常玉的风景动物画作，展现出独特的创意与深远的意境。他常常描绘广袤无垠的大地上，古道延伸，黄沙漫漫，画面透露出一种空旷的苍凉与寂寥。在无尽的天空下，那些孤独的动物如微小的沙粒，它们或是疾行，或是缓步，或是沉思，或是徘徊。这些画面不禁引发观者对动物们的去向、内心世界的探索，以及艺术家晚年的孤独与哀愁的共鸣，仿佛能感受到他作为异乡游子的凄楚之情。
常玉的一生充满了坎坷，他的画作在生前并未得到应有的认可，甚至作品难以售出。他坚守艺术理想，拒绝迎合世俗，以至于在他蒙巴那斯的家中，因贫困而被煤气熏死时，依然清贫如洗。尽管在国内鲜为人知，但常玉在台湾、法国以及欧洲的影响力正在逐渐扩大。他被誉为中国的莫迪利阿尼式人物，生前的困顿与死后得到的赞誉形成鲜明对比。上世纪四十年代，他计划在台湾举办展览，但因签证问题未能成行，这反而使得他的许多代表作留在了台湾，成为后人研究这位绘画大师心路历程的重要资料。
而常玉的静物作品则如同他内心世界的映射。画中的花朵孤独且无力，残败的花朵勉强维持着生机，如同失去母爱的孩子，孤寂而无助，唤起人们深深的同情，使人感受到一种"残月秋寒，冷清凄凉"的氛围。
画家常玉一生大起大落，在艺术上坚持我行我素。1966年在巴黎因煤气泄漏去世时仍默默无闻、不被赏识。而今，西方公认他为世界级的绘画大家。 常玉1901年生于四川南充，少时家境殷实。1919年常玉以留法勤工俭学的方式前往巴黎，与徐悲鸿、林凤眠熟稔，常玉的艺术观点却与他们不同，他不进美术学院进修，常在咖啡馆里一边看《红楼梦》或拉着小提琴一边画画。