛。基本结构是用细竹扎成骨架,糊上纸或丝织品并施彩绘而成。风筝的种类:硬翅风筝、拍子风筝、直串风筝、软翅风筝、筒形风筝、折装风筝。样式:禽、鸟、鱼、虫、人物。起源:汉初韩信 6、阿福:民间泥塑,一般宜细眉善目、面带微笑的胖娃娃的形象出现,寄托人们对美好生活的向往体现着人们求富托付盼福的感受。 7、彩陶:在中国现存原始艺术中最早以色彩图形与造型相结合成为人类珍贵的文化遗产。 8、皮影戏:是傀儡戏的一种影人是平面制作,最初用纸刻制后来用驴、牛、羊等动物皮剪刻,制作成关节能动的人或物象,染色后由人操作动作,靠灯光映现在白布屏幕上演出,又称“影子戏” 。唐山皮影:刻制精细,造型优美装饰性强。 中国木偶类别:仗类木偶、铁枝木偶、布袋木偶、提线木偶。 9、版画:在不同材质的版面上经过加工制作,制成印版辅与油墨或色彩,印出的作品。 10、染纸:主要表现形式为将较薄的吸水纸经过折叠、扎、卷、夹搓、揉等方法,并通过并通过、点、晕、刷、挤、捏、洗垂、泼等染色技法而形成千变万化绚丽多彩的装饰纹样。 11、折纸:以简化、夸张、变形为表现手法 。 12、戏剧脸谱:生、旦、净、末、丑是中国戏剧中特有的化妆艺术,以写实与象征相结合的艺术夸张手法,鲜明地表现人物面貌,揭示人物性格类型,脸谱既是中国戏剧舞台上特有化妆手段又是一种富有装饰性的图案艺术,具有极高的欣赏价值。分为净角脸谱和丑角角脸谱。 京剧脸谱的颜色是以某种颜色象征某一人物的品格,这种颜色作为主色,它是一个脸谱最主要直觉得表现手段,每个脸谱至少用三种以上颜色,各种色彩有不同的作用象征。黄、勇、凶暴。紫 刚正稳练沉着。蓝 刚强、勇有心计。绿顽强暴躁。白阴险-狡诈。红忠贞英勇。黑正直无私、刚正不阿、金银神圣。 13、绘画日记:绘画日记形式把一天中最有意义的事情记录下来,用形象的语言表达思想感情,将会为你的学习生活增添许多乐趣,同时,又培养了绘画造型能力。 14、水彩点染以水为媒介通过渗化来进行色彩变化。 15、头饰的作法很多,一般要经过剪、画、粘、贴的过程完成,最后将做好的头饰粘在带箍上,带箍长短要与自己头的大小合适。有的头饰也可以直接戴在头上。 16、面具是表演用的道具,所以形象要大胆、夸张。把一块硬卡纸经过撕、剪、贴、画线等方法,做成各种艺术造型,拉上皮筋即可。 17、绣花样是河北广大农村喜闻乐见的一种民间艺术形式。绣花样可以做成帽子、门帘、坐垫、鞋子、书包。 参考资料: http://www.lsysz.com/news.php?id=360 http://hi.baidu.com/mslsysz/blog/item/240a1adf0d795350cdbf1a6d.html26 可否解决?
第2个回答  2018-04-17

手工艺的分类方法不一。按历史范畴分类,主要有:原始社会手工艺,如彩陶、骨雕、石雕等;传统手工艺,如景泰蓝、雕漆、玉器、金银器皿等;现代手工艺,如纤维编结壁挂、棒针编结等。按社会属性关系分类,有宫廷手工艺(后称特种手工艺)、民间手工艺、少数民族手工艺等。按产品分类,有雕塑手工艺、印染手工艺、织锦手工艺、陶瓷手工艺、刺绣手工艺等。

19世纪末,以英国著名艺术家W·莫里斯为首的欧美艺术家们倡导了“手工艺运动”(Arts and Crafts Movement)。他们指出,历史悠久的传统手工艺是人类智慧的结晶,是宝贵的艺术遗产。在资本主义大工业生产和先进的科学技术浪潮下,手工艺不仅不应被消灭,而且还应该得到继承和发展。莫里斯指出,最优秀的艺术家,他仍然是个工人;最卑贱的民间手工艺人,他也是艺术家。

在现代商业追求利润至上的情况下,生产了一些俗不可耐的华丽风格的以及假冒、质量低劣的工艺品,以适应市民们对虚荣的享乐、奢侈生活的向往,这是艺术家们所不能容忍的。艺术家们必须倡导被人们称为“粗俗”的手工艺。它是人民大众的艺术,反映了人类的伟大思想,具有朴实和简练的艺术风格,是真正、纯净的艺术,是现代社会所取代不了的。

20世纪60年代以来,手工艺在人类文化艺术和物质文化生活中的重要地位及作用已经逐渐被人们所认识,从而导致了手工艺的复兴。艺术家们深入研究原始社会手工艺、传统手工艺和美洲印第安人、爱斯基摩人、黑人的部落手工艺。很多艺术家和手工艺匠师从事陶器、玻璃、珐琅、木雕、家具、编织等手工艺的创作和生产,独具风格的手工艺品比市场上的规格化的单调的工业品更具有吸引力。

自然植物染料印染、陶器的轮制拉坯、玻璃的吹制工艺以及刺绣、棒针编结等手工技艺也时兴起来。由麦秸、玉米皮、芦苇等天然材料手工编织而成的水果篮、食品篮比容易污染食品的塑料制品更受欢迎。在欧美等国家,由于工作时间减少,人们在家庭中有更多的空暇,因此家庭手工艺,如刺绣、绗缝补花床罩、钩针编结、玩偶、彩蛋画等,也蓬勃地发展起来。社会生活节奏的加快,更使人们对于具有恬静、清新艺术风格、乡土气息的手工艺品产生了偏爱。


手工艺专业根据社会需要逐步调整教学模式和教学大纲,同时聘请全国知名的教授来为学生授课。因为中国需要有高素质的艺术人才,需要手工艺术专业的专门人才。手工艺的应用很广泛,小到家居装饰,大到城市公共设施,以及星级酒店的艺术品和旅游产品的开发等,可以说生活的各个方面都需要它。这就希望同学们在学习中要从深层次上解决原创性的问题。


陶瓷、琉璃、纤维艺术等专业在国际上都有一定地位,但在中国的高等艺术院校中,随着现代设计的兴起和广泛应用,手工艺几乎被淡忘了,专业不是在发展而是在萎缩。面对这种境况,高校应该重新审视自己,对手工艺进行重新定位,加强现代手工艺发展。学校在原有工艺美术系的基础上,整合手工艺的所有专业方向,建立起现代手工艺学院,这在全国还不多见。

现在所要做的就是硬件设施——建立高水平的实验室。一般说来,手工艺专业的同学大部分时间应在实验室或工作室、作坊度过,需要亲自实验,亲自创作,亲自去体验。反对纯粹形而上的纸上谈兵,更注重学生动手能力和创意能力的培养。当然,手工艺专业的技能训练并非仅仅依靠手工,同时也可以学习计算机辅助设计手段,但必须借助工艺材料、工艺手段、工艺思想去完成作品。

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