1、文学本质论、文学创作论、作品和 文学接受论。
2、关于文学起源这个争辩已久的文艺学根本问题,文艺史上有几种主要看法:摹仿说、游戏说、情感论、巫术论、精神说、劳动说等。西方文艺史上,从古希腊以来,“摹仿说”一直是很有影响的一种观点。这种观点认为艺术是对现实的“摹仿”,发展到后来,更认为艺术是“社会生活的再现”。
4、艺术真实源于生活真实，是对生活真实的反映和再现，由于艺术真实是一种思维活动，带有主观色彩，反应并不完全等同于生活真实，因而艺术真实必须高于生活真实 生活真实是自然生活的真实体现 是为艺术提供素材的参照物 艺术是源于生活而
高于生活的艺术真实
7、接受美学，亦称接受理论，发轫于20世纪60年代的德国，其代表人物是姚斯和伊瑟尔。
三、
1、一个人的样子，表达出他的品行;一个人的品行，在他的话中体现出来;一个的语言，就是他品格的体现。言语来原于其内在的样子，如果其品行不是他原来的样子，那就可以通过他的言谈来找到其本质的形象
2、
“红杏枝头春意闹”，用了一个“闹”字，境界就全都表现了出来。“云破月来花弄影”，用了一个“弄”字，境界就全都表现出来了。
4、这靠平时经验的积累，不能一挥而就。当然还要极其熟练的快速写生功夫来配合，才能奏效。东坡心识其所以然，而手不能然者，就是没有上述这两项基本功。
5、风里带来些新翻的泥土的气息，混着青草味儿，还有各种花的香，都在微微润湿的空气里酝酿。
6、人只有在失去了宝贵的东西之后，心中才会有伤痕，非常深的伤痕。这宝贵的东西，就是你说的有价值的东西。悲剧源于矛盾的不可调和，其中参杂着无奈与绝望。能引起人们内心深处的共鸣。我们看完一部悲剧，心里总会这么想“如果不是那样就好了”或者“如果再早一点或者再晚一点就好了”这样明明无法挽回但是却非常想挽回的想法。所以，悲剧才能给人以最深刻的印象。比如我们说个笑话、看个喜剧电影。过段时间你肯定想不起来内容了。但是看了悲剧的电影就不一样。他在人们心里所留下的烙印是非常深的。比如现在，好多看过《泰坦尼克号》的人都会对电影里的情节记忆犹新。因为那是不会轻易被抹去的。
7、江馆清秋，晨起看竹，烟光、日影、露气，皆浮动于疏枝密叶之间。胸中勃勃，遂有画意。其实胸中之竹，并不是眼中之竹也。因而磨墨、展纸、落笔，倏作变相，手中之竹，又不是胸中之竹也。”郑板桥这段话告诉我们，画到纸上的竹和自然形态的竹并不完全相同。它是自然形态的竹，经过了“眼中之竹”、“胸中之竹”、“手中之竹”几个阶段“变相”而成。
8、古人说：“身体居留在江海边上，心神却系念着朝廷。”这里说的就是想象。写作的构思，它的想象往往飞向遥远的地方。所以作家默默地凝神思考时，他就会想象到千年之前的生活；悄悄地改变面部表情时，他的眼睛似乎看见了万里之外的情景；他吟咏文章时，好象听到了珠圆玉润的悦耳声音；眼睛闪动时，就出现了风云变幻的景色。这不是构思所造成的么！所以文章构思的奇妙，能使作家的精神与外物一起活动。艺术也是如此’精神是主宰内心的，情志和气质却掌握着它的关键；外物是由耳目去接触的艺术却能使它表达无遗。要是表达功能活跃，那末事物的形貌就可充分描绘；如果情志气质受阻，那末精神就焕散了。
追问能讲一下吗大神