美剧为什么从主角到配角，都可以称得上戏骨般存在？

Question

如题所述

Answer 1

抛开国情国力的差异，单纯地从影视行业本身去看，这其实也是一个比较复杂的问题。

美国的影视行业体系完整，相对来说成熟度比较高，这直接造成了演员本身的筛选机制以及参演条件等方面的严密性较强。为了能够维护并进一步发展自身的影视水准，美国的影视采用的并不是单一的流量标准，影片是有极高的质量要求的，也只有这样才能够赢得生存，所以在这种情况下，演员的质量也要得到保证。

但在中国，尤其是近几年来，流量成了很多行业追求的第一指标，这使得粉丝效应再一次被提到最高点，拥有超人气的当红小鲜肉成了许多影视的首选，即便他们很多是从与影视毫不相关的一些选秀节目中走出来的。这其实也是个很尴尬的现象，就是我们通常会叫一个人艺人，而不是演员或者歌手。

除了演员的筛选之外，演员培养和成长模式也具有很大的差别。在美国，即便也有些演员并不是专业学表演的，但是他们在国民教育中很多阶段都伴有相关训练，这种训练理智而克制，在很大程度上激发的是真正的演员能力，而不是表演“演技”的能力。但在中国，演员职业长期处于一种被神圣化的地位，人们的认知又带着很大程度上的扭曲，很多演员也是在不断地去学习技巧，忽略了每个人本身所具备的演员潜力的激发。还有很多是半路出家，缺乏演员必备素养，通常都是后期慢慢修习演员专业，这恐怕也是中国为啥有一个节目叫做《演员的诞生》的原因吧。

此外，我想这和国民性格有很大的关系，我们都说国外人更开放更善于表达，中国人自古以来就比较含蓄，不太善于表达。我们可以在和周边的外国人交流上发现他们在肢体上的夸张，表情上的流露，这可能也是为什么他们可以在表演中更为自然的原因吧，或许长期将自己的爱恨情感藏在心里，不外露于表情和动作中的习惯已经成为了中国人进行表演时一个很大的束缚。这可能也是为什么那么多人被称为"面瘫"的原因之一吧。

价值观不对。中国电视剧是典型的对于错，正义与邪恶对抗，就是对错一定是绝对的。

美剧是众生相。每个角色都有他的性格，成长轨迹。

这也是为什么金枝玉孽开创了宫斗热潮的先河。而甄嬛传，红楼梦等无一例外都有这特点。

你可以说是导演制片人的核心创作问题，也可以说演员演技影响。但根本原因其实是我们的民族宣传思想价值观的问题，这些年来随着美剧电影，西方文化的入侵，包括韩国，你会发现一些优秀的作品中看到国外的开放是真正眼光的平等，冷静的角度。而不是简单的除了对就是错，除了好人就是坏人，或者类似还珠格格，天仙配等等换了外皮的灰姑娘穷小子不用努力痴傻呆楞惹祸头子也就是有个优秀的人来爱，现实真不是如此。举个最简单的例子，西游记的原版故事可绝不是正义的英雄打败邪恶的对手，什么小孩子闹剧。

中国影视剧最大的问题就是没有正视问题。

最后我想说，其实这种“好”可能是角色打造出来的。在中国，很多影片中的人物性格是典型的善恶好坏，自身性格色彩较弱，大多被意识形态主流概念或者反对概念所“概念化”，所以我们接触的时候很难去真正触碰到很接近的灵魂，但是美国片中很多人物带着非常鲜明的人物个性，即便是超人英雄也都有致命的缺点和不被人理解的一面，这就在很大程度上加强了接近性。而与此同时，演员在现实生活中的是否具有接近性也对他们在观众心中形象有很大的影响，中国的演员为什么被认为不如美国演员，恐怕当你看到大部分经济公司给出的艺人完美包装时就已经有答案了。体系不成熟，观众品位不够，垃圾剧也有的是人看，为什么还去费尽心思拍好剧？大明王朝1566这种电视剧反而不火，这是观众的问题，也是社会风气浮躁庸俗的问题。