说到相声，比较有名的是侯宝林、马三立等老一辈传统手艺人，他们在艺术上有很高的造诣，但也有一个相声人，名气不小，但实力却不是那么高，我们一起来看一下吧。
第一位是杨少华
杨少华，这位老先生的师父是郭荣启，他的专业素养与师父郭荣启相比还是有一些差距的。有人觉得他的专业跟名气不匹配。
不管师承的事，就谈专业。他在之前与马三立老先生搭档过一段时间。马老的搭档过世了，马老就找杨少华先生给他捧哏，杨少华也算是有了知名度。杨少华在接受采访的时候，还说过这个事情，说的时候，情绪还很激动。
他在艺术上属于捧哏的，而且是蔫坏的那种。他之后还和马志明合作过一段时间，杨少华话比较多，马志明作为逗哏的就一些意见了，最终两个人裂xue了。这个事情，在相声圈里，可不是小事，杨少华老先生又找了一位，他叫赵伟洲。
赵伟洲真的是多才多艺，创作了很多佳作，《枯木逢春》、《一举成名》等还是不错的。两个人的合作，让杨少华火了，但杨少华有一个小问题，那就是话密。这样做，就将逗哏的一些风头给抢了过去。
不知道是不是因为这个原因，两个人也分开了。杨少华找了自己儿子杨仪，两个人搭档说起了相声。至于相声的好听程度，大家可以搜索一下。有人说，杨少华在艺术上没有那么那么好，只是凭着商业宣传而已。
不能否认的是，他和儿子搭档以后，他的名气高了很多，但在艺术上，作为捧哏演员，需要做的是，替观众听，替观众发问。看看于谦就可以了，于谦在与郭德纲合作的过程中，他不抢话，突出了逗哏的作用。
而杨少华和儿子搭档的时候，几乎分不清楚谁是捧哏的，谁是逗哏的。两个人的配合是不错，但给人的感觉总是有些别扭。就跟两岁小孩分不清左右脚一样，他觉得都可以，大人们总感觉有些别扭。
杨少华在艺术上的成就，让人不敢恭维，虽然拿过很多奖项，业内人士也不愿意承认他和他儿子，他们都不知道是哪一派的。当然了，有人说现在不兴拜师了，但在艺术上总有一个传承吧？杨少华老师属于宝字辈的？同行们，您们承认他吗？
第二位是李金斗
这位相声艺人，有很多代表作品，例如：《老鼠秘语》、《唱京剧》等。在《东施效颦》里，他的特点很鲜明，让大家对李金斗有很好的印象。有人说，他的艺术特点主要是肢体语言丰富，而是包袱。
这个评价也算是中肯。他的表情很多，也不端着，可以自黑，而且说话有特点，快且清晰，这种逗哏还真的挺特别的。在岳云鹏出来之前，他的表演方式，独具一格。很多人喜欢他的表演。
但他的表演方式，模式化了。擅长用自己的特点是好事，但经常用就有点腻了。岳云鹏在表演的时候，用的表情多了，之后就没有新鲜感了。他换了一个平台，参加了很多的综艺节目，在里面展现自己的逗哏能力。
李金斗在表演上也这样，虽然有能力，但表情过多，影响了大家听包袱了。这样做，导致的结果是大家虽然是哈哈笑了，感觉是被人挠胳肢窝笑的。马三立曾说，包袱的作用是让你笑了以后有味道。
这个味道是回家以后想一下，感觉这个包袱对自己有作用，无论是警示还是激励。这才是相声的魅力所在。李金斗的相声，给人的感觉是就是一个，逗你笑。逗笑就算完事了，虽然没错，但总觉得不舒服。
有人说，相声已经很不错了，有郭德纲等人在支撑着，因为相声的魅力在互动和讽刺。很赞同这个观点，李金斗的相声里，结合的还可以，但更多的是肢体动作。看看侯宝林、马三立等人，他们的肢体动作少很多。
岳云鹏为何肢体动作多？是因为之前的搭档属于攻击性捧哏，让他很不适应。他就琢磨着如何在舞台上抢戏，采用了肢体语言，这个方法很好。之后跟孙越搭档的时候，这个习惯保留了下来。
李金斗肢体语言多，是因为他觉得这样可以更快逗笑观众。这个观点本没有错，错在理解上。相声不是小品，小品靠的是段子加肢体，相声就是郭德纲说的，用几句话创设一个情景，让大家快速融入当中。
李金斗采取了更直接的方式，这种方式让很多人不能接受，我是其中一个。觉得他这样的表演方式有点小品化了。同意的扣1好不好？看看有多少同道中人。有人说，李金斗不好在德行上，这个不在我们的探讨范围内。
就艺术的层面说，李金斗的名气与实力不匹配。他很久没有出现在大家面前了，但他不应该被称为艺术家。要是说是艺术家的话，也是商业互夸而已，不能当真。
第三位是陈寒柏
提到这位爷，大家用的词汇不是很好，有几姓啥啥的。但马季老师曾说过，陈寒柏之前没有学过相声，没有那么多相声里的条条框框，不用那么循规蹈矩，这样容易形成自己的特点。
陈寒柏的特点是脸皮厚。他在舞台上，敢于撕掉自己身上的光环，只是为了逗大家开心。有人说，陈寒柏在这个功夫上，也算是炉火纯青了。他获得过很多相声大赛的奖项，也算是有实力的。
这个实力，很多人不认可，哪怕是观众。谁能记得陈寒柏的代表作品？有人说很多干爹！这也是醉了，我们问的是艺术作品，而不是人物。在艺术上，属于李金斗老师那种风格的，表情大于包袱。
至于他在包袱的设计和节奏的控制上，有的人说好，有的人说不好。他对这个事情，不在意，在意的是如何赚取更多的钱。他代言产品，还有参加商演，让他过度消费了知名度，代言的产品出现了问题，他的人气下滑得厉害。
有人说，这是他自己作的。更是因为他对自己专业不认真导致的，要是他能认真做艺，少接一些代言和商演，他的艺术之路，说不定会更宽广一些。他跟李金斗老师没有办法相比，但他有更灵活的头脑。
在艺术上多钻研一些，还是能提升自身价值的。他却没有选择这条路，将侯耀文先生弟子的名气，消耗得差不多了。有人说他只是为了维持热度而已，就跟一些演艺明星一样。人家这些明星还有作品，虽然这些作品的评分不高。而陈寒柏连作品都不再出了。
他就想着如何维持热度，之后多捞点钱。这样做，境界就有点问题了。作为一个相声演员，没有心去研究相声，那么，以后的路会越来越窄。秦霄贤的相声，很一般，但人家有人气。就算是这样，秦霄贤表示，也会好好钻研相声，不能丢掉本业。
陈寒柏却没有想到这些，可能跟一些小明星一样，趁着流量或者热度，捞一点算一点，以后的生活，就靠这些年的积累了。要是他看一下郭德纲，看看人家如何做艺的，会不会有所感触？
郭德纲在大火之前很用心地研究相声，他不是于谦老师那样的，闲来无事就弄一个动物园玩。他就在家里待着，看看书，听听戏，讲讲相声。他才有了之后的厚积薄发，也是因为艺术上厉害，才有的名气。
陈寒柏的相声，没啥可说的，但他的名气却不小，可能是同行给侯耀文老师面子吧。不知道陈寒柏是怎么认为的，要是不服气，可能在舞台上跟郭德纲对决一下，看看是不是可以打败他？
有人说，孟凡贵在艺术成就上也未必能打败郭德纲。孟凡贵带着学生参加过《相声有新人》，在上面跟郭德纲有交流，看得出来，郭德纲对他的态度很好，这说明孟凡贵的艺术水准很高。而孟凡贵比陈寒柏强很多，所以，陈寒柏比不过郭德纲。
陈寒柏好久没有出现在大家面前了，不知道他还有没有商演，大家觉得他的艺术成就能参加多大规模的商演？
第四位是苗阜
苗阜王声的相声，还是可以的，尤其是他们的《学富五车》、《满腹经纶》等作品，我和孩子看的时候，觉得他们的想象力实在是太丰富了。要是有他们这样的想象力，也就没有什么遗憾了。
苗阜的相声听多了，感觉没有之前那么惊艳了，《学富五车》可能是他们巅峰之作了吧？不过，苗阜可不这样认为。苗阜参加了曲协，还是一个官衔不低的人物了。但他的艺术之路，却没有这么强劲。
他在艺术上，没有更多的拓展，只是在一些时候，表达了反三俗的观点。有人认为这是针对德云社。这个观点不敢苟同，虽然德云社是非主流相声团体，但他们也反对三俗。也就是说，他们之间并不冲突。
苗阜对艺术的追求 ，不如之前了。他没有更多的代表作品。在某科上，他最新的作品是参演《我和我的家乡》，而时间是2020年。难道苗阜已经转移阵地了，他的重心不再是说相声了？这个答案，只能他本人回答了。
之前的感觉，苗阜是一个冉冉升起的新星，有可能会取代郭德纲。但之后却发现，这个新星只是超新星运动会里的新星，没有了相应的曝光度和优质作品，他的知名度下滑了。不知道苗阜心中是怎么想的，要是说相声的话，拿出代表作品来吧。
相声界只有德云社这样一杆大旗可不行，是不是应该三足鼎立呢？青曲社比不上德云社，那么，嘻哈包袱铺呢？有人说，相声界里比较出名的，也就这三个了。当然还有一些相声团体啊，例如大逗相声、星夜相声会馆、听云轩等等。
青曲社的人才不少，但苗阜个人的实力却让人质疑，他当过主持人，参演过影视作品，那么 ，他的重心在哪里呢？难道要和嘻哈包袱铺的高晓攀一样，走小品之路吗？
第五位就是高晓攀
高晓攀是嘻哈包袱铺的掌柜，他和尤宪超搭档，也有过很多出色的作品。这个团队里也有很多著名的相声艺人，例如金霏、陈曦，还有陈印泉、侯振鹏等人，他们参加过很多相声节目，也让人记住了他们。
但作为掌柜的，高晓攀的精力不在相声上，而在其他方面。他参加的影视剧可不少，在《天地姻缘七仙女》中有参演，在《80调》里饰演了大发，还在《青春不够用》里饰演高小东，这些角色牵扯他很多精力。
在相声艺术上，他的造诣有，但说高，那得看跟谁比，要是跟郭德纲相比，应该差些火候，跟岳云鹏相比，也未必能比得过。要说跟常远比，还是可以的。但常远的主要精力，是在小品上了。
高晓攀的主要精力是在影视剧里，可能是他的外形靓丽，让他感觉，说相声耽误了他。曹云金可能也有这种想法，他离开了德云社以后，创建了听云轩。虽然也有演出，但他的精力，是在演戏上。
高晓攀也参加过小品，名次不是很好，可见他在小品演出上，没有那么强的实力，同样是相声演员的贾玲，就在小品上有精彩的演绎。不知道高晓攀知道以后，会有什么样的想法。
写在最后：
有人说，相声艺人的评价就跟作文写作一样，一个老师一个看法。这个对，但就艺术性和名气相比，这几位爷，好像配不上。要是在艺术上跟马三立老先生那样，他们的艺术生命，会更久。
他们的人品怎样，不做评论，但好坏自有人知。希望他们以后的生活，会更好一些，这样也不枉费之前学的艺。大家觉得他们中，谁的艺术水准更好一些？你觉得还有谁被高估了？
杨少华老爷子是非常火的，而且很有观众缘，但他确实是被高估了，而且被严重高估。
下面我就说说为啥杨少华被高估了。
少华老那个所谓的“蔫派”捧哏，只不过是商业包装出来的一个伪概念而已，说白了就是抢戏，洒狗血，不按规矩出牌罢了。一般这么量活的人，都是没有正经传授，而且活极度不瓷实的表现。
杨少华为什么这么多年一直没有固定搭档，除了他对于相声功利心太重，哪儿有好处就去哪儿之外，还有一个重要原因就是没人接得住他。当年跟马志明合作三年，那已然算是杨少华收敛到极致，快把自己憋屈死的境地了，但依然是各种零碎乱抖，弄得习惯一头沉的马志明极度不舒服，最后不得不裂穴。然后跟刘俊杰合作三年，刘俊杰是比较新的路子，很多风格他都能适应，但还是没法长久合作，毕竟人家正在一步一步推进剧情，你在旁边老往外支，一次两次我现挂给拽回来了，但任谁也有栽跟头的时候，所以还是只能各玩各的。
到了晚年杨少华终于遇到了最适合自己的搭档赵伟洲，蔫哏台风也发挥到了极致。但这种成功的背后，是赵伟洲牺牲自己，替杨少华打造了一系列作品，把捧哏当成舞台重心。但这种牺牲其实是对艺术的一种商业化妥协，赵伟洲本身的能力远高于《枯木逢春》《危言耸听》等，说白了他是将自己的优势掩盖住，全力以赴衬托杨少华的结果。火自然是火了，但这些作品在狗神的艺术生涯中，前二十都排不进去。
再后来杨少华就跑去儿子身边量活，父子也走入了纯商业化的道路，然后就是各种浮夸的标签一通贴，就连“泰斗”“大师”这些名不副实的称谓都给了杨少华，这就有点过了。其实大部分观众对他的舞台记忆，还是那句歇斯底里的“我要开花”！
说了归齐，杨少华是一个不错的相声演员，也非常有观众缘，但他的艺术成就实在不值一提，也远远配不上那么多浮夸的赞誉。
孙少林
大来子孙少林，济南晨光茶社的开创者，柳活儿一绝，有着南张北侯中少林之称，据说裘盛戎听了他学自己，都不得不称赞唱得比自己还好。
孙少林为什么被严重高估呢，原因之一是他一辈子不录音不录像，留下来的资料非常少。再有就是孙少林是晨光茶社的大穴头，善于经营跟管理，所以他后来的很多赞誉，是他那些孝子贤孙硬吹出来的，大部分都水得不行，可信度也并不高。
这其实也是很多江湖行当的一个弊病，穴头是组织者加利益分配者，穴头的表演反而是其次，而且稍微有点能耐，就会被那些吃了赏饭的演员吹上天。这就跟老板牌技其实臭得不行，但也没几个员工敢赢他一个道理。
孙少林的晨光茶社跟启明茶社齐名，很多名角儿都在这里演过，另外中国相声史上最豪华的一次擂台赛“晨光VS共乐”，就是孙少林主导的。根本原因就是孙少林脾气非常大，本来刘宝瑞是去晨光走穴，结果孙少林拱火两人说攒了，刘宝瑞也不是吃素的主儿，跟一个粉丝合作搞了共乐茶社对着干，结果京津两地的名角都被搬来，最后强龙不压地头蛇共乐还是关张大吉。
而晨光茶社没法用自己的演员对抗共乐的攻势，必须把张寿臣郭荣启白全福等名角儿请来增援，根本原因就是孙少林自己的班底实力不够，刘宝瑞李洁尘就够他们喝一壶。另外马老在燕春楼喷李洁尘人品差，弄得姜宝林去晨光茶社被孙少林挤兑，这事情其实也可以倒过来说，姜宝林被挤兑的根本原因是孙少林人品差爱记仇，对李洁尘投靠刘宝瑞一直念念不忘。
总而言之，孙少林现在很多赞誉，都是建立在晨光茶社是济南相声一枝独秀的基础上，作为创始人身上难免被追加很多虚假的光环，真实水平应该没这么神，属于严重高估的类型。
郭德纲
还有我觉得被严重高估乃是相声演员郭德纲，为什么这样说呢？
作为一个专业的相声演员，应该带领徒弟好好将相声发扬传承下去，让相声这种特色文化带给广大观众一种心灵上的享受，丰富老百姓的业余生活，从而使生活更加精彩，更加愉悦！
而纵观郭德纲现在的所作所为，根本看不到有精彩的相声表演，看到的是辗转各电视台做评委做主持人，说句不好听的话，业已被金钱迷失了方向，忘记初衷，辜负了广大观众对他的信任和期盼，彻底沦为了金钱的奴隶，让自己的形象一泄千里！
相声圈里有不少是真正的大师，但是还有一些其实是被捧得太高了，不能说他们没有真才实学，只不过是无形中被放大了。下面我就给大家盘点那些被人高估的相声演员。
常宝华
常家六位说相声的宝字辈艺人也是六兄弟当中，在普罗大众那里名气最大的无疑是常宝华，因为他上电视机会相对较多，比较长寿，同时还有一位名气更大的孙子开心麻花常远。
不过，实际上在常家六兄弟中，常宝华的相声造诣并不算高，常宝堃、常宝霆才是六兄弟中的佼佼者，常宝华这位四蘑菇的相声水平相对于其名气则是处于相对高估的地位。
笑林
八十年代和李国盛搭档并风靡一时的笑林曾经是全国著名笑星，其相声风格在春晚上独树一帜，甚至还有自己的专有名词：笑林广播电台。
不过，笑林的相声风格和造诣同样也备受质疑，被认为是实力配不上名气，其中一个很重要原因就是笑林的作品风格太过于单一，他在九十年代以后逐渐转向主持人领域似乎也是在证明这一点。
杨少华
那就先说杨少华，这位老爷子呢，人气是很不错的，当然了，指的是在相声这个圈子里面。他也很有观众缘，只是他的确是被高估了。至于他自己的那个所谓另类捧哏，其实只是包装出来的。说好听点就是不走寻常路，说难听点就是不遵守规矩了。也就是不正规。
为什么他这么多年都没有一个固定的搭档，还是因为他对相声没有那么纯粹。当然还有一个原因就是没有人能够给他接得住。
当年跟马志明合作了三年，那算是他自己在收敛，但是真的是很难受的那种，所以，合作的其实不怎么好。一直到晚年才算是找到了一个适合自己的，其实也不是适合，只不过是人家为了他而牺牲了自己的优势。
这样的的确不容易找着，但是到底不是太默契。最后，杨少华就去找儿子了。他们就开始走了另外一条路线，就是纯商业化的路线。然后好像杨少华就更火了，什么泰斗大师这些标签都往他身上砸。怎么说呢，虽然他现在年纪是够了，但是大师可从来就不是看年纪够不够的，这个应该是看本事的。
孙少林
相比杨少华来说，孙少林这个名字就没那么响亮了。但是在相声圈子里面，还是很有分量的。至于他为什么被高估呢，其实有一个原因就是他从来不录音也不录像，所以啊，留下的资料几乎没有。你就是想找他的问题都很难，而他的一些赞誉，其实都是他的后辈们给吹出来的。自己人夸自己的话，当然是有水分的。
就因为他是老板，所以哪怕他的技术不怎么样，但是，那些人还是得捧着他才行，不然的话这碗饭就不好吃了。也是建立在他创建的这个茶社还算不错的基础，那么，他作为创始人，当然是越来越多的光环。只有这些光环越来越多，他的茶社才能够越来越好。这都是相辅相成的，然后只要茶社能够越办越好，它的名气就会变得越来越大。
作为创始人，他跟这个茶社的命运其实是息息相关的。这种感觉怎么说呢，就好像江湖上里面那些闻名已久的大侠，其实不会武功差不多的道理。都是被别人吹出来的。一个人说可能不太信，但是如果江湖上都流传这个传说的话，你就不得不信了。还是希望大家都能够脚踏实地地说相声，自己还是得有真本事，才可以的。不然是很容易翻车的，还是悠着点比较好。
那就先说杨少华，这位老爷子呢，人气是很不错的，当然了，指的是在相声这个圈子里面。他也很有观众缘，只是他确实是被高估了。至于他自己的那个所谓特殊捧哏，其实只是包装出来的。说好听点就是不走寻常路，说难听点就是不遵循规矩了。也就是不正规。
为什么他这么多年都没有一个固定的同伴，仍是因为他对相声没有那么朴实。当然还有一个原因就是没有人可以给他接得住。当年跟马志明协作了三年，那算是他自己在收敛，但是真的是很难过的那种，所以，协作的其实不怎样好。一贯到晚年才算是找到了一个适宜自己的，其实也不是适宜，只不过是人家为了他而献身了自己的优势。现在年岁是够了，但是大师可从来就不是看年岁够不够的。
孙少林
相比杨少华来说，孙少林这个名字就没那么响亮了。但是在相声圈子里面，还是很有分量的。至于他为什么被高估呢，其实有一个原因就是他从来不录音也不录像，所以啊，留下的资料几乎没有。你就是想找他的问题都很难，而他的一些赞誉，其实都是他的后辈们给吹出来的。自己人夸自己的话，当然是有水分的。
就因为他是老板，所以哪怕他的技术不怎么样，但是，那些人还是得捧着他才行，不然的话这碗饭就不好吃了。也是建立在他创建的这个茶社还算不错的基础，那么，他作为创始人，当然是越来越多的光环。只有这些光环越来越多，他的茶社才能够越来越好。这都是相辅相成的，然后只要茶社能够越办越好，它的名气就会变得越来越大。
半路出家的侯耀华基本上和相声没啥缘分
其实侯家兄弟中真正继承了侯宝林衣钵的就是侯耀文，至于侯耀华之前根本就不是从事这个行业的。搞笑就搞笑在这里了，侯耀华以63岁高龄拜师79岁的常宝华，然后当了常宝华三十年大弟子的牛群被侯耀华给挤下去了，变成了二徒弟。一个63岁的老人，他要开始说相声了……
这还不止，侯耀华有了相声师门之后就开始迅速收徒，而他的徒弟身份一个比一个让人觉得莫名其妙。这一波的魔幻操作下来，让我们再回过头看看侯耀华的相声水平吧。用一个词来形容，那就是惨不忍睹。按理说侯耀华是侯宝林的儿子，从小言传身教，应该是有一定相声功底的。但是很遗憾，侯耀华好像根本没有继承到父亲的相声基因。
一言不合彼此践踏，看着顺眼就彼此吹捧。这样的相声界，必定会呈现被集体打压的演员。同样，也会呈现更多被吹捧得过高的演员。下面的分析可能会让某些人不舒服，不好意思，您的相声我听着也不舒服。
那就先说杨少华，这位老爷子呢，人气是很不错的，当然了，指的是在相声这个圈子里面。他也很有观众缘，只是他确实是被高估了。至于他自己的那个所谓特殊捧哏，其实只是包装出来的。说好听点就是不走寻常路，说难听点就是不遵循规矩了。也就是不正规。
为什么他这么多年都没有一个固定的同伴，仍是因为他对相声没有那么朴实。当然还有一个原因就是没有人可以给他接得住。当年跟马志明协作了三年，那算是他自己在收敛，但是真的是很难过的那种，所以，协作的其实不怎样好。一贯到晚年才算是找到了一个适宜自己的，其实也不是适宜，只不过是人家为了他而献身了自己的优势。
这样的确实不容易找着，但是究竟不是太默契。最后，杨少华就去找儿子了。他们就开端走了别的一条路途，就是纯商业化的路途。然后好像杨少华就更火了，什么威望大师这些标签都往他身上砸。怎样说呢，虽然他现在年岁是够了，但是大师可从来就不是看年岁够不够的，这个应该是看本事的。
郭德纲自动弄清那张著名的相片，孟凡贵只是要教他怎样做事，绝不是要打人。只是喜欢教人做事的孟凡贵先生，您自身的相声水平怎样样，心里就真没有谱吗？开始一贯不明白，高英培为什么和范振钰散伙，转而去捧自己的学徒。只是知道自从换了同伴后，高先生就再也没有经典作品呈现了。
后期的馋人老孟，每次说单口的时候，我都要一贯听究竟，就是盼望着老孟能给我一个惊喜。很可惜，每一次等来的都是童叟无欺的陈年迈梗，作为一位资深相声演员，作为一名受恩师言传身教多年的学徒，您就一点也不觉得亏心吗？
说句实话，郭德纲自己基本功仍是不错的，但他的那帮学徒真实不敢恭维，与曲协那些传统相声的矛盾首要体现在，传统相声为了顾及自己的身份方位是啥也不敢说，而郭家班为了钞票和名利是啥都敢说。就像一位网友说的那样，传统相声演员成功地把地摊文明带进了人民大会堂，而郭家班又成功地把相声从人民大会堂拉回到地推文明。