中国传统山水画特点如下：
1、远近有层次感。山水画画面有远、中、近三个层次。远处的山峰、群山、云雾较小，近处的物体较大，中间的部分衔接着前后两层，形成了层次感。
2、意境深远。山水画强调的是大自然的美，表现人们对原始自然的崇敬和畏惧之情。山水画不仅是一种表现手法，更是一种生活情趣的体现，是中国文化历史与先民精神的结晶。
3、以“写意”为主。山水画强调“写意”，追求虚实相生，物象相生，以意超形，注重笔墨的自由与变化，具有很高的艺术价值和审美能力。
4、颜色清新自然。山水画通常运用颜色的表现力，以青、红、黑、白和各种墨痕的淹染等技法，重点表现大自然的风光和气象。
5、直觉表达。山水画一般不需要太多文字来表述，它主张陈述享乐一种直觉语言，即画者一气呵成，用笔力和气韵表达艺术情感，让观者感受到他的心迹与境界。
中国传统山水画定义及发展
中国传统山水画是中国古代艺术领域中的一种绘画形式，以描绘自然山水景象为主要内容，它突出凝练和表现了中华传统美学理念和文化内涵。山水画在中国历史上有着悠久的发展历程，最早见于东汉时期，经晋唐宋元明清等历代的创作与发展，形成了自己独特的风格和美学特色。它广泛的呈现在壁画、木雕、布艺等各种艺术形式中。
中国传统山水画的发展从东汉时期开始，当时的孙过庭、顾恺之等艺术家就受到了“鄙宫之藏”的影响，开始描绘山水风光。这些早期的山水画作品依据宋朝之前的古风，主要描绘了大自然景象，色彩以黑白墨渲染为主，形式上比较简单。
随着唐宋较为繁荣的文化氛围，山水画的创作进入了更为成熟的阶段，形式和题材得到了更为广泛的发展，表现犹如日出东方的大好河山风光，同时更多地表现个人情感，作品激发起观众们的感觉和联想。明清时代的山水画作品代表作有文征明的“水墨山水”，仇英的“寰瀛奇观”，郑板桥的“江山如画”。