冯先生总结周桂珍女士的紫砂艺术,用“工极而韵,
紫玉蕴光”八个字,
周巍峙先生题写为“既雕既琢,复归于朴”。
紫砂提梁壶在历史作品中,很少见到气势开张,同时又能工艺精到的作品,往往顾此失彼,捉襟见肘,曼生提梁的儒雅书卷气息,旭茂提梁的浑厚大度,在紫砂领域,是提梁壶造型中的翘楚。周桂珍大 师从艺几十年,期间创作多件提梁壶,有与丈夫高海庚合作之
北瓜提梁,扁竹提梁壶等,也有上述从到创作的这些提梁壶,有女性之温和却无纤弱,气度豁达,工艺精到。用岁月练就的炉火纯青的技艺,寻找双手的感觉,描绘塑造心目中的
紫砂壶,让工艺升华出自己的生命之力,来达到自我的实现。学习古人的同时如何创造自己的艺术语言,周桂珍大 师和她的一系列提梁壶,给出了她自己的答案。
通过以上介绍,在周桂珍紫砂壶鉴定时可以从泥、型、工、款四方面加以揣摩,定会选购到一把称心如意的紫砂壶。周桂珍老师不求纤巧,不加无谓的雕琢,她造壶完全继承了紫砂传统造型及工艺制作的精髓,并在传统的基础上加以创造性的延伸。紫砂壶作品达到形、神、气、态兼备,作品生动,具有强烈的艺术感 染力。
若是“养壶”方式适当,就能养出晶莹剔透、珠圆玉润的艺术效果。自明朝起,紫砂壶渐盛行于世,明代著 名的金沙寺僧与供春也成为人们影象中较早先制壶的人。着实,今世对紫砂壶的起源一直有所争论,有人直接引用明朝周高起的
《阳羡茗壶系》,书中纪录,金沙寺僧是紫砂壶的首 创人。而1976年,宜兴羊角山紫砂古窑址的发现,证实了宜兴紫砂宋代已有。但经研究剖析,羊角山泛起的壶身与
宋代点茶所用的用具截然不同,紫砂壶并不适合点茶之用。
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