山水画是中国画中的一大类目，以其独特的魅力吸引着无数的爱好者。除了山水画，还有如花鸟画、人物画、蔬果画、走兽画、鱼虫画等，但山水画一直深受人们的喜爱。初学者在学习山水画时，应从画石头或树木的基本练习开始，熟悉各种山石、树木、石质、树叶、树干等的基本画法。建议能将这些知识熟记于胸，并能默写出来，然后将脑海中的一山一石、一树一木随意拼装，形成一幅作品。
本书旨在为山水画初学者和爱好者提供基础知识和绘画技巧。通过学习山水画，观者不仅能感受到艺术的美感，还能体验到身临其境的沉浸感。优秀的国画山水作品能够传达一种意境，引导观者进入一种独特的审美体验。
山水画的魅力在于它能描绘出自然的美丽与宁静，展现人与自然和谐共处的景象。通过细致的描绘，艺术家们能将山川、水流、云雾等自然元素以独特的视角展现出来，赋予作品以生命力。山水画不仅是一种视觉艺术，更是一种情感与意境的表达。
在学习山水画的过程中，除了技巧的掌握，更重要的是对自然的观察和感悟。观察自然的细节，感受自然的韵律，将这些感受融入到画作中，使作品具有真实感和情感深度。通过不断的练习和实践，山水画的初学者能够逐渐提升自己的技艺，创作出具有个人风格的作品。
国画山水不仅是一种艺术形式，更是一种文化传承。它蕴含着深厚的历史文化底蕴，反映了古人对自然的敬畏与热爱。通过学习和欣赏山水画，我们可以更好地理解中国传统文化的精髓，感受到艺术之美。
简称“山水”。中国画的一种。描写山川自然景色为主体的绘画。在魏晋、南北朝已逐渐发展，但仍附属于人物画，作为背景的居多；隋唐始独立，如展子虔的设色山水，李思训的金碧山水，王维的水墨山水，王洽的泼墨山水等；成为中国画中的一大画科；元代山水画趋向写意，以虚带实，侧重笔墨神韵，开创新风；明清及近代，续有发展，亦出新貌。表现上讲究经营位置和表达意境。传统分法有水墨、青绿、金碧、没骨、浅绛、淡彩等形式。