两情若是久长时,又岂在朝朝暮暮是什么意思

说的详细点

如何理解“两情若是久长时,又岂在朝朝暮暮”这句诗?这个问题是仁者见仁智者见智的,因为每个人的想法不同,所以这样的问题也就有着很多种答案,笔者的说法也不会一定对,但是就这题给大家说说笔者自己的看法。 

首先,在回答这个问题之前,我们先来解释一下这句诗歌的意思。这句诗歌的意思是,如果两个人两颗心永远相爱不变,一直联系在一起,又何必在乎一天的厮守和陪伴呢?我看见过江海的浩瀚无际,又怎会为这一潭池水的风波而惊异了?这句诗歌其实是出自宋代词人秦观的《鹊桥仙纤云弄巧》。在我看来,这句诗歌反映了两个问题。

首先,就是见识问题。在我们了解和掌握很大很强的事物的时候。这个时候我们再回头看,看见以前那让我们为之惊叹的事物,可能就不会那样激动的。毕竟人的见识是随着人的成长和历练而逐渐变大变强的。士别三日当刮目相看,讲的就是这个道理。这也是在警醒我们不要固步自封,做自己那一片土地上的井底之蛙。要敢于走出来看看,敢于尝试新鲜事物。

然后,就是感情问题。两个人的感情若足够坚定,足够真诚,彼此心中都深深地印刻着对方。那就不用天天像现在的小情侣一样腻歪在一起。他们可以有着各自的事业,各自的目标,为各自的理想而奋斗。他们可以身体不在一起,但我们的灵魂已经永远绑在一起了。我觉得这句诗歌在感情方面更多的是赞扬那种真挚而又坚定的感情。不在乎每一天的私守,他们在乎的是日后的长久的岁月,他们在为以后打算。

以上就是我个人对于这个问题的一点不成熟看法,不代表任何参考建议,如有不妥不周之处,希望批评指正哦。

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第1个回答  2018-05-25

“两情若是久长时,又岂在朝朝暮暮”的意思是:只要两情至死不渝,又何必贪求卿卿我我的朝欢暮乐呢。

扩展资料

1、出处及原文

“两情若是久长时,又岂在朝朝暮暮”出自秦观的《鹊桥仙·纤云弄巧》,原文及出处如下:

《鹊桥仙·纤云弄巧》

宋·秦观

纤云弄巧,飞星传恨,银汉迢迢暗度。金风玉露一相逢,便胜却人间无数。(度 通:渡)
柔情似水,佳期如梦,忍顾鹊桥归路。两情若是久长时,又岂在朝朝暮暮。

2、《鹊桥仙·纤云弄巧》注释
纤云:轻盈的云彩。弄巧:指云彩在空中幻化成各种巧妙的花样。
飞星:流星。一说指牵牛、织女二星。
银汉:银河。迢迢:遥远的样子。暗度:悄悄渡过。
金风玉露:指秋风白露。李商隐《辛未七夕》:“由来碧落银河畔,可要金风玉露时”。
忍顾:怎忍回视。
朝朝暮暮:指朝夕相聚。语出宋玉《高唐赋》。

3、《鹊桥仙·纤云弄巧》译文
纤薄的云彩在天空中变幻多端,天上的流星传递着相思的愁怨,遥远无垠的银河今夜我悄悄渡过。在秋风白露的七夕相会,就胜过尘世间那些长相厮守却貌合神离的夫妻。
共诉相思,柔情似水,短暂的相会如梦如幻,分别之时不忍去看那鹊桥路。只要两情至死不渝,又何必贪求卿卿我我的朝欢暮乐呢。

4、赏析

这是一首咏七夕的节序词,起句展示七夕独有的抒情氛围,“巧”与“恨”,则将七夕人间“乞巧”的主题及“牛郎、织女”故事的悲剧性特征点明,练达而凄美。借牛郎织女悲欢离合的故事,歌颂坚贞诚挚的爱情。

结句“两情若是久长时,又岂在朝朝暮暮”最有境界,这两句既指牛郎、织女的爱情模式的特点。

5、作者介绍

秦观(1049-1100)字太虚,又字少游,别号邗沟居士,世称淮海先生。汉族,北宋高邮(今江苏)人,官至太学博士,国史馆编修。秦观一 生坎坷,所写诗词,高古沉重,寄托身世,感人至深。

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第2个回答  2019-06-01

只要两情至死不渝,又何必、贪求卿卿我我的朝欢暮乐呢。

出自《鹊桥仙·纤云弄巧》,是宋代词人秦观的词作。秦观(1049—1100),北宋词人。字少游,一字太虚,号邗沟居士,学者称淮海先生。文辞为苏轼所赏识,为“苏门四学士”之一。

这是一首咏七夕的节序词,借牛郎织女悲欢离合的神话故事,讴歌了真挚、细腻、纯洁、坚贞的爱情。

原文如下:

纤云弄巧,飞星传恨,银汉迢迢暗度。金风玉露一相逢,便胜却人间无数。(度 通:渡)

柔情似水,佳期如梦,忍顾鹊桥归路。两情若是久长时,又岂在朝朝暮暮。

译文如下:

纤薄的云彩在天空中变幻多端,天上的流星传递着相思的愁怨,遥远无垠的银河今夜我悄悄渡过。在秋风白露的七夕相会,就胜过尘世间那些长相厮守却貌合神离的夫妻。

缱绻的柔情像流水般绵绵不断,重逢的约会如梦影般缥缈虚幻,分别之时不忍去看那鹊桥路。只要两情至死不渝,又何必贪求卿卿我我的朝欢暮乐呢。

注释如下:

纤云:轻盈的云彩。弄巧:指云彩在空中幻化成各种巧妙的花样。

飞星:流星。一说指牵牛、织女二星。

银汉:银河。迢迢:遥远的样子。暗度:悄悄渡过。

金风玉露:指秋风白露。

扩展资料:

“柔情似水”,那两情相会的情意啊,就像悠悠无声的流水,是那样的温柔缠绵。“柔情似水”,“似水”照应“银汉迢迢”,即景设喻,十分自然。一夕佳期竟然像梦幻一般倏然而逝,才相见又分离,怎不令人心碎!

“佳期如梦”,除言相会时间之短,还写出爱侣相会时的复杂心情。“忍顾鹊桥归路”,转写分离,刚刚借以相会的鹊桥,转瞬间又成了和爱人分别的归路。不说不忍离去,却说怎忍看鹊桥归路,婉转语意中,含有无限惜别之情,含有无限辛酸眼泪。

回顾佳期幽会,疑真疑假,似梦似幻,及至鹊桥言别,恋恋之情,已至于极。词笔至此忽又空际转身,爆发出高亢的音响:“两情若是久长时,又岂在朝朝暮暮!”

秦观这两句词揭示了爱情的真谛:爱情要经得起长久分离的考验,只要能彼此真诚相爱,即使终年天各一方,也比朝夕相伴的庸俗情趣可贵得多。

这两句感情色彩很浓的议论,成为爱情颂歌当中的千古绝唱。它们与上片的议论遥相呼应,这样上、下片同样结构,叙事和议论相间,从而形成全篇连绵起伏的情致。这种正确的恋爱观,这种高尚的精神境界,远远超过了古代同类作品,是十分难能可贵的。

参考资料来源:百度百科——鹊桥仙·纤云弄巧

第3个回答  2008-10-24
  鹊桥仙① 秦观
  纤云弄巧②,飞星传恨③,银汉迢迢暗度。
  金风玉露一相逢④,便胜却人间无数。
  柔情似水,佳期如梦,忍顾鹊桥归路⑤.
  两情若是久长时,又岂在朝朝暮暮⑥!
  【注释】
  ①鹊桥仙:此调有两体,五十六字者始自欧阳修,因其词中有“鹊迎桥路接天津”句,取以为名;八十八字者始于柳永。此调多咏七夕。
  ②纤云弄巧:纤细的云彩变幻出许多美丽的花样来。这句写织女劳动的情形。传说织女精于纺织,能将天上的云织成锦缎。
  ③飞星传恨:飞奔的牵牛星流露出(久别的)怨恨。作者想象被银河阻隔的牛郎、织女二星,闪现出离愁别恨的样子。
  ④金风:秋风。秋,在五行中属金。玉露:晶莹如玉的露珠,指秋露。
  ⑤忍顾:不忍心回头看。
  ⑥朝朝暮暮:日日夜夜。这里指日夜相聚。
  【译文】
  彩云显露着自己的乖巧,流星传递着牛女的愁恨。
  纵然那迢迢银河宽又阔,鹊桥上牛郎织女喜相逢。
  团圆在金风习习霜降日,胜过了人间多少凡俗情。
  莫说这含情脉脉似流水,莫遗憾美好时光恍如梦。
  莫感慨牛郎织女七夕会,莫悲伤人生长恨水长东。
  只要是真情久长心相印,又何必朝夕相聚度此生。
  【赏析】
  这是一首咏七夕的节序词,起句展示七夕独有的抒情氛围,“巧”与“恨”,则将七夕人间“乞巧”的主题及“牛郎、织女”故事的悲剧性特征点明,练达而凄美。借牛郎织女悲欢离合的故事,歌颂坚贞诚挚的爱情。结句“两情若是久长时,又岂在朝朝暮暮”最有境界,这两句既指牛郎、织女的爱情模式的特点,又表述了作者的爱情观,是高度凝练的名言佳句。这首词因而也就具有了跨时代、跨国度的审美价值和艺术品位。
  此词熔写景、抒情与议论于一炉,叙写牵牛、织女二星相爱的神话故事,赋予这对仙侣浓郁的人情味,讴歌了真挚、细腻、纯洁、坚贞的爱情。词中明写天上双星,暗写人间情侣;其抒情,以乐景写哀,以哀景写乐,倍增其哀乐,读来荡气回肠,感人肺腑。
  词一开始即写“纤云弄巧”,轻柔多姿的云彩,变化出许多优美巧妙的图案,显示出织女的手艺何其精巧绝伦。可是,这样美好的人儿,却不能与自己心爱的人共同过美好的生活。“飞星传恨”,那些闪亮的星星仿佛都传递着他们的离愁别恨,正飞驰长空。
  关于银河,《古诗十九首》云:“河汉清且浅,相去复几许?盈盈一水间,脉脉不得语。”“盈盈一水间,近咫尺,似乎连对方的神情语态都宛然目。这里,秦观却写道:”银汉迢迢暗渡“,以”迢迢“二字形容银河的辽阔,牛女相距之遥远。这样一改,感情深沉了,突出了相思之苦。迢迢银河水,把两个相爱的人隔开,相见多么不容易!”暗渡“二字既点”七夕“题意,同时紧扣一个”恨“字,他们踽踽宵行,千里迢迢来相会。
  接下来词人宕开笔墨,以富有感情色彩的议论赞叹道:“金风玉露一相逢,便胜却人间无数!”一对久别的情侣金风玉露之夜,碧落银河之畔相会了,这美好的一刻,就抵得上人间千遍万遍的相会。词人热情歌颂了一种理想的圣洁而永恒的爱情。“金风玉露”用李商隐《辛未七夕》诗:“恐是仙家好别离,故教迢递作佳期。由来碧落银河畔,可要金风玉露时。”用以描写七夕相会的时节风光,同时还另有深意,词人把这次珍贵的相会,映衬于金风玉露、冰清玉洁的背景之下,显示出这种爱情的高尚纯洁和超凡脱俗。
  “柔情似水”,那两情相会的情意啊,就象悠悠无声的流水,是那样的温柔缠绵。“柔情似水”,“似水”照应“银汉迢迢”,即景设喻,十分自然。一夕佳期竟然象梦幻一般倏然而逝,才相见又分离,怎不令人心碎!“佳期如梦”,除言相会时间之短,还写出爱侣相会时的复杂心情。“忍顾鹊桥归路”,转写分离,刚刚借以相会的鹊桥,转瞬间又成了和爱人分别的归路。不说不忍离去,却说怎忍看鹊桥归路,婉转语意中,含有无限惜别之情,含有无限辛酸眼泪。
  回顾佳期幽会,疑真疑假,似梦似幻,及至鹊桥言别,恋恋之情,已至于极。词笔至此忽又空际转身,爆发出高亢的音响:“两情若是久长时,又岂朝朝暮暮!”秦观这两句词揭示了爱情的真谛:爱情要经得起长久分离的考验,只要能彼此真诚相爱,即使终年天各一方,也比朝夕相伴的庸俗情趣可贵得多。这两句感情色彩很浓的议论,与上片的议论遥相呼应,这样上、下片同样结构,叙事和议论相间,从而形成全篇连绵起伏的情致。这种正确的恋爱观,这种高尚的精神境界,远远超过了古代同类作品,是十分难能可贵的。
  这首词的议论,自由流畅,通俗易懂,却又显得婉约蕴藉,余味无穷。作者将画龙点睛的议论与散文句法与优美的形象、深沉的情感结合起来,起伏跃宕地讴歌了人间美好的爱情,取得了极好的艺术效果。
  此词的结尾两句,是爱情颂歌当中的千古绝唱。本回答被提问者采纳
第4个回答  2008-10-24
从前就一直认为“两情若是久长时,又岂在朝朝暮暮”挺对的。现在,也不否认它的正确性。毋庸置疑是存在一定的道理的。偶然的一次长时间的思考,对它有了进一步的认识。对这句话,有了新的诠释。

两个相爱的人,不一定要朝相对,暮相依。真正的情深似海的感情却早已经跨越了这些思想上的束缚。而那些精神上的爱情,不正体现了这一点吗?柏拉图式的爱情,不祈求肉体上的拥有,只是精神上的恋爱。不一定真正拥有,只要能够活在心里,让记忆埋在心底就满足了。这应该算是爱情的最高境界。不乞求拥有,只要你过的比我好,我祝你幸福。成全了“蜡炬成灰泪始干”的柏拉图式爱情。佛曰:“三百次的回眸才换回今生的擦身而过。”为了一次擦肩而过,也许连一个回眸,留足片刻的瞬间都不会有,也许只是相视一眼之后,彼此没有任何的结果。也只有四目相视的瞬间,思绪是属于彼此的。而这样的情,并非朝暮相处,却带有一种永恒传说的美丽。

苏轼的《江城子》“十年生死两茫茫,不思量,自难忘。千里孤坟,无处话凄凉。纵使相逢应不识,尘满面,鬓如霜。夜来幽梦忽还乡,小轩窗,正梳妆。相顾无言,惟有泪千行。料得年年肠断处,明月夜,短松冈。”凄惨中却道出了苏轼对已故十年妻子的想念之情。虽天人之隔,却爱之犹深。十年之隔,难以阻断思妻的那份热烈之心。这样不能朝朝相对,暮暮相依的爱就超越了现实,是一种爱的升华。而现实中不乏也有,并非天人之隔,有家有妻有丈夫,却能够吃着碗里的,看着锅里的人。也难免有外遇、红杏出墙、红袖暗添香。这样的朝夕相对,又如何?

这就是一种“两情若是久长时,又岂在朝朝暮暮”的褒义说法。一种现实中不能在一起的坚定爱情。换句话说它也可以不是这样认为的,让你从另一方面去感受。披上的就是一层朦胧的面纱,似乎昭示着它的不可见光度。

陆游与唐婉的故事,也是鲜为人知的,两情相悦,可是婆媳关系不好,遭婆婆拆分,最终各自为家。但分开之后,两人的这份持久不变的爱意却未曾消减过。这般如此的两情之久,并非是朝暮相对相依啊!沈园留笔,不是正说明了两人的感情之深。这种世俗的阻隔,这种肉体上的相背,是难以在精神上拆分的,即使这样的情,让彼此备受相思之苦。读读这些让人心灵震撼的诗句,便能深深的体会到两人在彼此感情上的痛苦以及相思之情。

陆游与唐婉夫妇沈园偶遇,唐婉征得丈夫同意,给陆游送上一杯酒,分别之后,陆游在沈园写下了千古流传的词句:红酥手,黄藤酒,满城春色宫墙柳。东风恶,欢情薄,一怀愁绪,几年离索。错!错!错!春如旧,人空瘦,泪痕红邑鲛绡透。桃花落,闲池阁,山盟虽在,锦书难托。莫!莫!莫!唐婉读后,伤心难耐,遂赋一首:世情薄,人情恶,雨送黄昏花易落。晓风干,泪痕残,欲笺心事,独语斜阑。难!难!难!人成各,今非昨,病魂常似秋千索。问声寒,夜阑珊,怕人寻问,咽泪装欢。瞒!瞒!瞒!这十年之后的偶然相遇,致使唐婉伤心而终,含恨而死。四十年后,陆游再次故地重游,写下的诗句,句句都是对这份爱情的纪念。

不过,我想陆游和唐婉的这一段悲剧爱情故事,还是可以谅解的,不能归为此类。而它确实也反应出了一些不安分的情愫,一种精神上的背叛。(在此仅是个人观点)这份长久的爱意的确早已经不在朝朝暮暮了。

一种在精神与肉体上的背叛。所谓的包二奶,所谓的第三者等等,流行的代名词,充分展示着它不可视人的一面。一方可以对着他的所谓的第三者说:两情若是久长时,又岂在朝朝暮暮?偷情的甜言蜜语,偷情相互安慰的话语。无欲无忧,人的欲望有时的确让人匪夷所思,这也是一种心理,一种人的本能。

一句话,可以用在不同的场合,而这种场合却能很好的运用它,让它显得淋漓尽致,恰到好处。不仅仅是这一句话。也许这就是中国文字的魅力之所在,中国的文化底蕴之深远。从两情若是久长时,又岂在朝朝暮暮,就可以看出来。这也是从这里我所了解到的一些文字上的深邃之处与它的博大精深。
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