第1个回答 2016-10-12
我记得在二十一世纪文学课老师发的篇子中，摘录了奥登的《The Unknown Citizen》，被他简明而富有意蕴的词句打动，于是找到这首让我眼前一亮的作品——《美术馆》。诗歌，给我最多的感觉是阴郁而内敛的，所以我很偏爱那些美好的，有大自然渲染的诗歌。这首诗不乏美好的自然之景，但是在它美好景物的背后，同时也是深沉、有张力的。
奥登是继艾略特之后，二十世纪英国文学中最伟大的诗人之一。1938年12月奥登在比利时首都布鲁塞尔参观皇家美术博物馆看到了文艺复兴时期布拉班特公国画家老・彼得・勃鲁盖尔所作油画《伊卡洛斯的坠落》深有感触。奥登曾说：“至于诗歌，或任何艺术，都可以说具有这样的潜在目的：通过讲出真话来根除人们的幻想，使人们不再陶醉。”《美术馆》似乎就有着这样的魅力，再美好的景色也是短暂的，就像诗中“had somewhere to get to and sailed calmly on”，人需要向前进，忘记苦难，和一切羁绊，怀着一颗虔诚、热忱的心，安详的航行。
这幅漂亮的风景画中，牧羊人、农妇，还有不远处一艘帆船上的水手忙着手中的活儿，没有人注意不远处的海边，一个人一头栽在海里，只露出了一双脚，连他边上的鸟儿也未受到惊吓，这个人据说是伊卡洛斯。伊卡洛斯是希腊神话中的人物，他和父亲用蜡粘合羽毛，制成双翼装在肩上飞离克里特岛。但是在飞近太阳时，蜡翼被太阳融化他跌落海中死去。在油画中，伊卡洛斯死亡的悲剧已经发生，但是周围的农妇、牧羊人等其他人毫无觉察，唯有纵览全画的画家看到。但是画家仅仅在油画的一个角落展现出了悲剧。奥登借此诗以表现出人类对他人的漠视，对他人的痛苦处于麻木的状态。奥登像其他诗人一样，并未简单明了地说出诗歌的主题，而是通过独具一格的诗歌形式呈现在读者面前。