第1个回答 2024-06-28
二十世纪中国发端于百废待举，在东西文化交流碰撞中，面临种种挑战、困惑与开拓，肩负历史责任的艺术家们，在蔡元培提出以美育代宗教的思想感召下，勤工俭学，留洋求艺，旨为中国艺术现代化寻求中西合璧的可能性，希望摆脱旧的审美桎梏，提倡新的艺术主张，孕育符合时代的人文思想，从而实现救国富强。当历史敲过二十一世纪的钟响，回望这条曲折的艺术救国之路，林风眠无疑是其中奔走在最前，眺望至最远，影响最深广的艺术大师。
▲ 任国立杭州艺术专科学校校长时的林风眠
中国现代艺术之父：
调和中西的开拓旗帜
1925年，林风眠立调和中西为宗旨，创办杭州国立艺专，以开明前瞻的理念影响一代学子，致使该校成为中国现代主义艺术进程中最鲜明的一面旗帜，孕育出如赵无极、朱德群、吴冠中、席德进等无数重要的艺术家。追溯他一生的最大贡献，便是将中西艺术结合的切入点放在精神范畴，寻求互补，以东方固有文化为根本，在吸收西方现代艺术强调独立意志、结构及色彩的运用及对科学探讨的同时，把握中国文化的本质与精神层次。透过水墨与色彩的交织，将抒情的意境与理智的构图熔于一炉，开辟出一条康庄大道，被世人誉为中国现代艺术之父。
▲ 赵无极与老师林风眠和朋友在杭州自家的花园
本次中国嘉德香港春拍汇集了艺术家风景、仕女及禽鸟三大经典题材之三件代表作，完整呈现其艺术风格全貌，多维度勾勒一代艺术大师创作中的独特观点、重要突破以及丰硕成就。
其中《白鹭》、《照镜仕女》，属林风眠1960年代早期难得的存世之作，两件作品流传有序，同为前上海中国画院书画部负责人庄久达先生之旧藏。庄久达为林风眠50至60年代于上海隐居时期的好友，得益于他的介绍，中国书画院于1956年聘林风眠为画师，林风眠在其后特将这两件作品赠予友人，以感谢这份动荡时代中的宝贵情谊。
《双鹭》 线舞东西 真我之境
林风眠(1900-1991) 双鹭 彩墨纸本 一九六五年作
34.5 68.5 cm 估价：HK$ 500,000 800,000
出版
1999年，《林风眠中国现代主义绘画的先驱者》，加拿大亚太国际艺术顾问有限公司，温哥华，第231页
来源
上海中国画院书画部负责人庄久达直接得自艺术家本人
前藏者继承自上述来源
亚洲重要私人收藏
受西方现代艺术的启发，林风眠崇尚向自然学习，早年时常在杭州艺专校园的动物园观察及描绘鸟禽，其中白鹭轻盈灵动、从容惬意的姿态，散发轻快潇洒、自由率真的乐观活力，给予林风眠精神上的勉励，且白鹭自古有幸福、长寿之吉寓，故使他于禽鸟题材之中尤爱白鹭。
《双鹭》中，两只白鹭踱步前行于俯倒的芦苇中，简化的姿态精准传达了鹭鸶灵动的身形，一双舞动双翅的白鹭，只用五、六条线，便将速度与力量集为一体，既有草书的动势，又有楷书的严整。林风眠对汉唐绘画、民间瓷绘流动如生的线描十分推崇，在汇融贯通之后将之应用于自身创作。他借鉴龙泉窑透明色彩，以及磁州窑以黑白两色为主的图纹，取之用来表现鹭鸶的形貌，他以浓澹曲线勾画羽、尾、足、喙及屈伸的颈部，用笔不含丝毫迟疑，凸显鹭鸶生机勃勃、神清气爽之姿态。
▲ 磁州窑釉上多彩碗，直径9cm，金代或元代，旧金山亚洲美术馆不论带起收藏(版权所有)可看出林风眠从民间磁州窑器上生动的形象汲取创作灵感。
他将早年巴黎求学时，于素描训练中获至的对线条塑形的殷实技巧，融合中国传统的审美情趣，藉由毛笔画出如炭笔之下般纤细的线条，其中既有中国白描的底子，又符合西方速写中以线画形的要求，集西方写形与东方写意于一体。作品中的线条出姿媚于遒劲，见洒落于纵横，展现他线的运用之大成。
▲ 《双鹭》作品局部
《双鹭》背景中，芦苇造型三两交错，伴随墨笔随风轻舞，逸笔涂刷的天空与蓼汀于靛蓝与草绿色调渐进中，晕染出景物的质感以及画家面对自然时内心平和惬意的生命意境。他将西方现代主义，尤其印象画派中对于自然生气的灵动捕捉融入于传统文人画中如笼鸡有食汤刀近，野鹤无粮天地宽般的悠远抒情。