第1个回答 2022-06-21
《波兰圆舞曲G小调》肖邦7岁的创作
肖邦波兰圆舞曲G小调，是钢琴考级中的五级曲目，肖邦7岁时写的曲子，是肖邦创作的第一首圆舞曲。别看肖邦创作这首曲子时只有7岁哦，曲子已经能显出肖邦浪漫而富有诗意的创作的特质，写作方式很诗意、浪漫。不愧是“钢琴诗人”，原来也是从娃娃抓起的。肖邦是学钢琴的宝宝们必弹的作曲家之一，他的音乐语言和风格很特别，虽然肖邦是浪漫派的，但是弹奏肖邦音乐应该站在古典的角度欣赏和弹奏肖邦，才能弹出舞曲的古典高贵、典雅。很多学生因为无法体会到古典的东西，所以弹出来的效果如打字机一样机械，很勤奋的练琴却只是一个勤奋的“键盘侠”，很伤有木有！没事陆恬老师可以拯救你，老铁们赶紧张小凳子来围观吧。
课程简介：
练把位不要练切音，如何分把位练习；如何弹出舞曲的优美，避免像打字机一样弹奏，如何弹好八分音符；如何感受和把握速度的变化；如何弹出曲子里不同的角色性格；如何弹出舞曲中舞步高贵的感觉。
主讲老师：陆恬
钢琴诗人肖邦
弗里德里克·弗朗索瓦·肖邦（F.F.Chopin 1810─1849），19世纪波兰作曲家、钢琴家。
1810年，肖邦出生于波兰；
1817年开始创作；
1818年登台演出；
1822年至1829年在华沙国家音乐高等学校学习作曲和音乐理论。
1829年起以作曲家和钢琴家的身份在欧洲巡演。后因华沙起义失败而定居巴黎，从事教学和创作。
1849年，肖邦因肺结核逝世于巴黎。
肖邦是历史上最具影响力和最受欢迎的钢琴作曲家之一，作品多以钢琴曲为主，欧洲19世纪浪漫主义音乐的代表人物，他的作品以波兰民间歌舞为基础，同时又深受巴赫影响，被是人誉为“浪漫主义钢琴诗人”是波兰音乐史上最重要的人物之一。肖邦7岁就开始创作，他的作品体裁多样、内容丰富、感情朴实、手法简练、题材紧扣波兰人民的生活、历史和爱国诗歌，曲调热情奔放、和声丰富多彩、结构灵活自如。
作为著名钢琴演奏家，肖邦的演奏技巧精湛、手法细腻、音响华丽、富裕激情、出神入化，他的钢琴踏板用法独，。
李斯特和肖邦的故事——相互欣赏，知己
1831年，波兰作曲家肖邦在华沙起义失败后，只身流亡至法国巴黎定居．年轻的肖邦虽然才华出众，却空有大志而无施展之地，为求生计，只得以教书为生，处境甚为落魄．
一个偶然的机会，肖邦结识了鼎鼎大名的匈牙利钢琴家李斯特．两人一见如故，大有相见恨晚之感．当时的李斯特在巴黎上流文艺沙龙中已是名闻遇迩的骄子，可他对虽然默默无闻但才华横溢的肖邦却大为赞赏．他想：决不能让肖邦这个人才埋没，必须帮他赢得观众．
一天，巴黎街头广告登出了钢琴大师李斯特举行个人演奏会的消息，剧场门口人头挤挤，门票一售而空．
紫红色的帷幕徐徐拉开，灯光下，风度潇洒的李斯特身着燕尾服朝观众致意．台下掌声雷动，李斯特朝观众行礼后，便转身坐在钢琴前，摆好演奏姿势．
灯熄了，剧场内一片寂静，人们憋息静气地闭上眼睛，准备享受美好的音乐声．
琴声响了，咚咚的琴声时而如高山流水，时而如夜莺啼鸣；时而如诉如泣，时而如歌如舞；琴声激昂时，剧场内便响起掌声；琴声悲切时，剧场内又响起抽泣声，观众完全被那美妙的音乐征服了．
演奏结束，人们跳起来，兴奋地高喊：“李斯特！李斯特！”可灯一亮，大家傻了．观众看到舞台上坐的根本不是李斯特，而是一位眼中闪着泪花的陌生年轻人．他就是肖邦．
人们大为惊愕，原来，那时有个规矩，演奏钢琴要把剧场的灯熄灭，一片黑暗，以便观众能够聚精会神地听演奏．李斯特便利用这个空子，灯一熄，就让肖邦过来代替自己演奏．
当观众明白刚才的演奏竟出自面前这位年轻人之手后，变惊愕为惊喜．剧场内，掌声四起．鲜花一束束地朝台上飞去．
于是，一位伟大的钢琴演奏家瞩目于世．