科举考试以名列第一者为状元，乡试第一称解元，会试第一称会元。殿试第一称状元。唐制，举人赴京应礼部试者皆须投状，因称居首者为状头，故有状元之称。从隋朝开始实行科举制以来，从中经历唐、宋、元、明、清各代，直到清光绪31年(1905)废除，历经1000多年。在“学而优则仕”的年代，封建社会的文人都把考状元作为跻身仕途的唯一途径。“十年寒窗无人问，一举成名天下知”；“书中自有颜如玉，书中自有黄金屋…”这些千古名言不知激励多少学子卧薪尝胆、悬梁刺股、死钻八股、勇跳龙门。中状元者号为“大魁天下”，为科名中最高荣誉。因其为殿试第一甲第一名，亦别称殿元。又因居三鼎甲之首，亦别称鼎元。但古时的状元也不是全部是殿试第一名。唐郑谷及第后，作《宿平康里》诗“好是五更残酒醒，耳边闻唤状元声。”但是郑谷当年是第八名，而不是第一。五代时南汉《十国春秋》云“刘龑（Yan）定例，作状元者，必先受宫刑。故罗履先《南汉宫词》曰：“莫怪宫人夸对食，尚衣多半状元郎。”
[1]小丑
越剧行当之一.
小丑又叫小花脸。因为这一行当所表演的人物往往在鼻子上勾画一块小白粉，所以叫小花脸。这一行当具有风趣、诙谐、幽默、滑稽或者阴险、狡猾的特点。小丑分长衫小丑、短衫小丑、彩旦几类。长衫小丑是指穿长衫的丑行，例如《王老虎抢亲》中的王天豹，《沉香扇》中的蔡德清。短衫小丑是指穿短衫、系作裙的店家、酒保、地保、牢卒、船夫、乞丐、小偷等等，十分繁杂。彩旦是指女的丑角，例如《拾玉镯》中的孙媒婆、《珍珠塔》中的姑母、《玉堂春》中的鸨儿。
[2]小丑
马戏团中的一类演员.表演诙谐幽默
老生
老生又称须生，正生，或胡子生。胡子在京剧里的专有名词叫"髯口"。老生主要扮演 中年以上的男性角色，唱和念白都用本嗓（真嗓）老生基本上都是戴三绺的黑胡子，术语称"黑三"。另外还有灰色的，即花白的三绺胡子，专业名词叫"黪三"。白色的三绺胡子叫作"白三"。还有就是整片满口的胡子，不分绺，术语称"满"。
老生一般分为文武两种，从表演的侧重点来划分：唱工老生，做工老生，武老生。
唱工老生又称安工老生，以唱为主。其动作性较次要，态度安闲沉稳从容。如《捉放曹》中的陈宫，《洪羊洞》和《辕门斩子》的杨延昭，三国戏中的诸葛亮，《二进宫》的杨波等。介乎唱工戏和做工戏之间的以念白为主的戏，唱工老生和做工老生都可以兼演，如《审头刺汤》的陆炳，《夜审潘洪》的寇准等，其难度较唱工和做工戏大得多。
做工老生是以表演为主，如《徐策跑城》的徐策，《坐楼杀惜》的宋江，《清风亭》的张元秀等。唱工老生和做工老生都属于文老生的范畴。
武老生包括长靠和箭衣（俗称短打）两种。长靠老生又称靠把老生。（"靠"是京剧的专门名词，即古代武将所穿的铠甲。身穿铠甲，在京剧里叫做披靠或扎靠。"把"是"把子"的简称，即兵器。）身披铠甲，手持兵器，擅长武功的老生角色，都叫作靠把老生。如《定军山》和《阳平关》的黄忠，《战太平》的花云，《失街亭》的王平等。还有一种穿箭衣的武老生戏，例如《南阳关》（伍云召）、《打登州》（秦琼）等。
京剧各个行当中的艺术流派的形成，和这种划分行当的方法，有着密切的联系。就在这种以表演的侧重点来划分行当的基础上，产生了很多擅长某种行当的表演特点的杰出演员。他们又由于各自的天赋条件，师承来源，接受、理解和表现力，文化修养，技巧水平，社会经历和艺术实践的积累，以及对生活的感受和反应的程度等各方面的差异，形成了具有独特表演特色和自己艺术风格的艺术流派。如同是唱工老生，就有谭派（谭鑫培）、孙派（孙菊仙）、汪派（汪桂芬）、汪派（汪笑侬）、余派（余叔岩）、刘派（刘鸿声）、高派（高庆奎）、言派（言菊朋）、杨派（杨宝森）、马派（马连良）、麒派（麒麟童，即周信芳）、奚派（奚啸伯）等等。做工老生中最有影响的是麒派和马派。实际上，谭派和余派并不仅仅是以唱工见长，谭鑫培和余叔岩都是唱、做具佳，文、武兼擅的艺术家。
还有一些文武并重的戏，如《定军山》、《打鱼杀家》等，均是唱、念、做、打兼重的戏。《上天台》的刘秀，前半出是重唱工，而后《打金砖》则有高难度的跌扑功夫。所以我们按照表演的侧重和分工来划分行当，判别剧目，并不是绝对的。
对于老生，还有一种按照扮演角色的身份和社会地位所应该穿的服装的种类来划分的方法。这样的划分种类有：王帽老生（头戴王帽，身穿龙袍，扮演皇帝之类的角色，基本上以唱工为主）；袍带老生（一种是头戴纱帽，身着蟒袍，如《二进宫》的杨波，《辕门斩子》的杨延昭等；另一种是穿官衣的，样式和蟒袍一样，但不带绣龙、绣花的，较素净，如《群英会》的鲁肃，诸葛亮也属此类）；褶子老生（即着便服的老生，此类角色最多。褶子是一种服装的名称，式样颇像和尚、老道穿的那种，大斜领子，歇大襟，长袍大袖。分为花褶子和素褶子。如《捉放曹》的陈宫，《状元谱》的陈伯愚等）；靠把老生（武老生，见前述）；箭氅老生（箭衣外着开氅之类服装的角色，，在戏里并不一定有武打，但多为武人出身，如《武家坡》的薛平贵，《汾河湾》的薛仁贵等）。
老旦 戏曲行当之一。
老旦是扮演老年妇女的角色，老旦的表演特点，就是唱、念都用本嗓，用真嗓，但不能像老生那样平、直、刚劲，而应该像青衣那样婉转迂回。
《钓金龟》的康氏，《赤桑镇》的吴妙贞，《望儿楼》的窦太真，《遇皇后》、《打龙袍》的李后等，都属于唱工老旦，专门以唱工为主；而《清风亭》的贺氏，《西厢记》的崔老夫人，《李逵探母》的李母等都属于做工老旦。还有新移植到京剧里来的《对花枪》，其中老旦也扎靠，这似乎比较新鲜，其实传统京戏里有一出《雁门关》，里面的余佘太君就是扎靠的，不过这个戏，多少年没人演罢了。当然，老旦这个行当也在逐渐的扩展，丰富着自己。
老旦行前辈名家多多，谭志道、罗福山、谢宝云、龚云甫、松介眉、文亮臣、卧云居士、李多奎等等等等。真正老旦挑大梁演戏的是从龚云甫龚先生开始的，称之为龚派。但可是现在宗龚派人甚少。
李多奎李先生早年拜罗福山，也曾跟龚云甫学戏，李先生嗓音苍劲宏亮、善于使用“丹田”气，行腔饱满、咬字清晰，被人们称之为“李派”，之后，老旦行几乎“无人不学李”。但是，李先生并没因为自己的成绩而骄傲，当有人求学时，他还经常与求学者夸奖老师龚云甫的演唱，可以说是老一辈的“德艺双馨”。
李多奎李先生桃李满天下，其中比较著名的是李金泉先生，现在有朋友称之为“新李派”，也有朋友不同意这个观点，是否为新李派暂且不论，但是李金泉先生对老旦行的贡献是不得不承认的。他在继承传统的基础上，不断探索创新，使老旦演唱更注重融入了“情”。除了唱腔创作外，也不断的创编新戏，比如《罢宴》、《李逵探母》、《岳母刺字》都是李金泉先生在继承老戏的基础上进行改革创新的代表作。这些戏不仅现在已为老旦行广为传唱，并且已记入“京剧词典”。
与李金泉先生同期，还有一位名男老旦必须得说，就是王玉敏先生，早年常与马连良、谭富英、裘盛戎、杨宝森等名家合作，到晚年，在中国戏曲学院任教，也可谓是“桃李满天下”。可惜的是，人已故去多年。
新中国成立，老旦角色大多是由女演员扮演了，李鸣岩、老旦三王（王晓临、王梦云、王晶华）、王树芳、赵葆秀老师、郑子茹、兰文云全都赫赫有名。在这些位女老旦演员中，朋友们肯定是各有所爱。女演员与男演员相比，从嗓音条件上就有很大不同，女演员唱老旦可能更受一些局限，所以，想从当今的众多女老旦身上找到李多奎先生的风范，可能有点儿难（哈~），但是，话也不能说的绝对，也有宗李派相对来说比较正的，比如：李鸣岩、蓝文云。蓝文云前几年停唱了，但是好像今年已复出，说实在的，我记己觉得蓝文云宗李派真的很棒！期待她早日登台亮相。
越剧(及昆曲)中的小旦分为悲旦、花旦、闺门旦、正旦、武旦、泼旦几类。
黄梅戏小旦 黄梅戏行当划分并不严格。小旦在黄梅戏中占据重要地位。黄梅戏早期就是以“二小戏”(小生、小旦)、“三小戏”(小生、小旦、小丑)为主。
川剧小旦
[编辑本段]〖小旦——介绍〗
悲旦，京剧中称为青衣，扮演身世悲苦的青年女子，例如《琵琶记》中的赵五娘、《秦香莲》中的秦香莲。
花旦扮演天真、活泼的少女，例如《西厢记》中的红娘、《拾玉镯》中的孙玉姣。
闺门旦主要扮演官宦人家的小姐，比如《西厢记》中的崔莺莺、《梁祝》中的祝英台、《红楼梦》中的林黛玉。
正旦扮演中年妇女，比如《碧玉簪》中的李夫人、《梁祝》中的师母。
泼旦一般扮演性格比较泼辣的女子，比如《宋江剌惜》中的阎婆惜。
武旦扮演的是有武艺的女子，比如《十一郎》中的徐凤珠、《穆桂英挂帅》中的穆桂英。
[编辑本段]〖小旦——相关〗
在旦角里，除去青衣和花旦两大门类，还有一种小旦，本来可以附在花旦里，可是因为和花旦还不大一样，所以单列出一类。小旦在京戏里，现在还没有一种特殊的行当来应工。，所谓小旦，就是扮演一些年轻的小女孩的角色。一般都是配角，作主要角色的狠少，所以都是由次要的旦角来扮演。如果真找个小女孩来，恐怕也演不了。另外从形象上看，也不见得合适，因为这些小女孩虽然是配色；可始还有些戏，例如《御碑亭》里王有道的妹妹，《翠屏山》里的迎儿以及其他戏里一些扮演丫环的角色。你说他没戏吧，又有点戏，真正的戏也不多，用小孩来演，又演不了，用主要角色演，又没有必要。所以逐渐地小旦就和前面所说的贴且，也就是二路旦合并在一起了。在京剧里从前曾经有过小旦的名称，现在没有了，前面在介绍汉剧行当的时候说过贴旦，过去有一段时间，京剧的小旦和贴旦是分开的，我们看从前的〈戏考〉(旧式剧本)里边，还常常把小旦和贴旦作为行当的提示专门标注出来：这个角色是由贴扮演的，那个角色是由小旦来扮演的。现在小旦和贴都由次要的一般旦角来应工，就不再另外设一种行当了。
我的答案不知道你是否满意？可以是最佳答案吗？O(∩_∩)O谢谢
温馨提示：答案为网友推荐，仅供参考