我也是陶迷 我来回答吧
周杰伦：陶喆的功力比我强
「你怎么评价陶喆和你的音乐呢」陶喆是一个很好的歌手，而且我觉得他是我听过唱R&B唱得最好的一个歌手。(注意不是说华人歌手，是最好的一个歌手）「你觉得他的音乐比你的R&B如何呢？」 当然比我好。我觉得，我不是一个那么会唱R&B的人，只是我的音乐风格是很节奏蓝调。真正要讲会唱、会掌控现场的歌手，陶喆的功力真的是非常好、比我强。在此之前呢，其实像庾澄庆、杜德伟他们算是最早做R&B尝试的，等陶喆把这个R&B的东西发扬光大之后，后面的这些新人大家要走R&B的路线就变得比较简单了一点，那时候大家都比较容易接受了。
王力宏：他教我唱歌技巧
我第一次听到他唱歌，也就是他发行的第一张专辑，很惊叹一个华人可以有这种音色！这种唱法！我以前觉得只有黑人才能有这样的R&B唱法，所以我也向他请教了唱歌的技巧，果然他学过我之前完全不知道的唱歌技巧。然后他就教授我，在R&B或其他很重要的、正规的唱歌技法方面都有教我。
TANK：我要向陶喆看齐
我就是模仿着陶喆开始学习唱歌的。这样也不多，可以学习别人好的东西，再结合自己的理解，形成新风格。我出道前曾刻意模仿过陶喆，听到陶喆的音乐很喜欢，就开始模仿他唱歌。到现在我还有一些习惯改不过来，比如一些转音、咬字，都是陶喆的味道。
刘若英：我只买陶喆的唱片
因为我自己是歌手，所以大部分的CD都是我跟唱片公司要的，但是陶喆的唱片都是我很认真地拿着现金去唱片行买的，因为他对音乐的坚持的那份执着很令我感动。
许巍：他是当之无愧的音乐家
我是从他的第一张唱片开始喜欢陶喆的，我眼中的陶喆不止是一个歌手，还是一个制作人，他是歌手里素质最高的，他是当之无愧的音乐家。我很喜欢陶喆的《爱很简单》、《是是非非》等，他的整个编曲都非常流畅。我每次和朋友去KTV都会点他的歌，但是他的歌太难唱了！我觉得他是华人里唱R&B最棒的、是最纯正的R&B，这跟他从小的生活经历和音乐天赋有关。他的音乐给我的感觉是旋律非常的优美，这更坚定了我写歌一定要流畅的信念。我希望可以跟他在音乐上有所合作。
潘越云：陶喆就像80年代的罗大佑
我非常喜欢陶喆的音乐，陶喆就像80年代的罗大佑，给90年代的台湾流行音乐带来了一种全新的冲击，带领大家往前走。因为通常创作音乐的人不一定有很好的vocal，而陶喆是我见过很会创作、歌声也很好听的一个，我希望有机会能和陶喆合作。
罗大佑：他和我一样在慢里求取成长
陶喆的音乐成长过程是一种比较习惯性的方式，像我当初一样，从最初的喜欢音乐，到开始写歌、找唱片公司，再到自己演唱。他一开始是制作音乐，他知道一个艺人的个性是怎样成长的，也知道怎么样去呈现一个艺人的风格。一直到有一天，他突然自己出了一张唱片，一出来就很受欢迎。陶喆做事情有一点跟我蛮像，就是通常速度会比较慢，别人可能会比较讨厌这一点，他不是那种一年出一张专辑，两年出一张合辑的歌手。其实我们都是在“慢”里求取一种成长，艺术生命的成长，音乐性格的成长、外观的成长，这种严谨的态度是一个音乐人必须有的一种态度。
胡德夫：陶喆没有问题
（您听过陶喆《太平盛世》这张专辑么？）听了。陶喆是个作歌非常细腻的人。他生活在两地，两地文化，都吸收得蛮认真的，运用得蛮好。陶喆，我认为，他用他的R&B，用他的节拍，从歌里反映到了现在的东西。那是我们一直在讲的歌的本质，反映生活上的现象。这是难能可贵的，对一个那么年轻的孩子来讲。（您觉得他足够拿最佳专辑奖么？）我想是，OK，他没有问题。
陈小春：在他面前我就像个小学生
我已经等陶喆很多年了！这次合作（2003年《算你狠》中的合作）一直是我的梦想。他在美国长大，吸收了很多国外先进的音乐元素，做的歌曲永远很新潮，让别人望尘莫及。陶喆是个专业音乐制作人,而我根本不会玩音乐、只会听音乐。在他面前，我就像个小学生，就怕挨骂。但他丝毫没有架子，对我的态度非常温和，在录音室里还手把手地教我录音小技巧，让我从头到尾都很舒服。如果可能，我希望陶喆能当我专辑的专职制作人。我要让他为我制作出最帅的音乐！
孙楠推荐：最爱陶喆的《陶喆》
★专辑：《陶喆》
★艺人：陶喆
★类别：港台歌手
★语种：国语
★公司：侠客唱片
★日期：1997-7-1
记者前几天在某活动现场见到孙楠，当提及为读者推荐一张他最喜爱的唱片时，孙楠脱口而出：“当然是陶喆的《陶喆》。”问其原因，理由简单———“中国真正意义上的R&B专辑，其中的《沙滩》也是真正具备R&B所有元素的歌曲”。
孙楠对陶喆的这张同名专辑如数家珍：“它获选98年度台湾乐坛十大最佳专辑、最佳制作人、最佳单曲(《沙滩》)、最佳作词(《沙滩》)四大奖项，陶喆因此成为1998年得奖最多的音乐人。”孙楠说陶喆的音乐与众不同，他专辑中的每一首歌几乎都是自己谱曲、制作、演奏，细致的R&B曲风令听者无法忘怀。其中，主打歌《望春风》原为闽南语老歌，但经过陶喆的重新编曲后，有了全新的面貌。中国与西洋的结合，媲美boyz2men的转音，是此张专辑的最大特色。“在陶喆之前或之后有很多歌手演唱R&B歌曲，但我总觉得模仿痕迹很重，要么就是旋律上有点R&B。但是陶喆的《沙滩》不论从作曲、编曲和词韵上都达到了‘真’R&B的标准，这也成为国内R&B里程碑式的作品。”孙楠希望喜欢R&B的歌迷们好好听听这首《沙滩》。
蔡琴：
如果从歌唱和嗓音的角度来看，我最欣赏的年轻歌手是陶喆、阿妹和孙燕姿，他们的嗓音和演绎音乐的能力都非常强。”
蔡琴说她最近听的就是陶的新专辑《太美丽》，里面陶翻唱邓丽君的名曲《忘不了》让她非常感兴趣。因为在她演唱会上她也要翻唱这首歌。“虽然很喜欢陶这个重新改变加入了RAP风格的《忘不了》，可是我怕我的歌迷接受不了这样的蔡琴呢！所以我决定还是唱自己的《不了情》，不过比起邓丽君的原唱来，当然也会有一点小小的变化
张洪量：
（现在年轻人里有没有把中国风运用的不错的人呢？）张：陶喆。他上次改的那个《望春风》我觉得就改的很好。
吴品醇：陶喆的音乐才够档次
在音乐的创作上，陶喆对我的影响很大。陶喆是我的偶像，我喜欢他在创作和制作方面的才华，当然，唱也没的说。他是个非常全面的音乐人，一张专辑可以自己从头包揽到尾，我要向他学习。相比陶喆，我觉得周杰伦的音乐更快餐化，给人的直接冲击力比较强，对不搞音乐的人来说，感觉更新锐。但是陶喆的音乐更上档次，艺术含量更多，有很多值得我学习的东西。听陶喆的音乐经常会给我一些启发，而听周杰伦的音乐，我觉得自己也能做出来。
张亚东：他改变了华语流行音乐
我觉得他是改变了华语流行音乐一个很重要的人,因为在他的音乐里，我听到了一种在玩音乐的感觉，我非常非常喜欢。我非常喜欢他的《MELODY》那首歌，因为他的那首歌有一个非常有意思的地方，就是在后面有一段编曲特别有意思，有一段节奏突然加快，他是一个非常非常有画面感的人，而且是一个非常非常优秀的音乐作者，他非常非常有天分，在编曲方面、整首歌快和慢的转变，让我感觉到一个非常强烈的讯息。我听他的歌很少在意他的歌词，这也是一个很奇怪的地方，以往华语音乐都是非常在意歌词的,他的音乐往往让我忽略歌词。让你欣赏起来非常非常舒服,这也是我喜欢他的原因。我近两年来一直都在做自己的专辑，觉得非常非常的困难，自己对自己的要求太过严格，有的时候觉得乐趣不是那么多，不像我最早做音乐的时候那么快乐；而在听陶喆的音乐时，我觉得他做音乐时应该是最快乐的吧，因为他可以把音乐做得那么流畅、那么自然。我希望他不要像我一样，在家里、录音棚里疯狂地煎熬自己。我觉得以前在北方不像上海那么接受美式、R&B的音乐，因为北方比较封闭一些，但是现在不同了，北京有很多人都很喜欢陶喆的音乐。对于演唱会，我觉得一切都不重要，观众反映的好与不好都没有关系，只要是我认可的音乐都是最好的。
Chris (信乐团吉他手)：陶喆是榜样
我做完苏芮和张惠妹的演唱会之后，听说了陶喆发片的消息。传言他很厉害，但在美国买台湾的CD一张要二十元美金，贵到我买不下去，所以打算等回到台湾再买就好了，我心里想，反正国语歌也就那样。后来听说陶喆在洛杉矶的一个pub里面要举行小型的演唱会，而他对吉他手不是很满意，又问到了我的朋友的朋友，所以我又被推荐了。那时候我听说可能可以跟陶喆合作，立刻跑到华人书店里买了陶喆的CD，利用开车到那家pub跟他面谈的路上听他的歌。我听得很感动，他的音乐很轻易的操纵了我的情绪，功力一流。我觉得现在的国市场应该是“陶喆年代”，因为从他发行了唱片以后，国语歌坛整个都不一样了。那天我抵达pub，看到里面有个人穿着白T恤，正在练木吉他，他用木吉他刷重金属，好流利好快，我以为他是被陶喆刷掉的吉他手，心想完了，这么厉害的人都被刷掉，搞不好我也不够格。其实他是陶喆本尊，但因为他的第一张专辑里没有放他的照片，所以我也不认识他，后来知道那个人就是陶喆，才知道原来他的吉他也这么厉害。陶喆说，他没有在公开场合表演过电吉他，但高中的时候练到抱着吉他睡着，也是为电吉他疯狂。那天我们谈起摇滚乐一见如故，那次的表演也让我感动不已。陶喆可以指导所有的乐器及合音，音乐知识丰富，但他对人却很随和，没有任何艺术家的脾气。我决定要以他为榜样，要做到如此厉害，却如此平易近人。陶喆看出我想问他很多事情，但又不好意思多跟他说话，在庆功宴上他主动给我电话，跟我说可以打电话给他，大家一起聊音乐。后来过了很久以后我才敢打这个电话，他邀我去他家，我才知道自己家跟他家只有十分钟的路程。在这段日子里，陶喆鼓励我朝电脑编曲发展，因为一再钻研吉他将会无法突破，他还耐心的教我怎么用苹果电脑，怎么录音，怎么编曲，一一解说，丝毫不觉得我得存在对他的工作是一种打扰，但我跟他真的只是萍水相逢。有一天，我终于忍不住了，问他为什么要这样仔细指导我。他说：“因为我看得出你很喜欢音乐，我喜欢跟喜欢音乐的人做朋友。”后来我回到了台湾，开始自己尝试用苹果电脑编曲，一有问题就打电话问他，他都会不厌其烦的说明，态度始终都很亲切。我希望自己有一天也可以做一个像他一样有影响力的音乐人，可以改变现在台湾的音乐环境，跟更多爱音乐的人做朋友。
黄柏高：能和他合作是我一生的光荣
能与陶喆合作，可说是我一生中的光荣。他是一个难得的音乐奇才，从他出道开始，我已经十分仰慕他，他是一个有灵魂的歌手，出来的歌是有血、有肉的。陶喆为人很执著，作品在他手中就像一件艺术品，要做到完美，也因为这样，陶喆的出现，改写了台湾的音乐市场，令大家更重实力及个人风格，也令香港的艺人更难打入台湾市场，直接打击了香港没有实力的艺人在台湾立足的机会。在台湾，陶喆有「音乐教父」之称，他和周杰伦、王力宏，可谓称霸台湾乐坛。他们三人的分别是，周杰伦是新派创造潮流的歌手，表现出年轻人的叛逆与不羁；王力宏则是一个实事求是，掌握自我风格的歌手；而陶喆则在两者之间，充满了沉静的自傲，不必突出，你自然就会注意到他的存在。他的音乐就像一个坚持传播真理的传教士，不想肤浅的感动全部听众，而只在意於打动真正的知己。陶喆的坚持可能与其家庭背景有关，爸爸陶大伟是台湾歌手，母亲王复蓉是京剧名伶，令陶喆从小便有自我的坚持。我初次接触陶喆是在02年尾、03年初，那时他来香港打算商讨首次在港举行个唱事宜，我当然十分希望能担任其主办单位，但当时大家是在一个摸索阶段，未建立合作关系。他对我们的合作是有怀疑，当时他的好友梅艳芳更向他坦言不要让我成为他的主办单位，因为阿梅觉得，我主办的许志安演唱会，制作不够认真，因此阿梅觉得如果陶喆第一次演唱会交俾Paco，有机会令制作上失色。我失去了第一次与陶喆合作的机会，而我也不敢轻率行动去坚持、去争取他的演唱会主办权。03年8月，他举行以「SoulPower」命名的演唱会，实行一展其音乐上的非凡功力，而演唱会更以香港为首站；我观看演唱会后，已立下决心，下次陶喆的演唱会我一定要为他做得更好，因为我觉得在他首次的演唱会，基本上是没有制作，整个制作就像外国的演唱会一样，绝不花巧，只重实力及陶喆的倾力演出。06年4月，我为他举行了一连三场「陶喆——就是爱你香港演唱会」，我觉得一是不做，一做便要做到最好；因此在这次演唱会中，我把制作费全面提高，而在舞台设计上我选择了开三面台，并设计成一个森林，舞台中央放置了一架紫色坠毁的直升机。演唱会现场先播了一段片段，是陶喆坐直升机，其后坠毁，之后身穿白色牛仔衫裤造型的他吊威?从天而降，并唱出第一首歌曲《找自己》，一曲告终，他随即脱掉外套，内裏仅穿背心，大骚结实身材，这一切都令全场观众血脉上升。在演唱会举行前，陶喆於美国发生车祸，导致右手手指骨折，但他仍坚持弹结他，毫无影响表现，十分专业。他更以京剧唱腔演绎男女声，唱得出神入化，令全场观众掌声如雷。在与陶喆的相处中，大家从互相摸索到现在互相信任，他也有一定程度的改变，像全新大碟《太美丽》中，他就尝试与Jolin（蔡依琳）合唱比较商业化的一曲——《今天你要嫁给我》，这是一个好开始。我知道陶喆一直有一个心愿就是做导演，始终他在大学时是主修电影。我希望未来的日子，他可以先构思好一个剧本，然后我会全力去协助他，一圆他的导演梦。
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他自己的话:
1 歌手的意义不在于写一首流行的歌曲——如果这样的话，那么一个下午，手指拨弄几个和弦，一年出三张，两年出五张专辑根本不成问题——但这样，就极没意义了！这些日子里，在我生活的周遭，的确有很多负面的东西在发生，世界一些地方，战争、暴力不段。
2 其实你仔细想一下，这是一首让人很不可思议的歌曲，月有阴晴圆缺，怎么可能代表爱人的心呢？所以我就改编了这首歌。单纯的重复翻唱是没有意义的，相反改变和颠覆，有时候能有新的非常有意思的东西出来。
3 在做任何事的时候，我都会去想外面的看法，但更重要的是清楚自己在干什么，别人穿名牌，我穿路边摊就代表我比别人差？没办法跟他们在一起？音乐也是一个道理，我对流行没有Feeling，我不需要去配合它。我只做我认为好的东西，市场需要和不同地区的不同喜好，我有必要忽略一些。
4 流行是一件危险的东西，就像我们吃了36家餐厅，吸食了太多的食物，难以消化而上厕所泄肚子……。如果一下吸取太多资讯，吸收太快那就会变得很难消化，就好像年轻人每半年换一种手机的速食文化一样。流行的盲目性会让社会没有智慧，而这样的社会也就会出现病态！
5 音乐是要到改朝换代的时候了，但是能做把音乐再做到一个高度，不只是我一个人的事情，而是音乐本身、歌迷、甚至是世界的每一份子，只要大家齐心协力，我相信我们一定能成功做到。
6 我的音乐和偶像歌手不同，他们除了唱歌，还会一年拍几个广告，出席各大宣传活动，拍一些偶像剧及电影。我只觉得现在的乐坛环境都太滥了、太商业化了，音乐好像已变了质，已变得纯为娱乐别人， 所以我觉得有责任用音乐来唤醒乐迷。
7有些人觉得在晚上工作较好，因为没有干扰。然而，我却是个不会熬夜的人，阳光对我来说很重要。我喜欢有规律的生活，从白天一直工作至晚上的感觉很特别，就像是把白天的 energy 一直延续到晚上去。我的创作也融合了这两种不同的元素和氛围，既有阳光的气息，也有黑暗的一面。
8 现在台湾和香港社会的景气都很差，不一定是指经济，真正的危机是人与人之间的互动愈来愈少，人与人之间已逐渐没有沟通和关爱。然而，更可怕的是，很多人都看不到这个危机。我不会对社会悲观，只是希望大家去听、去 acknowledge 这些问题。社会上每日都有很多悲剧在发生，而这些惨事却被媒体炒作，实在很可悲。
9 我是一个很喜欢『人』的人，如果一般走马看花的观光就算是旅游的话，那我绝不是一个喜欢旅游的人。我著重的是 human touch，能在旅途中认识不同的人，和他们交流、分享才是真正的旅游体验。
10中国人爱以金钱和地位来衡量一个人是否成功。我觉得华人是一个失败的民族。华人在国际舞台上的确有一定的地位，经济实力也很优越，但他们却忽视了艺术文化的发展及人文精神的培养，因而把社会搞得像一个 big mess。中国人甚麼都爱一窝蜂，社会意识薄弱。老子的《道德经》其实是反讽中国人欠缺道德观念。
11『911』那天我在洛杉矶，惨剧发生时 L.A. 还是凌晨五时许。当我在睡梦中接到纽约朋友打来的电话后，我整个人呆了许久，脑袋想不到东西，动也不能动。我很希望电视画面中的一切都是假的，或只是电影而已。我当时很想流泪，却哭不出来。这件事让我看到了一点，人类最大的敌人其实就是自己。『911』不是一件政治事件，也不是一场宗教战争。我把它看作一场 human tragedy。我很希望我们的下一代会懂得接纳、体谅和爱别人。
12我的事业操作形式和偶像歌手不同，他们可能一年拍六、七辑广告，在大大小小的电视节目中亮相。我可不是这种人。其实我并不是刻意低调或故作神秘，只是目前香港和台湾的音乐环境都太糟，没有太多合适的机会让我现身。另一点令我感慨的，是音乐已变成纯娱乐了。
13我其实是蛮有规律和计划的人。在退隐三年的这段时间中，我都很用心的去做音乐。当然你问我有没有担心会被听众遗忘？有，怎可能会没有。但是，世界已经太污染，我不想胡乱的制造一些垃圾出来污染环境。在这段期间我也有挣扎过一些东西，但我不怕让人家看见这些挣扎，我不介意让别人看见真正的我。甚麼乐坛地位和排名我真的并不著紧，反正没有人是永远的 No.1。
14我有自己的处事方式，不会让唱片公司剥削；我写歌是慢了点，我也在适应和调节当中，不过，无论如何，我也不会令自己 burn out。始终，我不是偶像歌手，他们可以一年出几张唱片，因为他们根本没有东西可以拿来 burn out。
15那时的我完全没有心理准备当艺人，觉得很恐惧，甚至想退缩。前几年我的压力蛮大，常常要求自己的作品是最 perfect 的，心情经常很坏。现在的我放开了不少，心情不好的话，就作心情不好的歌，不会再像以往般被框框套住。
16宗教对我来说是指路明灯，当我快要迷失的时候，神便会引领我赐给我力量。别人常以酗酒、逃避、做运动或找朋友倾诉等方式来纾缓压力，而我则会向神祈祷；祷告是很有力量的，神一定会给你答案，或者是一个 hint、一个 symbol。
17三十岁是男人一生的交叉路。步入三十岁的男人，会体验到人生的转变。先不说别的，就是在体力、健康和生理上也出现了不少变化。以前熬夜对我来说不是问题，但现在如果我没睡两天，便要赔上很多天来回复状态；如何面对这些转变，就要看你肯不肯面对，还是单单逃避抗拒。我选择去 do something about it，keep fit 和 stay fit，除此之外，我也经常提醒自己要有进步，不断的挑战自己和别人。我相信『活到老、学到老』这个道理。三十岁是人生的另一个起点，是开始为自己打算和计划的时候，而且更要对身边的人和事负责，不能再像二十多岁时那般胡混过日子。
18好的音乐就是发自内心的一种感觉，要把自己很真的感觉发挥出来。现在的音乐，有很多人会用很多花招来做，可是那不是发自内心的音乐。好的音乐要有Soul(灵魂)，要有Soul Power(灵魂的力量)。
19我觉得有比较是好事，不过在我心里，我不会当他们是什么劲敌，因为大家都是100%地喜欢音乐，不过，我们在市场上的竞争是不可避免的，有竞争才有进步。杰伦代表了现代年轻人的流行文化音乐，王力宏是学音乐的，懂得很多乐器，所以他的音乐有很多元素，也有很多变化，我的音乐也包含很多方面，有R&B、有摇滚，主要是表达一些对社会现象的讯息，所以我们三人虽然同是热爱音乐，但表现出来的东西是不一样的。
20其实跟狗仔队也没发生很坏的经历，但他们啊，当艺人的，都会讨厌！可是有些艺人没有狗仔队，就没有新闻出街，所以艺人跟狗仔的关系是很微妙的！像他们看到我，会害怕，不敢当着我的面拍我……我觉得很讽刺！我想这首歌就是对艺人、对这个大环境的讽刺。
21音乐不应该只是一个娱乐的东西，我在做音乐的时候，从来没想过要把它做成卡拉OK式的歌曲，让大家很容易学会唱。对我来讲，歌曲能不能传唱并不重要。如果他们会唱，那就会吧；如果不会，那不是我的问题。我写歌不是为了讨好某些人而去写，我写的就是我观察、感受到的东西。我希望我能用音乐去做一些事情。现在很多人的音乐，都像在做生意，只是为赚钱而做，变成只有我我我我，我红、我有钱、我有权。但对买你唱片的人，音乐应该负起责任，然后让这个社会变得更好。
22是内地一个规划非常好的陶喆歌迷网站，叫折服。他当时放了一些放在网站里面，我当时上这个网站就听到，我就觉得怎么会有这样的一种很简单，可能是有点粗糙，但是是非常感动人的音乐，那个时候我还没有听到这首歌，因为首页有一个主题曲，那个时候听完了之后，我就找了我公司的人。
23这首歌《就是爱你》，我喜欢的时候我觉得这不是我一般平时会写的一首歌，因为我觉得它的旋律性是在我之前的专辑里没有出现过的，好象也不是一个我刻意要去尝试的一种旋律，一种线条，一种走向，我觉得很自然这首歌就出来了。我当时就想说这不是我会通常去写，网上很多人反馈说你这个歌朗朗上口。听着歌感觉很有力量的感觉。我觉得用一些很简单的文字，让爱和很多东西都回到最简单的状态，不需要用很多的花言巧语，不需要用很多的形容词，比如有时候我们说爱是一道彩虹，好象是绿洲与沙漠这样一个关系，可是有时候当你真正不管是你15岁谈恋爱，50岁谈恋爱，第一次接触到爱很冲动的感觉，这张专辑反映你的虽然这个世界很复杂，虽然是很乱的时代，随着我们拥有的不是太平盛世，可是我们要做一些什么东西让它迈向太平盛世，其实我们做这个东西很简单，就是要付出我们的爱情，对于我们的兄弟姐妹，对于我们不认识的人
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