通感就是把不同感官的感觉沟通起来，借联想引起感觉转移，“以感觉写感觉”。通感技巧的运用，能突破语言的局限，丰富表情达意的审美情趣，收到增强文采的艺术效果。
举例子来说吧：欣赏建筑的重复与变化的样式会联想到音乐的重复与变化的节奏；闻到酸的东西会联想到尖锐的物体；听到飘渺轻柔的音乐会联想到薄薄的半透明的纱子；又比如朱自清《荷塘月色》里的“ 微风过处送来缕缕清香，仿佛远处高楼上渺茫的歌声似的”。
像《梦中的婚礼》这首钢琴曲，我就可以这样描写：在梦之国的边境，一堆篝火冉冉升起。
望着远处高高的城堡，他又回想起过去的一切。
这次回来，他不知道是对是错，但是，他却无法不回到梦之国。离开了6年了，是该回来了。
一颗流星划过了天际，留下了一道眩目的光辉。
他依然记得第一次看到流星时，他的心中忽然有一种很失落的感觉：流星是不幸的，它的爱在天上，但是，从它成为坠落的那一刻起，它就注定了永远不能拥有它追求的爱。然而，他的老师却对他说，一个人在最幸福的时候死去，那么，他的灵魂就会成为一颗流星。
他永远都不能理解这种想法，离开心中的爱，那么幸福还能存在吗？
一片轻轻的白羽落在他手背，他抬起头，哦，下雪了！冬天的梦之国就如梦般美丽，但是，也如梦般虚幻。伤心的记忆，又一幕幕的在他脑中重映。
那一年的冬天，也是下着雪。至今，他还是觉得那一年，就像一场梦。可惜，这场梦，他永远都不会醒。
认识她的时候，他只是一个14岁的少年，在魔法学院里，他第一次见到了她。那一刻，他有一种感觉：他的生活，将会改变。是的，他的生活，的确改变了，他想不到这位让他以为是上帝遗留在人间的天使的女孩竟是梦之国的公主，他更想不到，他和她竟会成为朋友。
然而，他心里却十分清楚的知道，他，永远不可能只当她是朋友。因为，从看到她的那一刻开始，他，就注定了永远逃不掉爱上她的命运。这也注定了他从此将生活在痛苦中。他知道，即使他是多么的爱她，而她却永远不可能爱上一个平凡的人。这使他不敢将这份爱对她说，只能将爱深埋在心底。
但是，有一天，他终于压抑不住心中澎湃的感情了，他向她表达了他的爱意……
他伤心的离开了梦之国，流浪在外的他，在寒冬中遇到了他现在的老师。他的老师收留了他，并教给了他许多知识，技能。
六年，一转眼过去了。在这六年中，他一直希望可以忘记她，可是，他非但不能忘了她，随着时间的推移，他反而发现自己更爱她了。六年中，他无时无刻不想她，无时无刻不爱她……
告别了老师，他要回梦之国找她。
现在，他终于回到了记忆中。
当太阳从地平线升起，他在阳光中走向城堡。
城堡中一片喜庆的气氛，到处都挂满了彩旗，人们都欢乐的歌唱着。
“今天，难道有什么喜事吗？”他问一位路人。
“今天，公主将和邻国的王子举行婚礼！”一刹那，他听到了梦破碎的声音。他呆住了，六年的期盼，在一瞬间，划过他的脸，坠落在雪中。
一轮明月升上天空。当教堂的钟声响起时，他缓缓的朝教堂走去。无论如何，他都要见她一面。
人们早已在王宫到教堂的路上等候着公主的到来。他站在人群中，静静的等待着。当公主牵着王子的手，走出王宫时，人群沸腾了。
他注视着公主的脸，这是他最后一次看到她了，从今以后，他将永远离开梦之国，他要忘掉所有的记忆，忘掉所有的痛，忘掉深深的爱……
当她走过他前面时，他们的眼神碰到了一起。忽然，他拨开阻挡着人群的卫兵，冲上前去。
卫兵拔出配剑，但是迟了，他已冲到了公主前面，他张开了手臂，那一刻，他看到了公主惊恐的表情。
“别怕，我会保护你的。”他轻轻的说。
他感到后背一阵刺痛，他听到了利箭穿过身体的声音。
缓缓的，他倒在她脚下。在刚才，没有人看到，对面的人群中，一支弓箭对着公主。
……
他睁开眼，她穿着婚纱，含笑看着他。在他们旁边，天使为他们唱着祝福的歌。“这是梦吗？”他喃喃的说。“有梦，就够了。”他握紧了她的手。
……
一个凄美的故事宛如再弹奏一首悲伤的音乐，像一颗流星划过城堡的上空，又仿如一滴幸福的泪。
（最后一句就是通感，根据原文稍作了修改）
《琵琶行》与《李凭箜篌引》一同被人称道的是在描绘音乐时那透纸传出、贯人双耳的一连串的精妙的比喻。
《琵琶行》用现实生活中人们具体可感的声音，比拟各种不同的难以捉摸的音响，把抽象无形的乐音，刻画成有形可感的实体，使读者仿佛听到了那或轻或重，或快或慢，或激越昂扬，或低回呜咽的应接不暇的乐音。。.作者以感官的通感来互为比喻，以视觉喻听觉，使音乐变得更为绚丽多彩，既有声，又有形有色。同时，作者注意到用以设比的意象，都能给人们一种特殊的美感，它们的形象，使人喜爱，它们所发出的声音，自然也易令人神往。这就不仅调动了读者的听觉和视觉，而且激发了读者的联想和想象。
全曲一开始时声调较舒缓，音色很柔美，像白云飘过天际，留下些飘飘渺渺的痕迹，又似迎风微拂的重柳枝，如烟如梦，若有若无。
然后曲子渐渐转为优美。明快的格调，丝丝缕缕缠绕在青草从中。
就像许多线条一样的流水，经过山路的盘旋和水草的掩映，和着鸟儿的欢唱虫子的鸣叫而缓缓流下。圆润而细腻。
让人陶醉在这醉人的如画般的仙境里，留念忘返。继而曲调渐趋平缓，变的低沉，幽深，还夹杂着些许哀怨和倾诉之情。
想是高山上的流水突然遇到岩石的阻挡而不得不沿岩蜂中渗透开去。就好象压在石头下的种子，已经萌芽正要破土而出。
但是在这个时候是最沉闷的时刻，它需要积聚力量，于是选择了低格调，极富古韵之美。让人想到在夏日的夜晚里，一轮明月从旁边的云层里俊逸的滑过。
使人顿生怜悯之心。 突然一个清越优雅的似百灵鸟的啼叫声一样冲破了黎明前的黑暗，它是那么的富有美感，像刚刚经过千山万水的阻隔终于汇集成一支跳跃的音符，它有画面的和谐，更有冲破阻力的自豪。
淋漓尽致入木三分。同时又把水流置于山林和野草万林之中。
它们相应成趣，活脱脱的勾勒了一副世外桃园的美景，使人心胸开阔，想翩然起舞。甜丝丝，乐陶陶。
五脏六腑无比伏帖！尔后，流水渐深，一直下至深潭，如细丝般润物无声，因为现在的声音已经恢复到先前的清柔，缓慢了。像流水落地的声音轻轻又悄悄，柔韧的舞姿飘飘又洒洒。
似乳燕呢喃，如流水下落，蟋蟀低吟，然后融会成一个旋涡，越游越远。
直到偶尔听到一丝美的旋律。而此时我却沉浸在美妙的古典音乐里不能自醒，早已忘了这首曲子早已弹完。
刚开始一阵清脆的钢琴声映入耳际，很平静，如同湖水一样，平静的很，男女的声音搭配的很和谐，与琴声配合得天衣无缝，让人听不出什么漏洞，声音优美柔和，仿佛在漫天繁星的黑夜下，享受微风的洗礼。再往后男歌手越唱越快，像急湍的小溪里跳跃的鱼儿，欢乐轻快的感觉，让我觉得我好想穿梭在云霄中，和天上的鸟儿打招呼，这首歌男女合唱的地方很多，而他们配合的又很好，就像一个人唱的，没有杂音，让人听了有种清静的感觉，似乎清晨在小树林里呼吸着新鲜的空气，仔细的听着鸟儿相鸣，闻着花花草草发出的淡香，一种大自然的气味，顿时有种想把他们摘下来的冲动，这首歌从头到尾几乎是一个调，没有太大的起伏，一直很平静，歌唱的最后声音慢慢变小，一直到没有，就好像在沙滩上，吹着海风，看着海浪慢慢变小 ，直到消失，消失在岸边。
听了这首歌，使人进了一个和谐的世界，让人听了流连忘返，尤其声音的顺耳和谐，优美动听，让我听了还想听。
刚开始一阵清脆的钢琴声映入耳际，很平静，如同湖水一样，平静的很，男女的声音搭配的很和谐，与琴声配合得天衣无缝，让人听不出什么漏洞，声音优美柔和，仿佛在漫天繁星的黑夜下，享受微风的洗礼。再往后男歌手越唱越快，像急湍的小溪里跳跃的鱼儿，欢乐轻快的感觉，让我觉得我好想穿梭在云霄中，和天上的鸟儿打招呼，这首歌男女合唱的地方很多，而他们配合的又很好，就像一个人唱的，没有杂音，让人听了有种清静的感觉，似乎清晨在小树林里呼吸着新鲜的空气，仔细的听着鸟儿相鸣，闻着花花草草发出的淡香，一种大自然的气味，顿时有种想把他们摘下来的冲动，这首歌从头到尾几乎是一个调，没有太大的起伏，一直很平静，歌唱的最后声音慢慢变小，一直到没有，就好像在沙滩上，吹着海风，看着海浪慢慢变小 ，直到消失，消失在岸边。
听了这首歌，使人进了一个和谐的世界，让人听了流连忘返，尤其声音的顺耳和谐，优美动听，让我听了还想听。
全曲一开始时声调较舒缓，音色很柔美，像白云飘过天际，留下些飘飘渺渺的痕迹，又似迎风微拂的重柳枝，如烟如梦，若有若无。然后曲子渐渐转为优美。明快的格调，丝丝缕缕缠绕在青草从中。
就像许多线条一样的流水，经过山路的盘旋和水草的掩映，和着鸟儿的欢唱虫子的鸣叫而缓缓流下。圆润而细腻。让人陶醉在这醉人的如画般的仙境里，留念忘返。继而曲调渐趋平缓，变的低沉，幽深，还夹杂着些许哀怨和倾诉之情。想是高山上的流水突然遇到岩石的阻挡而不得不沿岩蜂中渗透开去。就好象压在石头下的种子，已经萌芽正要破土而出。。。但是在这个时候是最沉闷的时刻，它需要积聚力量，于是选择了低格调，极富古韵之美。让人想到在夏日的夜晚里，一轮明月从旁边的云层里俊逸的滑过。使人顿生怜悯之心。
突然一个清越优雅的似百灵鸟的啼叫声一样冲破了黎明前的黑暗，它是那么的富有美感，像刚刚经过千山万水的阻隔终于汇集成一支跳跃的音符，它有画面的和谐，更有冲破阻力的自豪。淋漓尽致入木三分。同时又把水流置于山林和野草万林之中。它们相应成趣，活脱脱的勾勒了一副世外桃园的美景，使人心胸开阔，想翩然起舞。甜丝丝，乐陶陶。五脏六腑无比伏帖！尔后，流水渐深，一直下至深潭，如细丝般润物无声，因为现在的声音已经恢复到先前的清柔，缓慢了。像流水落地的声音轻轻又悄悄，柔韧的舞姿飘飘又洒洒。似乳燕呢喃，如流水下落，蟋蟀低吟，然后融会成一个旋涡，越游越远。。。。。。直到偶尔听到一丝美的旋律。而此时我却沉浸在美妙的古典音乐里不能自醒，早已忘了这首曲子早已弹完。。。。
双簧管是我最喜欢的乐器，它的英文名字叫Oboe。我学双簧管已经有4年了，它伴随着我童年和少年欢乐的时光，是我形影不离的伙伴。
我学得很辛苦，也学得很投入。记得刚接触双簧管的日子，当我第一次把眼前豆芽般的符号，吹奏成跳动的音符，那是何等的奇妙啊，似乎推开了一扇新的门窗，感受到一个新的天地。四年过去了，而今，我已能把纸上的五线谱，变换成优美的旋律，如同在画纸上涂上五颜六色，放飞少年的梦想。在我掌握的曲子中，我特别喜欢《卡门》组曲里的序曲，欢快的旋律像假日里欢快的游戏。我还喜欢柴可夫斯基的《天鹅湖》，那个组曲里我认为最经典的有两首，第一首是《四小天鹅》，第二首是《场景》，都有画面感。《四小天鹅》这一首曲子非常欢快，是一首小快板，让人联想到芭蕾，而《场景》的旋律非常优美，让人似乎看到森林和湖泊。
每逢周末，我都要去上双簧管课，在老师的指导下提高自己双簧管的演奏能力及对音乐的理解。每次上课我都很认真，谷老师也常常表扬我。有一次，我在上课时吹练习曲，老师夸我音乐表现力极强，音乐天赋非常好，让我好开心。我知道，要取得进步，必须付出努力，在人生的路途上，没有捷径。每天晚上，我都要练习双簧管，无论寒冬，还是盛夏。
双簧管的音色非常好听，变幻莫测。在《天鹅湖》中，它变幻成舞蹈，变幻成湖水，而在《彼得与狼》中，双簧管担任的角色是鸭子。双簧管是乐器当中最美、最动听的乐器，也是乐队当中必不可少的乐器。我想与双簧管成为终生的伙伴，让音乐伴随着我的成长。我希望有一天，我带着双簧管去远行，让它的旋律回响在世界的每一个角落，荒漠变成了湖泊，有天鹅翩翩起舞，战场熄灭了硝烟，和平鸽落在人们的肩头，这世界从此不再有苦难和忧伤，而是充满了欢乐的梦境，洒满了温暖的阳光。