第1个回答 2018-01-31
Blues 音乐也被称为“蓝调”或“怨曲”。最早是一种黑人音乐,但是Blues 诞生的确切年代却几乎无从考查。
从17世纪开始大量的非洲黑人被贩卖到美洲成为奴隶,这些奴隶在农场或棉花种植园,一边被强制进行大量劳动,一边用非洲的语言进行哼唱,形成了美国黑人音乐最早的形式——做工歌和田间号子,这两种音乐形式都强烈的受到黑人在非洲所熟悉的音乐的影响。美国南方黑人与白人早期在音乐方面接触的重要媒介之一——宗教音乐,对黑人在音乐上的影响形成了黑人圣歌。这三种音乐的出现和发展为Blues 的诞生提供了前提。
到了19世纪下半叶,黑人音乐风格得到了快速的发展,并同样受到非洲音乐以及美国白人从欧洲带来的传统音乐的影响,形成了一种独特的黑人民歌风格,从这种风格中便产生出了Blues 音乐。同时,吉他的流行是在音乐方面对Blues 的发展产生深刻影响的因素之一,在那之前,黑人手中最流行的乐器是提琴和班卓琴,然而吉他却是伴奏Blues 最适宜的乐器,这是因为吉他几乎具有人声的特性,演奏者可以利用琴弦滑音使音符走调,让吉他发出酷肖人声哭泣的音响。
Blues 一直是一种即兴音乐——就是说,演奏者一边演奏一边现编旋律。早期的Blues歌手还在演奏的同时自撰歌词,自弹吉他。因此Blues 抒情曲常常采用反复单一旋律的形式,曲终时再加入一行新旋律。Blues 一些特点反映出非洲音乐的影响,每一次声乐旋律后都接有一个短小的吉他器乐过门,这显然是普遍存在非洲音乐中的应答轮唱形式。与欧洲风格相比,Blues 歌手宽阔的音域更接近非洲风格;大力强调反复,以此加强动力和兴奋高潮,更是非洲的演奏方式。虽然如此,Blues 却并非是一种非洲音乐,而是受到非洲、欧洲和美国三方面强烈影响形成的一种非常独立的音乐风格。
Blues 歌曲使用按一定次序或模进连接起来的三种和弦(即I 、IV、V ),一般来说,一小节(即4 拍子)配一个和弦。通常一个乐段为十二小节,旋律共三行,每一行占四小节;但歌手常常只唱每一行旋律的前两小节,后两小节用吉他伴奏。通常的结构进行为:I-I-I-I、VI-VI-I-I 、V-IV-I-V. 吉他在Blues 音乐中的地位非常重要,起着编织结构并充实旋律的作用,但往往好的吉他手并不炫技,只是恰如其分的用吉他唱出心中的旋律,或笑或哭。
Blues 的产生是为了抒发演唱者的个人情感,它为音乐家提供了表白自身的机会;他们的爱、他们的恨、他们对工作的态度等等。著名Blues 歌手布朗·麦克斯就曾说过:“我从不运用想象力写曲子,Blues 不是梦,是现实。”Blues 本身就是一种精神状态,是平民的音乐,是来自生活的音乐。而它的内容则包括许多,而且是最真实的反映;对不公正的反抗、对美好对爱情的向往、挫折后的失意、情感上的宣泄;同时幽默、自嘲,有时甚至是流着眼泪的笑。