如何欣赏一幅油画作品？

Question

公司给的福利，是一个油画展的门票。我周末打算去看，想知道油画作品的好坏要从哪些角度去欣赏？

Answer 1

欣赏一幅油画作品应该从“构、内、形、色、光、笔、质”等几个方面来欣赏和鉴别。

（1）”构“也就是构图，当一幅油画作品进入观众眼帘的时候，首先看到的是一幅画的总体布局和构图。构图作为一种最重要的绘画形式语言之一，对作品的成败起到关键的作用。一幅作品构图要符合审美要求和哲学原理。在满足观众审美需求的同时，也传递着某种思想，欣赏者可以从不同的构图中得到平静、稳定、倾斜、压抑或惊喜之不同感受。


（2）”内“即内容，是一幅作品所要表达和传递的信息。这也是欣赏者和画家最直接交流的一条途径。按照画面刻画的是什么、刻画得逼真否、画中形象要传达什么寓意等，很容易就能体会到画家的喜怒哀乐。


（3）“形”就是主体物体的物理形状，写实主义作品尤其注重画面主体物体的形状造型。这是写实油画的基本功，也是比较难的一个环节。太多的画家绘画几十年，都没有能够掌握“形”的基本功。要成为一名优秀的画家，就要练好造型的基本功。


（4）“色”就是色彩。由于油画艺术作品的色彩极具丰富性，故被称为是“绘画中的交响乐。所以一幅好油画对色彩的运用，就像好一首好曲能引起观众的共鸣，它能把人带入一个神秘的境界—或典雅、或庄严、或压抑、或兴奋等。尤其印象派油画大师们更加关注画面色彩的变化。但所有的变化一定是科学客观的真实的变化，绝非有些画家凭自己的任意想象来作画，结果使得画面杂乱无章。


图8、法国印象派画家莫奈的《午餐》局部， 特点：注重丰富的暗部的色彩变化

(5)“光”就是光线，油画作品对光线的安排要求较高。一幅好的油画作品，其画面中的光线运用，一定有其独到之处。


（6）“笔”即 笔触。笔触述说着画家的情感和对美学偏好，并能敏锐地显现着不同时代审美趣味。油画家的艺术造诣正是体现在油画的笔触之中。这是一个长期的积累和修炼过程，不可能一蹶而就。

（7）”质”就是质感，也就是画面中物体的材质。相同颜色不同材质的物体在同一个画面中出现时，主要是靠物体的材质

Answer 2

欣赏一幅油画作品应该从“构、内、形、色、光、笔、质”等几个方面来欣赏和鉴别。

（1）”构“也就是构图，当一幅油画作品进入观众眼帘的时候，首先看到的是一幅画的总体布局和构图。构图作为一种最重要的绘画形式语言之一，对作品的成败起到关键的作用。一幅作品构图要符合审美要求和哲学原理。在满足观众审美需求的同时，也传递着某种思想，欣赏者可以从不同的构图中得到平静、稳定、倾斜、压抑或惊喜之不同感受。


（2）”内“即内容，是一幅作品所要表达和传递的信息。这也是欣赏者和画家最直接交流的一条途径。按照画面刻画的是什么、刻画得逼真否、画中形象要传达什么寓意等，很容易就能体会到画家的喜怒哀乐。


（3）“形”就是主体物体的物理形状，写实主义作品尤其注重画面主体物体的形状造型。这是写实油画的基本功，也是比较难的一个环节。太多的画家绘画几十年，都没有能够掌握“形”的基本功。要成为一名优秀的画家，就要练好造型的基本功。


（4）“色”就是色彩。由于油画艺术作品的色彩极具丰富性，故被称为是“绘画中的交响乐。所以一幅好油画对色彩的运用，就像好一首好曲能引起观众的共鸣，它能把人带入一个神秘的境界—或典雅、或庄严、或压抑、或兴奋等。尤其印象派油画大师们更加关注画面色彩的变化。但所有的变化一定是科学客观的真实的变化，绝非有些画家凭自己的任意想象来作画，结果使得画面杂乱无章。


图8、法国印象派画家莫奈的《午餐》局部， 特点：注重丰富的暗部的色彩变化

(5)“光”就是光线，油画作品对光线的安排要求较高。一幅好的油画作品，其画面中的光线运用，一定有其独到之处。


（6）“笔”即 笔触。笔触述说着画家的情感和对美学偏好，并能敏锐地显现着不同时代审美趣味。油画家的艺术造诣正是体现在油画的笔触之中。这是一个长期的积累和修炼过程，不可能一蹶而就。

（7）”质”就是质感，也就是画面中物体的材质。相同颜色不同材质的物体在同一个画面中出现时，主要是靠物体的材质

Answer 3

如何欣赏油画？那些举世闻名的大家之作往往会让我们心生震撼，感慨良多，但这些感受和认识很多都是被外界普遍认可的知识所框定的，所以不妨尝试这样去欣赏。

1、深入作品本身的赏析之法
从自己的感受出发。在欣赏一幅著名画作时，你可以放平心态，将之视作一位“初次见面的陌生人”，用心与它交流，跟着自己的感受去理解它，这样你就慢慢可以独立地欣赏画作，并且拥有成熟的见解和理解力。每个人的认知方式、文化水平以及艺术品味不同，画作带给他们的感受也就不同。
《视觉冲击与享受：油画创作与品读》中说，在看一幅画时，注重自己的感受非常重要，同时也要善于思考。如果你看到一幅画感到奇怪、不舒服或者感到喜欢、愉悦，那么就要主动地去追问自己，这些感受是怎么来的，而不要被别人的判断和分析所左右；要以非常真诚的心去对待画作，仔细观察画面中让我们产生感觉的细节，而不要生硬地去解读它。
从作品的不同层面出发。赏析一幅油画作品，我们可以从作品特定的题材、风格、形式语言、技法以及它本身所承载的思想、文化、情感等层面入手，认真、耐心地区分析和判断。
a.题材内容
作品的题材一般有人物、风景、景物、宗教、神话等。画家选取某一种题材进行创作，除了体现这一题材的内容之外，还重在表达他对这一题材或内容的认识、理解和判断，传达他想要表达的思想、情感。
西方古典时期有很多宗教或神话题材的作品，画家在表现出从圣经故事或者神话故事中选取的内容之外，常常传达一种人文主义的思想。此外，这些宗教和神话题材中的人物、环境大多取材于现实生活，其中表达的情感、精神很多也都属于世俗生活。
b.形式语言与技法
油画作品的形式语言包括形体、线条、色彩、明暗、构图等方面，通过这几个形式要素，我们也可以体会到画家所传达的不同的情感、情绪和思想。根据对作品形式语言的分析，我们还能分辨出作品的风格，甚至它的创作时代等信息。比如，文艺复兴时期的油画作品中的形体、线条、色彩、明暗、构等全都是为创造清晰、对称、稳定、理性、典雅的画面效果而服务，而巴洛克时期的作品则是为营造运动感或强烈的明暗对比而服务。
2、理解绘画大师是深入认识其作品的关键
绘画大师的成长环境以及人生经历对于他的创作会有非常大的影响，若我们想要深入地理解一幅作品，那么从它的作者入手也是一个非常明智的选择。
对作者生平的了解，可以使我们明白他为什么要那样创作以及他的作品为什么会带给我们这样或那样的感受。除此之外，我们还要了解他所在的时代风格以及同时代其他著名画家都是怎样创作的，这样我们就能建立起一个完整的知识网络，在理解一幅画作的时候就更加从容。本回答被网友采纳

Answer 4

欣赏一幅油画，首先从画面的构图和颜色的构成来分析这幅作品，其次是这幅油画的内容想表达什么样的感情，一幅优秀的作品所能传达的感情是容易产生共鸣的，要从这几点来欣赏一幅油画

Answer 5

想去看一个油画的画展作品，当然就应该以欣赏艺术的心态去欣赏一幅油画，你能从中探索出许多的奥妙画家的作者，副油画的时候也是费了很大的心。它的每一处都有画家们自己的想法。