赵晓玲现在新的课程标准要求初中阶段的学生到了毕业时，要会演奏一样乐器，课堂上需要每个学生发挥自我能动性表现音乐，在艺术节或文化节期间我也希望每个学生都能在不同音乐舞台上表现一下。但后来我发现这不仅一个巨大的挑战，对学生似乎也是过高的要求。因为很多学生没有表现音乐的自信心，所以我开始分析总结，经过几年时间我认为，可以从以下几方面入手，帮助学生增强表现器乐的自信心。一、激发兴趣培养能力自信心是指一个人对其自身能力、自我发展的肯定。自信心强的人对自己的能力充满信心，相信自己的存在价值，相信自己能获得成功，哪怕遇到困难，也能直面困难，迎刃而上。然而我校的孩子从预初进来时学习基础就比较落后，音乐方面每个年级至多有三个学生有器乐方面的特长，为数很少的学生，学习过乐理并会运用。这些情况让很多学生不太会表现音乐，所以我觉得先要学生喜欢音乐，激发他们的学习兴趣，培养他们的学习能力，由此使他们建立器乐表现的信心。1、把握心理培养能力作为一名中学音乐教师，不但要钻研教材，认真上好每一节课，同时还要了解社会上的流行音乐及其在学生中的影响等情况，以便有的放矢地发挥学校音乐教育的特殊功能，引导和培养学生健康的音乐审美情趣和审美意识。所以根据不同年级，我采取不同的能力培养。预初年级的心里还处于小学高年级阶段，这时的学生还处于幼稚、具有依赖性的时期，感觉能力进一步成熟，理性能力还不发达，而他们的语言能力、身体活动能力都较发达，因而这个年级的器乐教学的形式必须积极，应当鼓励学生多运用肢体、歌声、语言等尽情的抒发对音乐的感受，在感受最强烈时，引导学生用乐器演奏。由于我校的预初学生90%以上没有学习过口琴（课堂器乐是口琴为主），所以要从认识口琴开始，培养学生吹奏能力。在这里我运用演示教学法——学生随便唱一首曲子，老师马上吹奏出来等；欣赏教学法——欣赏几首流行歌手吹奏口琴（一般是流行歌曲中的间奏片段）；发现教学法——由老师点出口琴一格吹一格吸的演奏特征后，请学生们自己从第九格开始吹，第十格吸……依此类推听听是什么音（提示第九格是do音）。在这个阶段学生主要掌握口琴的基本吹奏，乐曲也要相对简单，通过各种方法熟练音阶，熟悉每个音的吹吸、每个音的位置，所以音域范围也要小，最高不超过高音do，最低不超过低音la。而器乐教学的课时应增加至两课时。进入初一，学生身体发育处于高峰期，此时他们兴趣广泛，成人感强，自尊心、荣誉感和好胜心强。意志品质有了突出表现，自我意识有明显发展，抽象逻辑思维能力逐渐占优势。这一时期学生心理发展表现的主要特点是：好争论、好怀疑、情感变化决而不稳定等等。所以此时可以加强它们的欣赏能力、创造能力以及自我学习能力。口琴曲老师可以示范或不示范，由学生自己去预习，而曲目方面的选择可以扩大，可以不仅是书上要求的，学生可以将自己喜欢的乐曲用口琴吹奏，这点是年级约高我越鼓励的。但根据课堂时间的限制，课堂上练习的曲目是以书上的为主，同学们自选的也是以大部分人都喜欢的曲目为主。最吹奏过程中寻找难点，通过解决难点，扩大学生的吹奏音域，提高学生的吹奏技巧，加强学生音准、节奏的把握。有了灵活吹奏口琴的能力，学生就会增强表现的信心，同时有了大量乐曲的积累，学生也就会有了表现的欲望，到了初三，其自主性更强，此时吹奏口琴就完全是他们兴趣的延续，所以兴趣在器乐表现的信心方面也十分重要。2、创设情景激发兴趣 音乐课有其自身的特点，每首乐曲更有其自身的音乐情境。教师应根据教学需要，创设合乎实际的教学情境，通过语言描绘，图画再现，音响渲染，扮演体会，设悬置疑等多种途径，引导不同层次的学生积极参与教学过程，使学生饶有兴趣地学习吹奏乐曲。另外还可以为他们开创想象的空间，如单单用口琴吹奏比较单调，是否可以增加乐器表现，或改变表现形式，这些都有学生自己琢磨讨论，以小组为单位，获自由组合进行展示。由此激发学生继续学习的兴趣，同时也让一些在课上忘记带口琴，或是口琴吹得比太好的学生与其他人一样保持对器乐的兴趣。展示中多有比赛味道，以次同学们可以相互切磋表现方式，当单调的旋律经过不同组合，编排变得丰富悦耳时，同学们也激发探究的兴趣，增强了表现的信心。3、开展游戏竞争比赛游戏是教学过程中最普遍使用的一种手法，在心里成长中，游戏也是最好的投射心理过程的手段，学生也最喜欢在课上做游戏，在游戏中表现自我。因而游戏面对任何年龄层都是非常适用的。如初二教材中《巡逻兵进行曲》就是边吹边巡游，看谁能一直保持腿和音乐的协调；再如预初教材《秧歌调》中，大家一起跳秧歌，看跳舞的同学是否能按照吹奏同学的节奏来变化舞蹈的速度；初一教材中《八只小鹅》，伴随音乐看谁扮演的小鸭嘴符合音乐……这些都大大提高同学们的表现欲。在众多游戏中很多时候都避免不了要竞争、要比赛，经常会看看谁最好、最快、最准、最像等等。一开始我担心会让失败的同学减退对音乐对器乐的学习兴趣，进而丧失表现的信心。但通过实践后，我感到竞争比赛可以让学生增强表现信心。如预初、初一学生表现欲强，就多开展竞争类的游戏活动，可以是男、女生之间的比拼，也可以是各小组之间的竞争。这些竞赛以独奏、齐奏、合奏的形式进行，在其中还可以融入其他艺术表现如：舞蹈、唱歌、体操等。而初二、初三的表现欲相对减弱，但荣誉感增强、个性容易张扬，可以变化比赛种类和形式。如一节课结束时请大家评出最佳演奏奖、最佳台风奖、最佳语言奖、最佳艺术创作奖、最佳合作奖等等；在课上可以针对乐曲本身进行创作改编，请大家为乐曲填词，改变速度、力度等进行时尚演绎，或是一个小组创编服装展示主题，另一小组就要根据主题改编乐曲（反之也可），更加可以是师生之间的挑战。总之，老师要根据具体乐曲巧妙设计符合学生特征、容易被学生接受的竞赛活动，让学生从心底喜爱音乐，喜爱用乐器表现音乐。4、因材施教体验成功在展示、游戏和比赛的过程中，学生自然而然会体会到成功表现音乐的快乐，这种成功的体验也会让学生不断增强他们的信心。但针对每个性格不同的学生，老师还是要始终保持耐心，可以根据学习主体——学生的兴趣和学习愿望来设计不同层次的教学目标，真正做到因材施教，因人施教，让所有的学生都体验成功的乐趣。如对于能自信演奏器乐的学生，要求他们富有感情，速度适中的吹奏；对于一些对独立吹奏感到紧张的学生，可以要求他们背奏乐曲；而对于一些对自己没有信心、惧怕吹奏的学生则只要求他们吹准乐曲的节奏和音高；最后对于个别没带口琴或是对口琴根本没有任何兴趣的学生，则鼓励他们演奏打击乐器，或是由音乐特长的可以将自己的乐器带来与大家配合演奏。总之，让学生通过实现不同的目标展示自我，从中体验成功的喜悦，最大限度地发挥不同层次学生的潜能，使他们减少对器乐演奏的恐惧，树立起自信心。二、发挥情感培养信心情感是人们对客观事物的内心体验和态度。在教学活动中，情感直接影响着学生对教学活动的参与及内化。可以说情感是教学成功的催化剂，它具有引发、定向、激励和强化的作用。教学过程是师生情感和学生之间情感交流的过程，老师要充分发挥情感的疏导功能，激发学生的学习情感，让自信扎根于学生的心灵。1、营造和谐加强交流在课堂中营造和谐就要创造平等，当每个孩子都被公平对待，大家公平竞争，那样相互之间的交流就会亲密无间。这对老师来说是很大的挑战，也是很高的要求，但以民主平等的态度与学生保持同一水平线上的心理接触这是基本。在课堂上也要尽量保持微笑娓娓道来，学生也会心情舒畅。这样可消除学生对老师的惧怕感，增强信心，由此缩短师生之间的距离，让老师更容易走进学生心中，让学生更喜欢上音乐课，喜欢吹奏口琴。不过，我本人觉得老师的威信也要在学生中树立起来，但不是靠严声厉色，而是通过自己的专业演奏，美的表现，简练的语言、化难为易的本领让学生逐渐佩服老师，尊敬老师，甚至是崇拜老师，这些也都会使学生愿意和老师主动交流，相互研讨，进而喜欢老师所传授的器乐，增强演奏的信心。2、面前全体细致入微新课程理念指出：义务教育阶段音乐课的任务不是为了培养音乐的专门人才，而应面向全体学生，使每一个学生的音乐潜能得到开发并从中收益。但往往在教学中，老师往往会情不自禁的关注一些“特长生”，不仅是课堂上，在众多的课外活动，或是艺术比赛训练中，也会先想到这些特长生。那些胆小、怕羞、性格内向、不爱表露自己的学生则常常被遗忘。记得我刚踏进校门从事教育工作时，对于吹奏不太好的学生没有耐心，也不能细心体会这些学生的心情，就简单的以“笨”来安慰自己，最后这些学生到初二就彻底不愿带口琴，甚至产生厌恶情绪。所以在后来的教学过程中我对一些内向、胆怯的学生尤为关心，从鼓励他们回答问题，肯定他们的想法，赞美他们的歌声、肢体动作或是绘画作品，到相互成为朋友，努力学习器乐，鼓励积极参加课外活动。到了初三面临升学重大压力，很多学生还找我商量，等毕业以后想学其它乐器能不能帮她找老师，或是商量他这个人还可以学习什么乐器。这些都让我非常有成就感，也同时感到责任之重。3、集体活动寻找自信众所周知，同龄人之间的沟通比不同龄人之间的沟通更容易，他们之间的心灵界限很少设防。一些学生在教师面前、在舞台上面很胆小，很拘紧，很自卑，但在台下、在同学面前却很大胆，很活泼，很自信。教师完全可以利用学生之间的特殊情感经常组织学生开展好朋友合作学习、小组合作表演等集体活动，努力为学生搭建充分展示自己的集体大舞台，让学生在集体活动中尽情地唱、忘情地奏、入情地演。引导学生，让学生学会相互鼓励，提出建议，共同努力，尤其是每次小组表演或是个人表演，作为听众都要细心欣赏，同学表演完，一定要鼓掌鼓励，同时也是表达自己对他人的鼓励。而老师要用细心和耐心找出学生的“闪光点”，多一些表扬，多一些鼓励，让一些自卑的学生觉得自己并不是一无是处，让他们从中找到自信的支撑点，让自信的光照亮每个学生的心灵，使他们由衷地、自信地演奏乐曲！
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