可以明确而肯定地讲，无论是《清明上河图》，还是《蒙娜丽莎》，都是无论谁花多少钱也买不来的。人们常说艺术无价，这两幅画是最有力的验证。
国画《清明上河图》，是一幅中国历史上最具代表性的绘画作品，也是中国国画工笔画的传世经典，是中国古代十大传世名画之一。该画创作于中国北宋时期，距今已有800多年的历史。该画作者张泽端，是北宋时期的著名画师，也是中国古代最有名的画家之一。
《清明上河图》，是一幅绢本设色长卷，高25.2厘米，长528.7厘米。该画采用散点透视和工笔画法，在五米多长的绢帛上，绘制了814个各色人物，牛、骡、驴等牲畜73匹，车、轿20多辆，大小船只29艘。此外房屋、桥梁、城楼等各有特色，体现了宋代建筑的特征。该画生动描绘了十二世纪中国北宋京城汴梁的城市风貌和风俗人情，被誉为是纪录历史的巨幅画卷。
《清明上河图》不仅展现了精湛绝伦的绘画技法，证明了中国绘画艺术在800多年前的古代已经达到相当高的水准，而且其所具有的人文价值、文化价值和史料价值等都是不可估量的。该画现藏于北京故宫博物院。
油画《蒙娜丽莎》，是创作于十五世纪意大利文艺复兴时期的一幅作品，是古典主义写实油画的开山之作和经典范例。距今有近500多年的历史。该画作者达芬奇，是文艺复兴绘画“三杰”之一，是文艺复兴时期意大利绘画的一面旗帜和领军人物。
《蒙娜丽莎》是一幅布质油画，高53厘米，宽77厘米，是一幅典型的单体人像油画。该画采用焦点透视写实画法和光影学色彩学等原理，成功塑造出一位雍容华贵温柔大气善良慈爱的女性形象，表现出高超的绘画技巧和严谨精细的创作风格。
《蒙娜丽莎》因为是西方油画诞生初期的经典作品，具有开创性的意义，对后来油画艺术发展产生极大影响。不仅如此，《蒙娜丽莎》所传递的人文主义精神在当时对人们思想解放人性解放冲破宗教神学束缚也有着积极的作用。而且该画对研究文艺复兴时期的人文历史也有重要意义。《蒙娜丽莎》巨大的艺术价值及其特殊的历史地位在西方油画中是首屈一指无以匹敌的。该画现藏于巴黎卢浮宫博物馆，是该馆的镇馆之宝。