水墨山水画，一种不设颜色、纯以水墨为表现手法的绘画艺术，起源于唐代，成熟于宋代，元代达到鼎盛，明清时期进一步发展。其艺术特色在于强调立意深远和气韵生动，形成了一套以水墨为主的独特技法体系。
在笔法上，勾斫与皴擦是主要手段。勾是用细长线描绘轮廓，斫则用短粗线刻画结构，中锋笔的应用尤为关键。树木、房屋和船只，通过线条的粗细、轻重和深浅变化，展现远近空间感，近处线条饱满，远处则渐趋轻淡。
皴擦法则是通过点线的变换和组合，展现山石树木的质感和结构，多采用渴笔和侧锋。此画例采用短披麻皴，需根据山石的形态添加线条，笔触轻重有致，留白适当，以此展现山石的起伏和光影效果，主要集中在山石的底部和凹处。
点法在水墨山水画中不可或缺，如描绘树叶、苔点、权木杂草等。这幅画中，近处石坡上的权木和杂草采用了破笔焦墨进行点染，增加了生动感。
最后，染是增强画面立体感和空间感的关键步骤。山石暗处用淡墨渲染以增加体积，山根处留出空白表现烟云，远山则用淡墨渐染，江水则结合勾勒和渲染。染墨需轻柔，多遍渐染才能达到层次丰富、厚重的效果。
水墨画是中国画的一个分技，主要是由文人画发展起来的，全部用墨色来画，以用笔，用墨的技法为技巧，墨分五色，浓、淡、焦、干、湿。